"Мальчишки и девчонки, а также их родители..." — аниме, которое можно смотреть вместе с детьми

День защиты детей на дворе — отличный повод вспомнить несколько незаслуженно подзабытых тайтлов, просмотр которых принесет дошколятам больше пользы, чем вреда. А также не будет скучным времяпрепровождением и для приглядывающих за ними взрослых.

Карьера великого дедушки Хаяо Миядзаки, как постановщика полнометражных фильмов, настолько длительна и успешна, что его режиссерский дебют в формате тв-сериала за её масштабом абсолютно теряется. А ведь первые пятнадцать лет своей работы в аниме-индустрии (сначала на гиганта Toei, затем в нескольких молодых студиях) Миядзаки был лишь второй скрипкой у своего верного товарища Исао Такахаты (с которым он уже гораздо позже и оснуёт знаменитую Studio Ghibli) и потому его первое действительно самостоятельное произведение списывать как проходное никак нельзя.

В определенном смысле, «Конан» это выжимка из всего последовавшего за ним творчества Миядзаки, тот большой взрыв, после которого возникла целая вселенная. В двадцати шести эпизодах аниме-сериала можно найти те взгляды, трансляцией которых режиссер будет заниматься всю свою оставшуюся жизнь: неприятие глобализации и капитализма, ярый пацифизм и забота об экологии, перетекающая в синтоистские наклонности. Не удивительно, что в качестве сеттинга Хаяо выбрал именно постапокалиптическое будущее (но, что показательно, будущее близкое – 2008-ой год), в котором человечество слишком заигралось с прогрессом и уничтожило само себя. «Конан» подкупает простотой, детской наивностью и вместе с тем является чистейшим сёнэном в лучших традициях этого обширного жанра. Здесь нет гипертрофированных персонажей, девочек-волшебниц и ОБЧР – Миядзаки слишком сильно заботят собственные чувства, чтобы уделять много внимания затасканным тропам. Аниме несет разумное, доброе, вечное, но при этом никогда не поучает напрямую, предпочитая давать уроки на примерах.

Не лишним будет сказать, что у сериала имеется профессиональная озвучка, выполненная студией "Омикрон" по заказу безвременно почившего ресурса HDClub.

Родись котик Дораэмоша не в Японии и не попади под предубеждения об аниме, и быть ему главным мультфильмом планеты. С другой стороны, он мог бы не стать Дораэмоном.

Лентяй-четвероклассник Нобита только в начале своего бесславного пути. В будущем его бесполезность загонит в долги несколько поколений семьи Ноби, и один из потомков решит заслать в прошлое робокота-помощника, дабы наставить своего предка на путь истинный. Синий кот плох в дефолтной кошачьей способности ловить мышей, коих он боится до усрачки, но зато набит девайсами – в пузе у него самое настоящее хранилище бездны, из которого можно достать приборы будущего на все случаи жизни.
«Дораэмон» – семейные «Несносные пришельцы» в плане разнообразности историй и полета фантазии, но главная его ценность не в этом. Попадая в мироощущение ребенка, он тем не менее не ссорит детей и взрослых. Мультик закрывает главный недочет той же «Маши и Медведя» – которая безусловно сериал фантастический, да только кто бы из родителей при его просмотре не хотел, чтобы егоза Маша все же получала какой-то урок, а не только терроризировала Медведя. «Дораэмон» ведет детей к правильным истинам ненавязчиво – Нобита получает возможность делать, что хочет, но это всегда выходит ему боком. Лень, зависть, непослушание и незаслуженные преимущества никогда не приводят к добру, а родителей всё же надо слушать.

Если же озвученного недостаточно, у меня есть последний, железобетонный, аргумент – мультфильм настолько хорош, что даже королева кошмарного фандаба Персона 99 сделала к нему подходящую озвучку.

Незаслуженно отправленный в папку с "так себе" работами Хаяо Миядзаки, «Кики» на поверку его лучший полнометражный мультфильм. Красочный, добрый и без языческой, синтоистской, мишуры. Молодая ведьма отправляется в дорогу, чтобы познать себя. Из родной деревеньки, где все наполнено магией, в большой мир рациональный взрослых людей.
Дизайны европейских столиц, потрясающе милый черный кот, добрые люди и одна из лучших работ композитора Дзё Хисаиси. Милая сказка безо всяких загробных транзитов и отсылок к насилию.

