История Серии Final Fantasy — Часть 7

Приветствую всех кто решил сюда заглянуть! Мы наконец добрались до 7-ой номерной части игрофраншизы Final Fantasy. Я понимаю, что желательно перейти сразу к делу, но думаю ссылочки на предыдущие части игр FF тут будут уместны.

Часть 1/2/3/4/5/6

По оценкам некоторых игровых журналов данная игра входит то в топ 100, топ 50 или топ 10 лучших игр за все существование игростроя, однако как мы все понимаем давать какое-либо место той или иной игре дело достаточно субъективное, да и все это зависит от года составления конкретного топа, страны издателя, личных предпочтений и так далее. Кончено можно составить топ по продажам, голосованию геймеров или еще по какому-то критерию, однако и такой подход относителен, поэтому затрагивать какие либо топы я не буду, а значит обрамлять игру рамками абсолюта я тоже не собираюсь, но все таки скажу, что именно 7-ая часть удостоилась культового значения в мире видеоигр, и этот факт игнорировать никак нельзя.

Что же касательно меня, то я поиграл в сие творение на PS1 в общем чего и следовало от меня ожидать. Первое мое впечатление было достаточно… нейтральным. То есть завязка игры с повстанцами закладывающими бомбу, а затем поспешно скрывающимися на поезде меня не вдохновила, вообще скажу больше что первые несколько часов игры я играл потому что должен был играть, не было ощущения что игра меня затягивает, даже наоборот, казалось что меня держат поодаль и не дают сблизиться.

Я очень долго не мог понять, почему меня держат в стороне, ведь все предыдущие части серии, несмотря на иную графическую составляющую, достаточно быстро давали понять, что происходит и каким местом ты к происходящему относишься, и это было действительно увлекательно. Здесь же все казалось достаточно банальным и простым как пять копеек, вполне возможно что у меня была слишком сильно завышена планка ожидания и именно поэтому я и получил такой эффект на старте игры, но дальше 7-ка стала набирать обороты и потихонечку уходить вверх давая возможность сблизиться с происходящим.

Чуть больше своего мнения я выскажу по факту разбора игры, если не забуду, чтобы не разводить сейчас демагогию, так как пора браться за непосредственный рассказ того, как данный проект создавался.

После выхода 6-ой номерной части финалки, разработчики взялись за создание концепции 7-ой, то есть не за непосредственное создание, а за мозговой штурм, где нужно было понять, что именно они хотят сделать в следующей игре, как это будет выглядеть, и как это будет работать.

Изначально новый проект рассчитывался выйти на SNES, однако шел 94 год, на игровом рынке стали появляться периферийные устройства для считывания компакт дисков, например Sega CD, вышедшая аж в 1992 году, или полноценная консоль на этих самых дисках Panasonic 3DO, релиз которой состоялся в конце 1993 года. Стало ясно куда катиться игрострой, глубокого анализа не требовалось чтобы понять что за CD носителями будущее.

Помимо очевидного, SNES сама по себе была уже консолью уходящего поколения, поэтому задумка выпустить 7-ку на данную приставку долго не прожила. Тут вообще вспоминается ситуация с 4-ой частью, когда изначально Square рассчитывали выпустить ее на NES, однако реалии того времени заставили разработчиков обратить внимание на новое поколение консолей, а точнее на ее замену – SNES. Здесь ситуация схожа.

Помимо выше сказанного в игрострое наступала эра перехода в 3D пространство, и это тоже необходимо было учитывать, поэтому первое что необходимо было сделать так это проверить свои возможности в этом самом 3D пространстве.

Из предыдущего видео вы знаете что сделали разработчики Square, а именно благодаря разработанным чипам и рабочим станциям SG1 от компании Silicon Graphics, Inc. разработчики создали небольшой фрагмент битвы, основанный на персонажах 6-ой части серии, и сделали из него CG ролик названный Final Fantasy VI: The Interactive CG Game. Вышел в свет он в 1995 году и такая проба пера быстро определила направление разработки, и тут возник следующий вопрос, причем проблемный. Какая консоль станет счастливчиком?

