Музыка темных душ: вспоминаем саундтрек Dark Souls II

В этом году исполнилось десять лет с релиза Dark Souls II (2014), но мрачная экшен-рпг все еще не дает спокойно спать фанатам серии. Форумы до сих пор разрываются от споров, является ли сиквел лучшей или худшей частью франшизы. Уровень оскорблений в этих битвах не менее жесткий, чем атмосфера и содержание самой игры. Но нас больше интересует музыкальный аспект Dark Souls II. Насколько хорошо саундтрек из сиквела в культовой серии слушается спустя десять лет?

Нельзя сказать, что Dark Souls (2011) от FromSoftware стал мегапопулярным сразу в момент выхода. Интерес к нему рос быстро, но постепенно. Проект родился как духовное продолжение игры Demon’s Souls (2009), основным вдохновителем которой был геймдизайнер Хидетака Миядзаки.

Все игры серии Dark Souls разворачиваются в очень жутком фэнтезийном мире, в котором царят мрак и жестокость. Сюжет и законы местной вселенной не вываливаются на игрока густыми мазками, а подаются очень скупыми зарисовками. Фанатам приходится по крупицам собирать информацию в единое целое вместе с другими любителями «соулсов». Полюбили игроки экшен-RPG-серию не только за мрачный сеттинг, но и за большую сложность. Противники не щадят полоску здоровья героя и могут опустошить ее за один удар. Но в целом все честно. Как только игрок понимает здешние порядки и учится механике борьбы с разными типами врагов, он проходит сложные участки, почти не теряя здоровья.

Музыку к Dark Souls написал именитый японский композитор Мотои Сакураба. На его счету огромное число саундтреков к видеоиграм, в числе которых серии Star Ocean, Tales, отдельные спортивные части Mario, Valkyrie Profile и не только. В одном из интервью композитор честно признавался, что не работал до этого с играми с настолько жуткой атмосферой. Продюсеры настаивали, чтобы музыкант использовал как можно больше хоровых элементов.

«Для проекта мы записали струнные, духовые, арфу, перкуссию, хор и сольный вокал. От современных классических произведений до средневековых пьес… Эми Эванс, записавшая сольный вокал для проекта, передала атмосферу игры в такой простой мелодии: эфемерной, смертоносной, но прекрасной. Это было чудесно», — отметил композитор.

Музыка в игре звучит по большей части в битвах с боссами или в знаковых локациях. В остальных частях игрок прислушивается к звенящей тишине и звукам ударов. Чаще всего по самому главному герою.

Мотои создал очень эпичную музыку, которая, с одной стороны, будто бы приободряет игрока в трудные моменты, а с другой — показывает размах и мощь чудищ, с которыми приходится сражаться

После успеха первой части стоял не вопрос, будет ли сиквел, а кто за него возьмется. История разработки — отдельный детективный триллер, в котором трудно найти «виновника». Хидэтака Миядзаки ушел делать игру Bloodborne (2015), а главным геймдизайнером стал Наотоси Дзин. Проект достаточно сильно отличается по визуалу, ощущениям геймплея и тонной разных мелочей. Есть даже фанатские теории, что разработчики изначально делали игру совсем из другой вселенной, но ее спешно приписали к «соулс» вселенной и выдали как продолжение. Если вам интересна эта тема, то, поверьте, не надо — пожалейте свое время. Поклонники серии извели тонны бумаги и залили гигабайты (может, уже и терабайты) видео о том, почему Dark Souls II — худшая/лучшая игра на свете.

Зато на месте остался композитор Мотои Сакураба. Вместе с ним над музыкой работала Юка Китамура. Ее первым проектом была Armored Core: Verdict Day (2015), и потом она не раз работала с играми издательства Namco Bandai Games. В триквеле Dark Souls девушка перестала быть протеже и заняла место главного автора всего проекта.

«В мире темного фэнтези есть много разных направлений для песен. В то время я находила красоту в звучании темной музыки. Я чувствовала, что ее прослушивание успокаивает мое собственное сердце. Я хотела написать музыку, которая затрагивала бы негативные эмоции людей», — говорила Китамура.

И к саундтреку Dark Souls II у игроков отношение такое же спорное, как и к самой игре. Мотои и Юука написали аж два с половиной часа музыки. А куда им было деваться, ведь это самая продолжительная часть серии с большим количеством боссов. Поэтому музыка получилась разнообразной, но как будто бы разрозненной.

Например, тема зловещей королевы Мифы напоминает музыку к фильмам ужасов. Если бы Джон Карпентер любил струнные, то его творчество вполне могло бы звучать так. В подобной, можно даже сказать истеричной, манере выполнена композиция к боссу по кличке Гнилой. Монстр он неприятный, поэтому и звуковое оформление получил соответствующе раздражающее. Подходит ли трек к тону игры? Пожалуй, нет. Зато эффектно.

С эпиком в целом все хорошо. Самые размашистые треки, само собой, получили короли и драконы. Включите композицию «Синх, дремлющий дракон» (он ВООБЩЕ не дремлет, если что) и представьте его размеры… Нет, исполин чуть поменьше, но тоже мощный. Не менее эпична и музыка для древнего дракона. Хор на месте, колокола бьются, бой непростой.

Силу местного колорита лучше всего прочувствовать в треке о Сгоревшем Короле Слоновой Кости. Музыканты очень хорошо передали ощущение бессилия, когда у противника загорается огромный белый меч.

Наш фаворит — музыка для главного босса, злодейки Нашандры. Песня начинается спокойно, а потом раз — и хор всей своей мощью предупреждает об опасности. Красота композиции — в нарастающей по мощи мелодии. Количество высоких голосов в песне нагнетает какой-то первобытный ужас.

Но главным треком игры и большим кандидатом на лучшую композицию в серии, бесспорно, стала Majula. Играет трек в одноименном поселении, куда периодически возвращается участник, чтобы починить броню, купить оружие, пополнить провиант и поговорить с местными. Поэтому трек обволакивает слушателя звуками ксилофона и ласковыми струнными. Настоящий островок спокойствия в мире бесконечного хаоса. Композиция настолько полюбилась в комьюнити, что фанаты и другие геймеры стали выкладывать на видеохостинги удлиненные версии трека длительностью по 10 часов. Ну и мемы, куда же без них.