Если и есть в индустрии человек, который заслуживает звание великого даже больше дедушки Хаяо, то это, конечно же, сам "отец аниме" Осаму Тэдзука. Впрочем, с известностью за пределами страны восходящего солнца у маэстро дела, к сожалению, обстоят очень плохо. Кто-то слышал об «Астробое», который в своё время порвал все местные рейтинги и активно продавался за рубеж. Более продвинутые люди в фэндоме знают о «Жар-птице» и «Черном Джеке». Для остальных же гейтвеем в творчество Тэдзуки стала свежая экранизация «Дороро». Это с одной стороны лучше, чем ничего, да только от оригинальной манги в экранизации MAPPA осталось не так уж много (первоисточник – одна из неудачнее всего постаревших работ мастера, так что перелопачивание материала пошло аниме только на пользу). А ведь за свою недолгую жизнь Тэдзука успел многое, опробовав разные виды анимации – от американской до советской, не чурался всяческих экспериментов и наверняка бы еще дал огня, не забери его чертов рак. «Юнико» – один из немногих полнометражных фильмов мастера, – мультик, явно заслуживающий внимания.

У мамы-единорогихи родились детки, а один из них, Юнико, родился волшебным. Волшебный рог маленького единорога способен был дарить счастье людям. Куда приходил Юнико – там расцветали цветы и заканчивались междоусобицы. Богам Олимпа не понравилось это – дофига жирно столько счастья для людей – подумали они. Позвали они Богиню Западного Ветра и приказали отнести Юнико туда, где он будет коротать жизнь в одиночестве – на Остров Забвения. Но сжалилась Западный Ветер над маленьким единорогом, высадила она его первом же острове. Так начались приключения.

Технически в фильме две истории – первый фрагмент про веселого чертёнка, второй про кошечку Тяо, которая мечтала стать ведьминской помощницей. Няшные персонажи, озвученные в старых добрых традициях (в нынешнем аниме так же озвучен Тони-Тони Чоппа) борются со злом, иногда, надо признать, довольно мрачным. Ночной Ветер и Лорд Фантом словно вышли из вселенной «Человека-дьявола». Так что если ваш ребенок чересчур впечатлительный, перестрахуйтесь. С другой стороны, мультики нашего детства вроде хорватского «Зачарованного леса» тоже изобиловали "ужасами", вроде ходячих алебард или злых кактусов, но нам и в голову не приходило их из-за этого не смотреть.

«Юнико» – добрый семейный мультик, но с грустными интонациями. Буддист Тэдзука даже для детей не делал скидку – радость и печаль у него всегда идут рука об руку. Зато, в отличие от его же «Лесной легенды», здесь добро победит не жертвуя собой. Разве что Юнико в бегстве от злых Богов вынужден будет снова покинуть новообретенных друзей. Жаль малыша, но его помощь нужна в другом месте. А да, еще он неправославный. Да и в отличие от синтоизма в работах Миядзаки, где религия служит выразительным средством для нагнетания мистической атмосферы, Тэдзука использует веру ради послания людям быть добрее и воспитывать Бога в себе. Поскольку те, что на небе, по его мнению, чересчур эгоистичны, а доброе сердце и без их помощи способно превратить выжженную пустыню в цветущий сад. Выбор за вами – посмотреть с ребенком, как детскую сказку, или самим, просто для расширения анимешного кругозора. Тэдзука был великий аниматор, и без сомнения аниме-зритель обязан быть с ним знаком. Юнико – хороший выбор для начала. И если понравится, не забудьте сиквел про магический остров.

То, что в сознании большинства поклонников аниме «Дигимоны» навсегда останутся наглой калькой сверхпопулярных «Покемонов» – великая несправедливость. Сейчас уже никто не признается как сильно успех последних повлиял на развитие франшизы-конкурента – но истоки «Дигимонов» всё же лежат со всем знакомым устройством "Тамагочи", а не в прямой попытке скопировать чужой концепт. Скорей всего, по ходу дела и в самом деле шла подстройка, но парадокс – в результате "поддельная" история вышла гораздо живее и самобытнее живодёрских приключений Эша сотоварищи.