Изначально планировалось продолжать сотрудничество с компанией Nintendo, и в связи с этим выпуск намечался на Nintendo 64, но в конечном итоге от этой идеи отказались. Причина была достаточно банальна. Nintendo 64 хоть и была консолью нового поколения, а все еще использовала картриджи, которые не могли вмещать необходимые объемы данных для игр следующих поколений, да и во многом уступали CD дискам, как минимум стоимостью изготовления.

Если капнуть глубже то можно предположить что 7-ка все таки вышла бы на Nintendo Play Station, если бы не скандал с фирмой Sony, который закончился тем, что в мире появилась Sony Playstation, но это все из разряда теорий заговора и сейчас уже точно никто не скажет, как оно было бы, поэтому давайте о существенном.

Консоль от Sony имела ряд преимуществ: во-первых столь необходимые носители которые давали очень большие возможности для разработки, а во-вторых относительно простую архитектуру ПО, по сравнению со своими конкурентами, такими как Sega Saturn и Panasonic 3DO (конкуренты на CD дисках), поэтому именно Playstation посчастливилось стать первооткрывателем финалок нового поколения. По итогу на эту консоль вышло еще две номерные части серии и еще целая куча спин-оффов, ну а Nintendo осталось не у дел, и такой поворот событий скажется негативно на отношениях Square и их бывших консольных коллег.

Историю про написание сюжета и сценария я бы начал классически с фразы «мир игры начали создавать с нуля», однако в данном случае мир игры создавали с нуля многократно, да и людей было задействовано достаточно много. Но давайте по порядку.

Начнем с того что команда по разработке новой Final Fantasy разрослась до немыслимых 100-120 сотрудников. На то время это был большой штат, и соответственно на поддержание стольких разработчиков требовалось уйма средств, но в тоже время такой ресурс позволял почти на 100% утверждать что, в игре будет проработан каждый элемент игры, что сразу же отражалось на качестве продукта. Хиронобу Сакагут(ч)и (Hironobu Sakaguchi), продюсер проекта, поддерживал идею о разросшемся штате позитивно, так как считал что чем больше людей вовлечены в разработку тем больше усилий в эту разработку будет вложено, что по итогу и произошло.

Самый первый сценарий предложили два сотрудника компании это Тэцуя Такахаси (Tetsuya Takahashi) и Каори Танаке (Kaori Tanaka) она же Сорая Сага (Soraya Saga), которая в 1995 году стала супругой Такахаси, предположительно как раз за написанием этого сценария.

По наброскам сценария двух сотрудников, предполагалось, что это будет научно-фантастическая игра с ролевым уклоном, про главного героя Фэя и его друзей, которые исследуют мир родной планеты, куда их предки попали в результате крушения космического корабля 10.000 лет назад. В игре будут происходить сражения на гигантских роботах, и раскрываться некие заговоры, которые берут начало в далеком прошлом. Сюжет будет наполнен философскими и психологическими нотками, навеянными такими веселыми ребятами как Фридрих Ницше, Зигмунд Фрейд и их друзьями + будет добавлен религиозный набор взглядов из Каббалы и Христианства.

Теперь когда вы услышали перечень всег… что вы услышали, простите за тавтологию, вы уже догадались что данный вариант сценария был отклонен, он элементарно не подходил для новой игры, да что там, он не подходил даже для спинн-оффа, однако, Хиронобу все таки усмотрел в проекте Такахаси интересный задел, и с этого момента супруги-разработчики получили карт-бланш на разработку собственной игры, которая получила название Xenogears вышедшая в 1999 году от компании SquareSoft на PS1. Почему я уточняю компанию? Да потому что после выхода данной игры супруги и еще несколько разработчиков откалываются от Square и создают свою собственную студию Monolith Soft куда сразу же приходят инвесторы из Namco.

Супруги продолжают создавать продолжения своей игры и дают им название XenoSaga, ну и издателем как вы понимаете становиться компания Namco, что усугубляет отношения между Monolith и Square, о чем Такахаси немного сожалеет, но такой исход вполне очевиден. Так, что-то я отвлекся и ушел не туда, единственно скажу, что серия игр Xeno жива до сих пор и носит название Xenoblade, но насколько там придерживаются оригинальных сюжетных задумок от Xenogears неизвестно, да и в данный момент нам это неважно.

