Секреты и Хитрости Рисования: Как рисовать «много»?
Тут начинается серия заметок про Рисование , Дизайн и Концепт Арт.Силу фантазий и творчества свет - мы сохраним, а потом приумножим.
Один из самых главных вопросов который задают новички:
«Как рисовать много/часто/постоянно и не выгорать?»
А ответ тут прост - нужно найти свою тему!
Что бы вы в силах сказать про нее:
Это моя тема! Таких тем много, но эта «тема» моя. Моя тема— мой лучший друг. Это — моя жизнь. Я должен научиться владеть темой так же, как владею своей жизнью. Без меня моя тема бесполезна. Без моей темы бесполезен я. Я должен мемно и метко рисовать в рамках моей темы. Я должен рисовать точнее, и интереснее чем остальные художники. Я должен нарисовать лучше !
И я это сделаю.
Таких тем много - но вам нужно найти то, что будет вас трогать вас до глубины души. И которую вы сможете исследовать, раскрывать и рассказывать всем остальным.
«Вдохновение существует, но оно должно найти вас в работе».
У каждого известного и хорошего художника есть такая тема.
Понять и опознать ее очень просто. Это то в рамках чего этот художник готов выдать гору скетчей за короткое время. Кто то находит ее быстро, кто то в ходе долгих поисков. Кто то задерживается на одной теме всю жизнь. Кто то из меняет каждый год. И это нормально.
Как же ее найти ? Как достать свой грааль?
Ответ в нас самих.
Попробуйте вспомнить то ради чего вы вообще стали рисовать! Что у вас выходило из под кончика вашего карандаша или пера. Вспомните то с чего вы начинали. Что вас торкало рисовать когда вам нечего было делать?
Загляните в свои старые рисунки.
Надеюсь вы их не выбрасывали.
Как только вы вспомните свою тему - вам сразу станет легче. Вы всегда сможете тренировать все свои рисовальные навыки в рамках этой любимой темы.
Вы сможете занять свободно время - рисуя тогда когда другие только пытаются «заставить себя - ЗАСТАВИТЬ СЕБЯ» что бы банально сесть рисовать . Ведь теперь вам будет интересно. Потрясающая экономия времени. С любимой темы удобно начать - сделав несколько эскизов/шаржей, даже если вам над заказом нужно работать.
А разрисовавшись в рамках одной темы - вы ее легко сможете ее расширять! Углублять! Добавить больше особенностей!Освоить новые горизонты интересов.
«Идеи подобны кроликам.
Вы добываете пару, учитесь обращаться с ними, и довольно скоро у вас будет дюжина».
Вот так рисуя то, что вам по настоящему нравится - вы сами не заметите, как будете выдавать на гора кучку картинок. Главное не попадать в руки мошенников обещающих легкий путь, в обмен на ваш отказ от вашей темы:
-Казуал, гарантированное попадание в геймдев!
-Нейросети, художник без них уже устарел!
-Пройди наш курс что бы стать современным и актуальным!
Обещания могут быть приторно сладкими, но в итоге отнимут у вас самую вкусную часть творчества, то ради чего вы и начали рисовать… подсунув далеко не то что вам хотелось.
Не забывайте, что дело всей жизни должно быть актом любви, а не браком по расчету!
Тема хорошая, но способ, ну хз. Большинству людей интересно рисовать людей (ну или других гуманойдных созданий) но так сходу ты никогда их нормально не сможешь рисовать, будет получаться коряво, а от этого будет настигать дизмораль. Ибо люди наверно одни из самых сложных для рисования в тех. плане. Так или иначе нужно начинать с самых основ, с простых геометрический фигур и бытовых предметов. А это уже не так интересно и как это сделать интересным - загадка
согласен с тобой,но частью ярослав прав-вот,у меня систер в художке заставляли рисовать всякие натюрморты и т.д-прокачивает неплохо,но очень утомляет,потому что неинтересно(ну для нее или меня).
нужен какой то баланс,немножко базы,немножко то,что нравиться,и пусть криво
вообще,дизмораль это вечная вещь на любом уровне рисования,кроме рили хорошего,xD)
С одной стороны правда, с другой стороны множество японцев с тобой не согласятся – потому что они не так уж подтянуты в строгом академическом рисунке, о котором ты говоришь. В манге обычно достаточно несколько главных ракурсов изучить и сразу можно людей рисовать. Академический рисунок это не какой-то абсолют, который гарантированно позволит тебе стать успешным в жизни – есть ещё множество других факторов, даже более важных.
В частности например, есть такой художник Исаяма Хадзимэ, который где-то в школе рисовал свою мангу, выиграл в паре конкурсов, потом подрос и начал уже серьезно над ней работать но вот беда – практически все ему отказывали потому что его рисунки «не надлежащего качества». Ну тот не сдавался, продолжал искать издания. После хрен знает скольки отказов, таки нашёл одно издание которое согласилось отправить его мангу в печать.
В итоге на свет родилась самая успешная на сегодняшний день манга, а как следствие – заинтересовались аниматоры и дело пошло к экранизации. Получилось одно из самых лучших аниме (если не лучшее), один из самых лучших сериалов (если не лучший). Оно не только бьет все рекорды по оценкам на всех платформах, но ещё:
В 2021 году первая часть финального сезона аниме «Атака на титанов» побила мировой рекорд Гиннеса как «самое востребованное аниме-телешоу»
А всё началось с художника, который весьма далёк от академического рисунка.
Статья неплохая, скорей больше мотивационная. Однако не отвечает на самый фундаментальный вопрос: "Как держать стилус ?" . Понимаю, на этом вопросе многие копья сломали, но без ответа на него невозможно начать движение к покупке какао.
Спокуха
тут это раскрыто тут:
https://dtf.ru/u/31295-yaroslav/1255233-poleznye-sovety-dlya-hudozhnikov
Если это совет для новичков, то им рано или поздно надоест рисовать даже то, что им нравится. В таком случае стоило бы написать про эффект плато, чтобы показать им, как на самом деле идёт обучение.
В яндексе на эту тему хорошая статья есть:
https://education.yandex.ru/journal/kak-preodolet-plato-v-obychenii
рисуешь котика
делаешь это 10000 раз
навык рисования получен