Новинки и интересные релизы #22
Постоянная тематическая рубрика о новинках и интересных записях экспериментальной, авангардной, сюрреалистической, индустриальной, эмбиентной, шумной и не очень, и просто хорошей музыки!
Хотел бы дать небольшое пояснение. Этот мини-обзор новинок (из мусорных корзинок-шучу!) был написан год назад и не задумывался как постоянная рубрика, но со временем он вырос в кипу из более чем 30 статей. Теперь это скорее старые записи, чем новые, но все они представляют интерес для меня и, я надеюсь, для вас. Я сохраню первоначальный текст и буду выкладывать их здесь в том же хронологическом порядке, в котором они были созданы. Из прошлого в будущее. De profundis...
Привет! Очередная встреча с вами, чтобы поделиться новинками и интересными релизами музыки в стиле эмбиент и музыки смежных жанров. Спасибо за ваше внимание!
1. “1899” Opening Intro ( White rabbit covered by Eliot Sumner)
17 ноября 2022 года, на Netflix стартовал новый, интересный сериал от создателей успевшего уже стать культовым, немецкого сериала Тьма (https://dark.netflix.io/en). Не без огрехов, но все же стоящий внимания релиз. Саундтрек к начальной заставке, что вы можете послушать и посмотреть выше смастерила Элиот Полина Самнер дочь небезызвестного Стинга. В начальных титрах звучит кавер версия песни Белый кролик, 1967 года, группы jefferson airplane. Брутальный вокал Eliot Sumner делает эту композицию еще более темной, протестной, и в тоже время более хрупкой и незащищенной так сказать. В сериале в конце каждой серии звучит какая-нибудь знаменитая композиция из репертуара групп 60х, 70х, 80х годов, например Джимми Хендрикс, Deep Purple, Black Sabbath и многие другие. Несмотря на то, что действие сериала развивается в самом конце "19 столетия", саундтрек в виде композиций 60х и далее годов, смотрится и слушается весьма органично. На мой взгляд - must see!
2. Vestigial – Translucent Communion
Единственная работа проекта Vestigial образца 2008 года, альбом Translucent Communion. Руку к релизу приложил Петер Андерссон музыкант, продюсер и основатель множества известных проектов в жанре дарк эмбиент, например raison d'être, Anonyma Alkoholister, Atomine Elektrine, Dementia , Kisaskräcken и многие, многие другие очаровательные, музыкальные предприятия.
3. Empty Corridor by Beyond The Moving Lights
Empty Corridor - это дебютный альбом 2021 года, Beyond The Moving Lights, одного из музыкальных проектов бразильского композитора Марселя Алана, в настоящее время проживающего в Польше. В этом альбоме музыкант исследует пугающую вселенную разума. Тринадцать треков полны странных текстур, диссонансов, искажений и шума. Первоначально этот альбом должен был стать саундтреком к экспериментальному фильму.
4.Dreamland by Dionisaf
Дионисаф, он же Дионис Афоничев, - американский композитор, эмбиент-продюсер, мультиинструменталист и охотник за звуками. В своей музыке Дионисаф сочетает модульные и гранулярные синтезаторы, электрогитару, полевые записи и немузыкальные звуки и шумы, которые приобретают качество музыкальности в сочетании с другими элементами композиции.18 ноября в свет вышел очередной, альбом музыканта Dreamland в котором продолжается исследование звуковой палитры Соединенных Штатов. Здесь есть звуки всех пяти первоэлементов природы: эфира (голоса птиц и морских львов), воздуха (шум ветра), огня (потрескивание огня в дымоходе), воды (шум прибоя, дождя, скрип, фонтаны), земли (звуки ночного болота).Всего у музыканта 13 студийных альбомов.
5. In Concert & In Residence by Sarah Davachi
Сара Давачи - музыкант-экспериментатор, органистка и пианистка из Канады. Ее творчество связано с тесными хитросплетениями тембра и времени, она использует длительные периоды и продуманные гармонические структуры, которые подчеркивают постепенные изменения текстуры, сложность обертонов, психоакустические явления, настройку и интонацию. Ее композиции исполняются как сольно, так и в формате камерного ансамбля, с использованием широкого спектра акустических и электронных инструментов. Опираясь на принципы минимализма и долгой формы, ранние музыкальные концепции интервальной и модальной гармонии, а также экспериментальные производственные практики электроакустической студийной среды, ее звучание - это интимный и терпеливый опыт, который ослабляет восприятие знакомого и далекого.Свежий релиз In Concert & In Residence от 18 ноября 2022 года это концертная запись сделанная в The Grand Luxe Hall в 2016 году. И сейчас этот альбом выпущен как дополнение к альбому Two Sisters.
6. epoch by KMRU
"Возвращение к себе. Упражнение в том, чтобы почувствовать себя без усилий."