Сакагути решил взяться за сюжет самостоятельно, и его вариант представлял из себя город очень схожий с Нью-Йорком, где технологии и мир максимально приближены к реальному. В данном городе орудует банда повстанцев, пытаясь уничтожить псевдо Нью-Йорк, а противостоять им должен главный герой – детектив Джо-Джо. Сюжетно игра представляла из себя детектив, где геймеру необходимо было отыгрывать роль сыщика и по следам и уликам находить членов повстанческой организации.

На очередном мозговом штурме сценарий Сакагути посчитали не подходящим, и от него отказались. Позже он будет изменен и реализован в Parasite Eve.

Ёсинори Китасэ (Yoshinori Kitase) режиссер проекта, взялся за сценарий следом за Сакагути и сделал он это профессионально. Дело в том, что сам Китасэ был режиссером фильмов, хоть и не состоявшимся в полной мере, но суть дела он понимал. Для начала он изучил предыдущий проект, то есть Final Fantasy 6, где он так же выступал режиссером проекта.

В 6-ой финалке было очень много персонажей, причем каждый был в какой-то степени главным, а значит, в новой части необходимо сделать только одного героя ключевым или максимум нескольких. Мир, в котором будут происходить события, был предложен футурестически-технологичным, где две группы людей борются друг с другом, но самым главным повествованием будет погоня главного героя за главным злодеем. Этот сюжетный ход должен будет протянуть геймера в погоне за антагонистом через всю игру, параллельно раскрывая характеры и истории героев, дополнительные сюжетные перипетии и прочее. Такой ход мыслей понравился ключевым членам команды Сакагути, и идея была одобрена.

Помимо этого именно Китасэ настоял на вполне очевидном, а именно что проект будет выполнен в 3D. Так же он сделал акцент на том, что игра должна быть максимально похожа на фильм, эту идею, кстати, поддерживал сам Сакагути, поэтому все свелось к следующему.

От непосредственных разработчиков требовалось, чтобы кат-сцены на игровом движке не нарушали ход игры, а плавно вклинивались. Переход от сцен к геймплею должен был быть незаметен игроку, и давать ощущения непрерывного просмотра фильма с возможностью управления персонажем который этими самыми сценами не должен был быть ограничен и мог сразу отыгрывать управления после окончания сцены.

Чтобы понять насколько это было сложной задачей, я вам подкину еще кое какой информации для размышления. Дело в том, что тогда у компании не было реального опыта в разработке 3D игр, да и учиться было негде. То есть разработчики должны были сами додумывать и понимать, как происходит разработка трехмерного пространства, и это было колоссально тяжело. Помимо этого необходимо было учитывать визуальную составляющую задников, персонажей, взаимодействия вот этого всего + теперь были возможны смены игрового ракурса, как в тактическом, так и в стратегическом режиме, и ко всему этому необходимо было прикрепить бесшовные переходы от геймплея к кат-сценам.

Кен Нарита (Ken Narita), ведущий программист, говорил что задача программирования с теми условиями что требовал Китасэ была невыполнимой, по крайней мере, так считали все программисты пока не попробовали просто сделать это на деле, и в итоге на удивление девелоперам у них все стало получаться.

Теперь вы понимаете насколько был сложен переход на Next Gen?

Так как команда Square не имела практически никакого опыта в создании полноценных CG, на основе кинематографических элементов, то в студию были приглашены ребята из новоиспеченной на то время студии Digital Domain, проявившие себя в то время в таких фильмах как Титаник, Интервью с вампиром и Цвет ночи, а также были приглашены специалисты из Lucas Arts, я думаю вы знаете кто это такие. Таким образом, над кинематографическим CG работали люди приложившие руки к известным фильмам, а команда Сакагути параллельно принимала опыт в создании таких элементов игростроя.

Естественно чтобы отрабатывать те или иные сцены, как в роликах, так и в играх, для начала нужны были художественные наброски, как персонажей, так и задников со спецэффектами.

Тэцуя Номура (Tetsuya Nomura) который стал в 7-ой части ключевым разработчиком на равне с Китасэ и Сакагути, отвечал теперь вообще за многое.

