Making Waves (По волнам: Искусство звука в кино) - Фильм про звук, историю звука и звукорежиссёров
В прошлые выходные мне удалось посетить самый ожидаемый мною фильм из программы фестиваля Beat Weekend - Making Waves: The Art of Cinematic Sound (По волнам: Искусство звука в кино). И это был просто шикарный кинопоказ. Давно так классно не ходила в кино. И о нем я хочу поговорить прямо сейчас.
О чем этот аудиовизуальный продукт?
Это документальный фильм, рассказывающий историю звука в Голливудском кинематографе. Фильм охватывает самые яркие и значимые для истории события, начиная с самого зарождения звука в кино, заканчивая нашим временем. Параллельно с этим герои ленты вспоминают о своем профессиональном опыте и рассуждают на тему: Что вообще есть профессия звукорежиссёра?
Особенности этого фильма
- Наглядное представление особенностей звука в некоторый фильмах - фильм рассказывает историю звука в Голливуде и проходится по всем значимым и главным картинам разных эпох, начиная с «певца Джаза» и «Кин-конга», заканчивая современными Нолланавскими Блокбастерами. И каждый рассказ о фильме сопровождается наглядным представлением того, как именно звук работает в кадре, и почему здесь используется именно "этот" прием.
- Шикарнейший монтаж - Как говорится - монтаж всему голова. И тут он просто на уровне, начиная от темпа повествования, заканчивая спецэффектами, которые демонстрируют зрителю возможности кино.
- Особенности обработки звука и демонстрация возможностей саунддизайна внутри неигрового фильма - Это довольно специфичный пункт, ибо на русскоязычном пространстве не часто говорят о дизайне звука. Тем более о дизайне звука в документальном кино. Но я все же осмелюсь заявить: Дизайн звука важен любом виде аудивизуального искусства. И в данной картине очень круто показываются его возможности и тонкости. Например, речь героев картины - звукорежиссёров, часто перебивается характерными щелчками, которые часто возникают при записи на виниловый носитель. Иногда можно услышать характерный звук скатки магнитной пленки, либо помехи, возникающие при записи. И все это происходит внутри фильма и как бы окружает героев, рассказывающих о звуке. Благодаря этим эффектам, во-первых, создается довольно ламповая атмосфера, переносящая в мир героев, во-вторых демонстрируется возможность художественного повествования и представления информации в документальном кино.
- Рассказ о профессии, о которой почти не говорят в публичном пространстве. Да, стоит признать один факт - о профессии звукорежиссера говорят очень мало. Особенно в контексте кинопроизводства. Ведь, обычно, среди создателей кинофильма, вспоминают режиссера, актеров, сценаристов, операторов, могут вспомнить и дизайнеров одежды, художников, гримеров. Но вот про работников звукового цеха практически не вспоминают. (Исключение Ханс Циммер, да и тот является кинокомпозитором) Поэтому и считается, что работа звукорежиссера - теневая. Но при этом именно без этих людей современный кинофильм просто "развалится" Ибо звук дает зрителю значительную часть восприятия фильма, как единого аудивизуального произведения.
- Ламповость - применять этот термен к данному фильму немного иронично и при этом оправданно. Вообще, при просмотре этого фильма очень легко почувствовать тепло, с которым герои говорят о звуке и как они отзываются о своей работе, либо работе коллег. Несмотря на обилие эффектов, разных щелчков и вспышек, все же атмосфера у фильма согревающая и очень домашняя. Не зря часть экранного времени посвятили рассказу о самих звукорежиссерах и их судьбах.
Как в фильме раскрывается история звука в кино?
Особый респект создателям - они показали историю звука в кино линейно, используя не только речевое повествование, но и монтажное, схематическое и, естественно, звуковое. Вообще стоит упомянуть тот факт, что часть, связанная именно с историей звука подается, как видеоэссе, где автор говорит о вехах истории и рефлексирует на тему того, как эти события повлияли на современность.
