Употребляли и будут употреблять все больше, особенно если упадет цена разработки, а следом цена конечного продукта. Идеи, которые все любят. Любят настолько, что студии банкротятся. Аркейн, например. Или не могут выйти на действительно высокую прибыль, которая позволяет содержать серьезную студию, с экспериментами и свободой творчества. Что в итоге 10 лет между релизами. Как у ремеди например. И так далее, и так далее. Не говоря уже о галерных аутсорсах, выдающих «арт» пачками. Который и в основе своей идеи, и исполнением, настолько творческий, блистательный и оригинальный, что артстанция в сплошное пятно сливается. Если цель, делать арт для артистов, ок, все по делу. Но вот потребителю, тому, кто платит, насрать. Было и будет насрать. Это индустрия. Человеку «красивенько», цена приемлемая, ок. А если людям насрать, а их большинство (продажи колды или старт файналс), то и бизнесу насрать. Бизнесу нужны бабки и за минимальный риск. Хотите что-то крутое? Вперед, собирайте команду, делайте, выпускайте, конкурируйте. А не пытайтесь говорить другим, что делать им и как им это делать. А лично мое имхо, хватит превозносить артистов, это такой же конвеер говна, как и из нейронки. Потому что насмотренность и эрудированность у артистов, уперлась в 2 десятка топ имен дедов, артстейшен (ставший очень однотипным) и тупые курсы с арт базой уровня «ну вот теплое/холодное и треть композа). Страдают и воют сейчас, именно они. Гроссети, например, мне кажется похер на ии:) как и булгарову, который его юзает. Как и чувабаку. И так далее.
Т.е. мы видим рост конкуренции, требований/ожиданий и минимального порога вхождения. Что было всегда и в любой индустрии (ключевое слово), при ее прогрессе. Хочешь быть художником, ок, придется потеть, не спать, рисовать до, во время и после фоновой работы. В итоге получим исключительный рост качества кадров в рынке.
Употребляли и будут употреблять все больше, особенно если упадет цена разработки, а следом цена конечного продукта.
Идеи, которые все любят. Любят настолько, что студии банкротятся. Аркейн, например. Или не могут выйти на действительно высокую прибыль, которая позволяет содержать серьезную студию, с экспериментами и свободой творчества. Что в итоге 10 лет между релизами. Как у ремеди например. И так далее, и так далее. Не говоря уже о галерных аутсорсах, выдающих «арт» пачками. Который и в основе своей идеи, и исполнением, настолько творческий, блистательный и оригинальный, что артстанция в сплошное пятно сливается.
Если цель, делать арт для артистов, ок, все по делу.
Но вот потребителю, тому, кто платит, насрать. Было и будет насрать. Это индустрия. Человеку «красивенько», цена приемлемая, ок.
А если людям насрать, а их большинство (продажи колды или старт файналс), то и бизнесу насрать. Бизнесу нужны бабки и за минимальный риск.
Хотите что-то крутое? Вперед, собирайте команду, делайте, выпускайте, конкурируйте. А не пытайтесь говорить другим, что делать им и как им это делать.
А лично мое имхо, хватит превозносить артистов, это такой же конвеер говна, как и из нейронки.
Потому что насмотренность и эрудированность у артистов, уперлась в 2 десятка топ имен дедов, артстейшен (ставший очень однотипным) и тупые курсы с арт базой уровня «ну вот теплое/холодное и треть композа). Страдают и воют сейчас, именно они. Гроссети, например, мне кажется похер на ии:) как и булгарову, который его юзает. Как и чувабаку. И так далее.
Т.е. мы видим рост конкуренции, требований/ожиданий и минимального порога вхождения. Что было всегда и в любой индустрии (ключевое слово), при ее прогрессе.
Хочешь быть художником, ок, придется потеть, не спать, рисовать до, во время и после фоновой работы. В итоге получим исключительный рост качества кадров в рынке.
Более чем 25 миллионам людей был нужен, согласно статистике продаж. Мне вот тоже нужен.
Дети и подростки более чем платёже способная аудитория, естественно за счет денег родителей.