"Мистерия-буфф" (1969): как в СССР заново открывали авангард

Сегодня расскажу про явление советского авангарда 60-х — мультфильм "Мистерия-буфф".

Это одна из более ранних работ режиссёра и аниматора Давида Черкасского, которого знают по "Острову сокровищ" и "Приключениям капитана Врунгеля". Мультфильм малоизвестный. Но не спешите смотреть: сначала прочитайте про него, потому что понравится не всем.

Итак, в середине 50-х советское искусство отошло от обязательного соцреализма, закреплённого ещё в 1934 г. на Первом съезде писателей и безраздельно властвовавшего до смерти Сталина. Сначала вернулись рефлексия и психологизм. Затем, к 1960-м, вместе с мировым трендом на культурную революцию и разрушение табу, в искусство пришли эксперименты и робкие попытки бунтовать.

Одним из следствий стало появление в СССР интереса к собственному авангардному наследию, которого в избытке создали в 20-е, потом обвинили в формализме, а потом просто оставили на несколько десятков лет. Теперь оно стало источником вдохновения для уже современных авторов. Волна проникла и в более официальные виды искусства — театр, кино, мультипликацию.

Важно отметить, что в театре-кино интерес был не к современному андерграундному искусству, вроде Юрия Злотникова или Владимира Слепяна. Они существовали незаметно, а во время "оттепели" робко пробовали о себе заявлять, но не приобрели благосклонности системы. Подобное творчество если и не было прямо оппозиционным, то всё ещё с трудом соотносилось с линией партии.

Поэтому искатели нового обращались к раннему советскому авангарду, одновременно и богатому на стилевое разнообразие, и знакомому идеологически. Его утопические поиски хорошо осваивались более поздней советской культурой. Такие работы 60-х, как фильм "Интервенция" и вахтанговская "Турандот", например, стремились возродить наследие авангардного театра.

В числе прочих вспомнили и футуриста Маяковского. Он отметился при жизни не только поэзией, но и сценариями для пьес и кино. Ну, кино его гротескному стилю не очень подходило, зато его пьесы "Баня" и "Мистерия-буфф" стали основами для сценариев анимационных фильмов, вышедших в 1962 и 1969 годах соответственно. "Баню", посвящённую обличению бюрократии, разбирать здесь не будем. Остановимся на "Мистерии-буфф".

Оригинальная пьеса написана в 1918-1921 гг. Это, естественно, религиозная и политическая сатира, причём весьма фантасмагоричная. А вы ждали от Маяковского чего-то иного?

Сюжет вкратце таков:

Пьеса Маяковского — одновременно и авангардная, и идейно верная — хорошо подходила в качестве основы для мультипликации, ибо той хотелось экспериментов, но зависимость от госаппарата не позволила бы экспериментировать слишком сильно. В отличие от одиночек-живописцев вроде Злотникова, массовое и дорогостоящее искусство анимации не могло рисковать.

Создавая экранизацию, авторы обратились к раннесоветскому визуальному искусству, включая живопись, плакаты, афиши, журнально-газетное оформление. Сочетание техник включило перекладку, рисованную мультипликацию и "живые" вставки. Кроме того, в фильме задействовали, подобно "Интервенции", сатирическую буффонаду с реальными актёрами.

Нет ничего удивительного, что для истории Маяковского, с её яростно-революционным сюжетом, была выбрана эстетика кулака и восклицательного знака. Больше всего стиль "Мистерии-буфф" напоминает работы Общества художников-станковистов (1925-1931), в частности Александра Дейнеки:

Мультфильм длится 47 минут. За это время он успевает рассказать и о потопе, и о злоключениях в ковчеге, и о рае с адом, и, конечно, о светлом будущем.

Мимы-актёры издеваются над ужасом и абсурдом старого мира. Визуал местами мрачен и скуп, местами сатиричен, выводя на сцену буржуев, аристократов, офицеров в облике спесивых уродцев — все они скорее смешат, чем страшат. Режиссёром выступил Давид Черкасский, ещё не сформировавший собственного стиля. Но уже здесь есть его фирменный стёб и рисовка персонажей, которые позже перейдут в "Остров сокровищ" и "Врунгеля":

Страшное здесь не столько на стороне угнетателей, сколько на стороне их жертв. Рабочий народ схематичен, будто сошёл с карандашного наброска. Это люди, полные сил, у которых выпили кровь. Люди, стремящиеся жить, но лишённые права на жизнь.

Почерневшие. С огромными руками, с большими запавшими глазами. Великаны по сравнению с суетящимися фигурками буржуев. Чёрно-белые в пёстром мире зла.

Рабочие представлены массой и почти неотличимы друг от друга. Индивидуальность стёрта. Разговаривают они нередко хором. Отобрана жизнь, отобрана личность, потеряла значение нация.

В отличие от абстрактно-стёбной завязки Маяковского, мультфильм действительно начинается со смертей. С кровавого потопа, явно намекающего на мировую войну.

Политическая и религиозная сатира перенесены на экран со всем пылом шестидесятых. Самодержавие — отвратительного вида железный монумент, республика построена из пустых речей и приукрашена цветочками.

Ад в экранизации — явный референс войне, уже показанной в начале и неспособной напугать видавших виды рабочих. Рай представляет собою что-то вроде сочетания мещанского быта и салонной культуры.

Символ Утопии же, человек-из-будущего, — силуэт реального, реалистичного человека, среди гротескных уродцев-буржуев и схематичного угнетённого класса. Внутри силуэта видно кадры строек, демонстраций, заводов, где кипит работа.

И только буффонада, вездесущая буффонада смеётся над всем без разбору. Она возвращается даже в финале, напоминая, что на дворе не двадцатые и что утопия — уже не вполне всерьёз.

Соседствуя с ужасами войны, игра мимов создаёт контраст и усиливает впечатление. Соседствуя со счастливым финалом, снижает его пафос и несколько обесценивает.

"Мистерия-буфф" — интересная работа, сугубо шестидесятническая. Её буффонирующая утопичность понравится не всем, но если любите советский авангард и веру в светлое будущее, разбавленную назревающим скептицизмом, — рекомендую.

#лонг #ссср #советскиемультфильмы