Этот эпиграф написал на своем очередном альбоме кенийский саунд-артист Джозеф Камару (KMRU) из Берлина. Камару навязчиво слушал культовое американское синтезаторное трио Emeralds, что побудило его заняться чистым синтезом: создавать звуки с нуля и формировать свою музыку более целостным, эмоционально связанным образом. Благодарный за опыт, который ему удалось получить во время путешествий и встреч с новыми людьми, альбом Epoch стал его способом раскрыть эти чувства в замедленном темпе. Всего дискография музыканта насчитывает 10 студийных альбомов мягкого, задумчивого эмбиента.
7. Northwest & Southeast by IKSRE & Party Store
"Ее звуковая палитра лежит на тонком пересечении природного мира в трещинах с атмосферной электроникой и инструментами. Подобно Филипу Глассу или Рюичи Сакамото, Дюбар с помощью тонкого перехода к нерегулярному ритму, гармонической модуляции или изменения артикуляции вводит слушателя в транс. IKSRE серьезно проспали - пора просыпаться" (The Wire Magazine - январь 2021)
"Фиби использует силу звука, чтобы найти исцеление и катарсис, и этот эффект распространяется и на слушателя" (Petal Motel, 2021)
Это пишут так о проекте IKSRE за которым стоит классически образованная, мульти инструменталистка, продюсер и целительница звука Фиби Дубар из Мельбурна. Она сочетает полевые записи, сделанные в пространстве ее любимого, австралийского ландшафта, с сочными струнными, вихревыми синтезаторами и вокалом с эмбиентным дроном и бинауральными ритмами, чтобы создать уникальное звучание, которое находится где-то между студией йоги и вечеринкой. Альбом конца ноября 2022 года под названием Northwest & Southeast это совместная работа Фиби Дубар и Джоша Мачняка или как его величают Party Store, музыканта из США. Они обнаружили музыку друг друга в первые дни пандемии, а затем начали сотрудничать. Охватывая период с марта 2021 по июнь 2022 года, эти композиции плавно пересекают спектр эстетической палитры друг друга, вызывая в памяти знакомые образы и в то же время предполагая нечто большее. Простой подход Мачняка, его часто атональная, меланхоличная гитара идеально сочетается с лилейными струнными аранжировками и парящим голосом Дубар. Часто приземляясь около медитативной и успокаивающей фокусной точки, эти созидающие и объединяющие текстуры дают слушателю ощущение гармонии и спокойствия среди сложного и неумолимо хаотичного мира.
8. Monotonous Landscapes by Volker Lankow
"Когда я работал над музыкой для этого альбома, мне пришлось вспомнить множество поездок, которые привели меня в различные однообразные пейзажи. Будь то долгие поездки на машине в Судане, Афганистане и других странах. Монотонность моих мыслей и разума, который адаптировался к этим пейзажам, осталась в моей памяти. Я помню, как ехал по бесконечным дорогам, по которым не так много ездили, через монотонные пейзажи, которые менялись лишь постепенно и медленно.''
Это отрывок из аннотации с альбома начала ноября 2022 года Monotonous Landscapes, немецкого музыканта, электронщика, перкуссиониста и ударника Фолькера Ланкова. Всего у него 11 студийных альбомов.
9. floating world - reflections on 36 views of newland island by tapes and topographies
Совсем свежий, очередной альбом музыканта из США Тодда Готро, который вещает музыку в мир под псевдонимом Tapes and Topographies.Альбом Плавающий мир от 19 ноября 2022 года, был создан в ответ на совместный проект под названием Thirty-Six Views of Newland Island с британским художником работающим в жанре смешанных медиа Джонатаном С Хупером. .Всего у Тодда Готро 11 студийных альбомов.
10. World Enough by Głós
"Поездка на море была уже несколько дней назад... прибыв в город, в поисках ориентиров, время уединения отныне уступило место меланжу голосов. полифоническая смесь, смыслы угасали в комнате и снова порождали желание больше ничего не слышать. вернулся в комнату, в которой, казалось бы, ничего не двигалось и время стояло на месте. потерялся в мыслях, все огни, голоса, звуки трамваев, шестеренка времени... конечная станция, замедление. темнота и тени....''
Этот поток сознания оставил на альбоме Кристоф Грости или Głós (произносится как "Гвос") шведско-польский продюсер электронной музыки, живущий ныне в Берлине. Его музыка это смесь дроновых структур с полу индустриальными пейзажами плавающими в медитативном молоке эмбиента. Всего Гвос запечатлел 5 студийных альбомов, это шестой.На сегодня все, желаю всем Вам светлого, доброго дня! Спасибо за Ваше внимание! Силы и удачи! До свидания!
При подготовке текста использовались следующие источники: wikipedia.org, bandcamp.com, last.fm и многие другие. Иллюстрация используемая к статье является работой нейросети Midjourney.
Если Вам интересны мои опусы, то прошу полистать предыдущие тексты: Заходите всегда рад!