«Дни Сакамото» — экшен и не более?!
Немного мыслей о манге и аниме
Cодержание:
Вступление
О Юто Судзуки я узнал ещё до того, как его главная работа заняла своё место в мире манги. В тот момент он был для меня всего лишь одним из множества мангак, но именно его ваншот «Раздевалка» заставил обратить на него внимание.
Это была простая, но хорошо выстроенная история. Мягкая рисовка, грамотное построение кадров, интересная задумка и несложный, но вполне достойный посыл — и всё это всего на 30 страницах. Разве не идеальный ваншот? История выглядела цельной, лаконичной, но при этом цепляющей. Именно поэтому мне стало интересно, что ещё есть у автора.
Так я наткнулся на «Гараку» и «Сакамото» — два других ваншота Судзуки, которые впоследствии легли в основу «Дней Сакамото», той самой манги, о которой сегодня пойдёт речь. Теперь передо мной была история о бывшем киллере, решившем оставить своё прошлое ради семьи и спокойной жизни… но прошлое не собиралось отпускать его так просто!
Звучит интригующе, правда? Жестокий мир наёмников, противостоящий размеренному быту, обещал напряжённый сюжет и глубокую драму. Но на деле «Дни Сакамото» расставляет акценты совсем на другие вещи, из-за чего сюжет и задумка начинают выглядеть, мягко говоря, безвкусно.
Так ради чего читать?
А вот что действительно стоит внимания, так это экшен и его постановка. С первых же глав нам показывают столкновения, которые раскрываются на полную за счёт окружения и условий, наложенных на персонажей. Будь то обычная ручка или палка турецкого мороженщика, будь то схватка в тесной машине или на борту самолёта — ты буквально чувствуешь и ощущаешь среду. Дополнительный эффект создаёт работа с перспективой, которая добавляет сценам ещё больше объёма.
Причём сами ассистенты Судзуки активно работают над ключевыми фонами и даже делятся своими переживаниями о том, какие решения в их работе оказались удачными, а какие — не очень. Из-за этого ты невольно начинаешь внимательнее всматриваться в детали сцен, возвращаться к удачным моментам и разбирать их. И это, пусть ненадолго, позволяет заглянуть в мысли автора и ещё глубже погрузиться в происходящее.
Персонажи - дизайн и развитие
В этой манге одним из ключевых элементов дизайна является оружие персонажей. Именно оно задаёт весь их образ, повадки и даже характер. Судзуки сталкивает в бою не просто людей, а их подходы к сражению. Способ борьбы или защиты — это не просто стиль, а часть личности героя, раскрывающая его так же, как слова или поступки.
Но если говорить о естественном развитии персонажей, то здесь всё не так радужно: ожидать глубины образов здесь не стоит. К тому же, такая глубина могла бы оказаться для целевой аудитории излишней. И именно этот баланс — не сложный, но и не примитивный — в итоге приносит «Дням Сакамото» те продажи, которые позволяют манге держаться в топе.
Лично мне хочется отметить хотя бы то, что со временем про главных героев не забывают, не превращая их просто в повод для знакомства с более интересными персонажами. Поначалу складывается именно такое впечатление, но постепенно динамике Шина и Сакамото уделяется всё больше внимания. Однако акцент на их развитие не столь очевиден — чаще на передний план выходят те, кто интересен прежде всего с точки зрения экшена, силы и боевого стиля.
Признаться, я был удивлён, когда Шин в итоге выиграл в рейтинге персонажей.
Отсылки — это весело
Юто Судзуки — большой фанат боевиков, так что неудивительно, что его произведение буквально напичкано вдохновениями и отсылками. Их можно встретить повсюду — от боевых сцен до дизайна персонажей и даже отдельных панелей.
Я собрал несколько отсылок, которые заметил сам или нашёл на просторах интернета:
Аниме
В сети идёт много споров вокруг аниме-адаптации «Дней Сакамото», и начались они ещё с объявления студии. Многие сразу засомневались в её выборе, ведь за плечами у неё были последние сезоны «Баки», которые оставили спорные впечатления. Но я не считаю это явным поводом сразу записывать аниме в провал — куда важнее то, как оно показало себя на деле.
И на данный момент, если воспринимать сериал как прямую адаптацию манги, всё сделано вполне достойно. Стиль и тон точно передают оригинал, без лишних расширений и нововведений. Некоторые сюжетные мини-арки даже слегка сгладили или урезали, что, наоборот, улучшило темп повествования — особенно в первых 50 главах, где он, мягко говоря, не соответствовал выбранному жанру.
Но если сравнивать с адаптациями уровня «Solo Leveling» или «Dandadan», где аниме не просто переносит мангу на экран, а прокачивает её визуал, «Дни Сакамото» в этом плане проваливаются с треском. Казалось бы, экшен — главный козырь серии, и его можно было вывести на новый уровень, используя те же приёмы с перспективой и постановкой кадра, что отлично работают в манге. Тем более во второй половине уже вышедших глав бои стали куда зрелищнее и динамичнее. Возможность опереться на них была, но ей пока так и не воспользовались.
Конечно, самые сочные моменты ещё впереди. Возможно, когда они выйдут, адаптация заиграет новыми красками.
Заключение
«Дни Сакамото» — это произведение, которое делает ставку на экшен, но не пытается быть чем-то большим. Оно не предлагает глубокой истории, яркого развития персонажей или мощной драмы, но зато выдаёт стильные, продуманные бои и крутые визуальные решения. Если принять его таким, какое оно есть, то можно получить удовольствие от самой динамики происходящего — неожиданных боевых ситуаций, нестандартного применения оружия и классной боевой хореографии.