Главное и очень важное отличие двух сэттингов – дигимоны являются полноценными напарниками героев-детишек, а не пойманными в дикой природе и затем прирученные зверушки со стокгольмским синдромом. Они способны разговаривать, имеют индивидуальность, свободу воли и следуют за героями, руководствуясь чувством дружбы, а не по причине нахождения в тюрьме шарообразного вида. То же и со сражениями – дигимонов не стравливают между собой ради получения какой-то медальки или повышения позиции в рейтинге – здесь герои путешествуют по полному опасностей виртуальному миру, в котором, так уж случается, силовой вариант решения вопроса иногда оказывается единственным возможным.

Чем еще западают в душу «Приключения Дигимонов», так это великолепной работой актеров озвучания и музыкой. От опенинга в исполнении Кодзи Вады и темы эволюции даже спустя десятки лет мурашки идут по коже. Ну и куда же в японской классике без обработки классики европейской. Нормальной русской озвучки на торрентах найти не выйдет, но не дайте себя обмануть – в России показа аниме не было, а вот хохлы первый сезон перевели (на русский) и посмотреть в этом варианте «Дигимонов» вполне реально.

На заре развития японской анимации главными тайтлами индустрии были адаптированные версии классических европейских произведений. Тянули японцы буквально всё подряд: от мировых хитов вроде «Волшебника страны Оз» и «Острова сокровищ» до Марии Луизы Раме и Стерлинга Норта. «Кот в сапогах» был одним из первых произведений такого рода, скрестив в себе сюжет одноименной сказки Шарля Перро и «Трёх мушкетеров» Дюма. Художником на этой картине, к слову, успел поработать вездесущий Хаяо (а также целая плеяда других легендарных аниматоров) и результат действительно впечатляет – совсем еще молодая Toei выдала картинку мирового уровня, а мордашка кота Перро и поныне является логотипом студии.

Сравнивать с советской короткометражкой сабж не очень корректно, но для наглядности приведу одно отличие. У японцев Пьер — добрый мальчик, по этой причине ему помогает кот. Но без дела он все равно не сидит и в обустройстве своего счастливого будущего принимает непосредственное участие. Даже принцесса вносит свою лепту в дело свержения злого властелина Люцифера. В нашей версии, сын мельника лентяй, невежа и вообще хотел кота схрумкать. К финалу «Кот» приобретает некую готическую окраску, но о юморе не забывают – не зря в титрах проскакивает экзотичная должность сценариста шуток.

В наших краях более известен триквел мультфильма под названием «Кругосветное путешествие кота в сапогах», который был суперхитом советского проката. И у него, и у первой части (сиквел вышел безблагодатным) имеется превосходный советский дубляж, который на поверку является даже не переводом, а настоящей адаптацией – все песни перепеты и (оценочное суждение) сделано это талантливее, чем в оригинале. А роль Перро у нас озвучивает Георгий Вицин, вот. Пожалуй, что третья часть для просмотра с детишками подходит даже лучше – она бодрее, тут больше экшна, а всех героев сделали зверушками.

Зверей наделяли человеческими качествами бог знает сколько раз в неисчислимом количестве произведений, но авторы «Кафе» перещеголяли всех. В местной галерее характеров не отыскать самого себя просто невозможно. Понаблюдать за собой со стороны всегда полезно, а за своим животным аватаром — еще и весело (тем более для ребенка). Впрочем, сконцентрироваться на ком-то одном вряд ли получится, что-то общее у зрителя найдется с каждым героем, которые по большому счету представляют собой воплощенные в одной сущности 1-2 человеческие черты, не больше. К сожалению, не обошлось в сериале и без человеческих персонажей, который как обычно портят всю малину своей скучной человеческой мелодрамой. Но зато какие песни! Жаль только, что у нас аниме так и не лицензировали – достойных озвучек у него до сих пор нет.

И напоследок, «Хольс, солнечный принц» – раритет ушедшей эпохи, режиссерский дебют покойного Исао Такахаты, оттененного в списке своим великим товарищем. Чем-то перекликающаяся со Снежной Королевой скандинавская сказка, устаревшая графически, но не потерявшая нерва и обаяния. Мультфильм не из обязательной программы, но живой и достойный того, чтобы его помнили.

Материал подготовлен силами телеграмм-канала Jano's Bizarre Adventure