И формат эссе ему идет только на пользу. Никаких сухих и нудных фактов, которые будут интересны только энтузиасту. Никакой нагрузки терменами, которые остаются непонятны многим людям. (Если термины и появляются, то тут же получают свою справку и наглядную демонстрацию, что значит то или иное специфическое слово.) Все подается легко, понятно и с энтузиазмом от создателей, что чувствуется в каждой секунде.
Честно говоря, на данный сеанс я пришла с блокнотом и ручкой, чтобы по ходу просмотра записывать некоторые моменты, которые бы меня зацепили. Но меня так поглотил фильм, что я ничего не писала и просто боялась отвести взгляд от экрана или потерять концентрацию на просмотре, боясь пропустить очередной интересный звуковой эффект. Короче, блокнот не пригодился, я просто насладилась фильмом и запомнила, что мне надо для этого материала.
Но еще главный фактор крутости этого фильма - историю рассказывают сами звукорежиссеры, режиссеры, актеры и другие люди из индустрии, которые приложили свои руки ко многим культовым картинам. В фильме есть много кадров с известными режиссёрами, которые говорят о важности звука в кино и как этот самый звук повлиял на конечное восприятие фильма зрителем. А еще наглядно демонстрируется мысль, что в кинематографе, аудивизуальном искусстве, каждый элемент работает непосредственно на конечный результат. Т. Е. на фильм.
Что именно звукорежиссер делает в кино?
Звукорежиссер в кино делает звук.
Ну а если говоря шире: делает так, чтобы кино звучало, ибо работа звукорежиссера имеет довольно широкий спектр разный занятий, за которые отвечают разные люди: запись звука на площадке, подбор нужных звуков окружающей среды и их запись в естественной среде, работа с синхронными звуками (запись звуков на специальной студии эффектов - фолли артисты), работа с актерами и перезапись, саунддизайн, создание эффектов с помощью электронных средств, обработка голоса актеров, монтаж диалогов, монтаж звука, синхронизация звуков окружающей среды и музыки (Встречается обычно на крупных проектах, ибо это очень затратная часть), сведение. Да, звуковой цех может насчитывать несколько десятков человек, особенно, если речь идет о большом проекте. И каждый из этих людей работает ради одной цели - создание звуковой дорожки к фильму.
Что значит быть звукорежиссером?
Да, в данной картине еще и ставится данный вопрос. И герои на него успешно отвечают.
Для кого-то быть звукорежиссером - это призвание всей его жизни, для кого-то любимое хобби, за которое платят деньги, кто-то не знает и не хочет работать на других работах, для кого-то это его жизнь и смысл к существованию, а кто-то лишь относится к этому, как к работе и выполняет свою задачу винтика в процессе сборки фильма.
Каждый человек сам определяет для себя "профессию звукорежиссера". И каждый имеет свой ответ на этот вопрос. Ведь кто-то, как говорится, родился таким, а кто-то стал от безысходности. И оба эти пути абсолютно нормальны. Мы все люди и все имеем разные жизненные дороги.
Лично для меня профессия звукорежиссера - это возможность реализовывать свои творческие идеи и творческий потенциал. Ну и одна из немногих деятельстей, которая приносит удовольствие. ( и хотя бы не противна). Хорошо, что в фильме так же упоминали о таких вещах, как выгорание и рефлексию над своей работой. Увы, с этим сталкиваются многие и без этого путь в профессии немыслим. Может быть поэтому мне особенно ярко отозвалась именно эта часть фильма, которая была посвящена людям. И именно поэтому я не могу оценивать данную картину объективно и с холодным сердцем.
Я слишком люблю звук, кино и аудиальную культуру, поэтому данная лента стала для меня сладким фисташковым тортиком среди обилия пресных и сухих блюд. Но в то же время, я получила невероятное удовольствие от ее просмотра. И советую ее к просмотру всем, кто неравнодушен к звуку, кинематографу и просто документальным фильмам.
#лонг #лонгрид #лонгриды #лонгпост #Поволнамискусствозвукавкино #MakingWavesTheArtofCinematicSound #звукорежиссура #звук #звуквкино #кино #кинообзор #киноэссе #эссе #рецензия #BeatFilmFestival #beatweekend #beatweekend2023 #документальноекино #документалка #документальныйфильм #неигровоекино #sounddesign #sound