Гай Ричи высмеивает сам себя (Джентльмены)

«Джентльмены» Гая Ричи ознаменовали триумфальный камбек режиссера в жанр, работа в котором изначально и сделала его популярным. А именно к сложной криминальной истории излагаемой устами ненадежного рассказчика. Фильмы Ричи зачастую афористичны и изобретательны. Ему интересно играться с канонами криминального кино и их ломать. Обычно гангстерские фильмы – медленные и методичные, они исследуют ни сколько преступную деятельность героев, сколько реакцию на их действия и конфликты, возникающие из-за неё. Ричи же делает ставку на динамику и последовательность событий, на юношеский задор и угар, на клиповый монтаж и абсурдность происходящего на экране.

Только подумайте, что всех событий «Большого Куша» с горой трупов могло бы и не быть, если бы цыгане продали Томми хороший дом на колесах. «Джентльмены» следуют ниве художественного кинофильма «Спиздили», и поэтому нам рассказывают о том, как целый фильм мужик пытается переспать со своей женой и в конце у него это получается.

Кино начинается со сцены, в которой Микки пытается пригласить свою жену на свидание, после этого минут через двадцать следует эпизод, где он пристает к ней, спрашивая: «Может это?», а она его отшивает, и в самом конце, когда он зачитывает свой монолог про Короля, он повторяет этот вопрос, на что жена закрывает дверь перед зрителями. Это простой логичный вывод!

Вообще, «Джентльмены» — это такая насмешка над творчеством Ричи, что было до этого. Неслучайно, что тематически фильм отсылает нас к первой работе Гая, а именно к «Картам Деньгам и Двум Стволам». Помните, как там банда грабила наркоторговцев, безобидно банчивших травкой. Эти наркоторговцы повзрослели и стали солидными мужчинами в костюмах, а их производство базируется не дома, а на куче плантаций, разбросанных по Британии.

Если командировка американского еврея Ави в «Большом Куше» не дала ему ничего кроме проблем, то Микки Пирсон наоборот прижился в Англии и успешно построил свой бизнес. С ним связана центральная тема фильма – смерть традиций. Это особенно сильно отражено в образах лордов и редактора газеты Большого Дейва. Сильные мира сего, чьи предки когда-то решали судьбу Родины, теперь вынуждены жить на подачки наркоторговца. Редактора морально и медийно устаревшей газеты, которого несколько раз в течение фильма показывали на фоне Собора Святого Павла, являющегося резиденцией епископа Лондона, заставляют трахнуть свинью. Только у Микки Пирсона достаточно пороха, чтобы противостоять зарвавшемуся молодняку в виде гангстера Сухого Глаза, что пытается отжать его бизнес. Микки – это отдельная шутка. В начале фильма он произносит монолог про закон джунглей, а в дальнейшем рассказывает притчу Сухому Глазу, в которой он выступает в роли льва. Прикол в том, что его прическа похожа на львиную гриву. Ричи просто мастер оставлять на виду подсказки, которые становятся очевидными при последующих просмотрах.

Тематическая цельность прослеживается и в саундтреке – для музыкальной дорожки Ричи подобрал кучу классной музыки из 70-х, что ассоциируется с движением хиппи. А где хиппи, там и легкие наркотики с психоделиками.

Почему я подозреваю, что Ричи ушел в метаиронию? Первое, из-за вступительный сцены картины – она происходит в реально существующем пабе, владельцем которого является Гай Ричи. Режиссер делает акцент на кеге для розлива пива. Название напитка, который заказывает Микки, гласит «ГРИЧИ», а слоганом выступает «история англии». То есть во вступительной сцене американец Микки буквально выпивает английский дух, как бы обозначая, что он успел стать местным.

Второе, из-за способа рассказа истории. Если предыдущие работы Гая были больше о каком-то сюжете, в который влипали харизматичные герои, то в этот раз харизматичный герой на свой манер пытается пересказать сюжет собеседнику. Это Флетчер, частный сыщик, пышущий любовью к классическому кинематографу, что Ричи показал с помощью изменения сторон изображения, когда тот начинает рассуждать о том, как представляет историю на экране.

Также в одном из диалогов Флэтчер упоминает классический фильм Копполы, «Разговор», о частном сыщике, пытающемся предотвратить убийство. Главный мотив «Разговора» — это конфликт «участия» и «безучастия», ибо герой по профессиональному роду деятельности должен оставаться зрителем, дабы выполнять работу по слежке, однако ему мешает совесть, так как когда-то он не смог предотвратить трагедию из-за своего принципа невмешательства. Этот конфликт прослеживается и в «Джентльменах», в сцене, когда Микки приходит к Лорду Джорджу, дабы выяснить отношения и запугать последнего. Джордж прикрывает свою деятельность тем, что он всего лишь предоставляет услуги, людям необязательно ими пользоваться, в то время, как Микки волнуется о своих покупателях, ибо не хочет, чтобы его товар кого-то убивал. Забавно, что Том Ву, сыгравший Лорда Джорджа, исполнил одноименную роль в «Мече Короля Артура», в другом фильме Гая Ричи.

К чему это подводка? Мне кажется, что «Джентльмены» — это не только криминальная история, а рефлексия Гая Ричи о его отношениях со зрителем. Он, будто бы Флэтчер, пытается рассказать интересную и захватывающую историю, ублажить зрителя, поделиться с ним тем, что его будоражит, но получает отказ за отказом от Рэймонда, то бишь зрителя. Камон, даже девочки мечтают быть таким же красивым, как Чарли Хэннэм, что уж говорить о мальчиках. Посудите сами, Ричи, за исключением «Аладдина», но это максимально далекая от его почерка работа, за последние годы пережил кучу провалов. «Агенты АНКЛ» — один из лучших шпионских фильмов последней декады – провал, «Меч Короля Артура» — самобытное фэнтэзи с атомным саундтреком – кошмарный провал. «Револьвер» — самый личный фильм Ричи, сложная философская работа с бесконечным множеством интерпретаций – полный провал.

Неспроста в конце фильма, когда Флэтчер питчит сиквел «Джентльменов», на заднем плане висит постер «Агентов АНКЛ», как тоскливое напоминание о том, что продолжение приключений американского и советского шпионов мы никогда не увидим. Еще одно замечание в защиту теории о метаиронии. Хью Грант, исполнивший Флэтчера. Актёр, известный за счет ролей стереотипичных красавичков в английских ромкомах, тут играет мерзкого плута, кардинально противоположного его образу.

Что касаемо «Джентльменов», то это классическая картина о преодолении кризиса среднего возраста, которая даёт простой ответ на вопрос о выходе из него. Продолжать заниматься любимым делом с любимой женщиной в качестве опоры.

P.S. Забыл добавить еще кое-что – «джентльмены» — это переоцененный кусок кина, который я разнесу в ближайшем посте. Я не помню настолько переоцененного фильма вообще.

#TheGentlemen #Джентльмены #эссе #обзор