Стиль рисования, использовавшийся в предыдущих частях серии больше не подходил для новой игры, поэтому от него отказались и перешли к более «классической» рисовке.

Начнем мы с того что Номура в первую очередь занялся отрисовкой главных персонажей. Когда Тэцуя создавал того или иного героя, он параллельно прописывал его историю и его характер, то есть по сути Номура создал всех сюжетных героев такими которыми мы их знаем, и только протагонист был немножко изменен по требованию Китасэ.

Самые ключевые персонажи Клауд Страйф (Cloud Strife) и Сефирот (Sephiroth) имеют своих двойников в реальном мире. Миямото Мусаси (Miyamoto Musashi) послужил калькой для Клауда. Этот Японский ронин владел уникальной техникой владения двумя мечами. Для Сефирота был выбран Сасаки Кодзиро (Sasaki Kojirō) родственник Японского феодала, который владел в совершенстве двуручным и коротким мечом. В 1612 году между двумя мечниками состоялся поединок, из которого по преданиям победителем вышел Мусаси — двойник Клауда.

Помимо этого на плечи художника легла часть сценария, вдобавок Номура вместе с техническими разработчиками занимался переносом визуалки в трехмерное пространство, в общем этот человек был по сути вторым режиссером игры ну и главным художником по совместительству, а так же сценаристом и программистом.

Ёситака Амано (Yoshitaka Amano), который в предыдущих финалках был главным художником, на этот раз занялся только отрисовкой карты мира, так как был занят семинарами и выставками в США и Франции, поэтому не смог полноценно приложить руку к созданию нового проекта.

Именно в этой части игры появляется такое понятие как Поток жизни (Lifestream), которое еще будет встречаться в некоторых других проектах. Сам поток жизни это что-то вроде океана материи, а точнее душ всех живых существ и растений, которые после смерти попадают в этот поток со всеми своими накопленными знаниями, а затем эти знания возвращаются обратно только уже в форме других живых существ. Поток жизни связан с планетой, поэтому все что происходит с физической частью мира отражается и на ее духовной составляющей.

Вы можете подумать, а зачем я рассказываю сейчас за лорный аспект игры, а затем что поток жизни придумал Сакагути при непростых обстоятельствах.

В начале 90-х годов у идейного создателя Final Fantasy умирает мать. Чтобы хоть как-то смягчить горечь утраты Сакагути начинает анализировать жизнь и смерть, пытаясь понять, как фундаментальные понятия бытия устроены математически и логически. Вам, конечно же, интересно узнать ход мысли разработчика, но, к сожалению, такие вещи на публику не выставляются, поэтому мы имеем только конечный результат размышления Сакагути, и его вполне достаточно, чтобы серьезно задуматься о смысле жизни. Прям так серьезно задумываться.

За музыкальные композиции отвечал Нобуо Уэмацу (Nobuo Uematsu) и, наверное, глупо говорить о качестве проделанной работы. Когда я игра в 7-ку то всегда ожидал тактического режима, так как там начинает играть Those Who Fight Further, трек который глубоко запал в мою душу.

Новое железо позволяло разгуляться в музыкальном творчестве, так как аппаратная составляющая давала возможность уйти от фамикомоского звукового чипа, который мог воспроизводить одновременно 8 дорожек, и записывать полноценные аудио треки и заносить их прямиком на CD. Но Square решили пойти дальше.

Аудио треки занимали слишком много пространства на компакт диске, поэтому для воспроизведения музыкальных треков использовался родной чип плойки с его возможностью одновременного воспроизведения 24 звуковых дорожек. Другими словами, то что вы слышите при игре в оригинальную 7-ку, на PS1, это MIDI формат! Да! Тот самый пищащий формат из 00-ых, который был распространен на мобильных телефонах. Но все же одна композиция была внесена как полноценный аудио файл, но о нем чуть позже.

Задачу перед композитором поставили схожую, как и с кат-сценами, а точнее он сам себе поставил такую задачу. Музыка должна быть минимально зацикленной, то есть треки должны проигрываться как в фильмах, без постоянных повторяющихся частей.

Можно сказать, что Нобуо справился с этой задачей. Конечно, если вы сейчас будете играть в 7-ку на PS1, то вы, все-таки, заметите некоторое однообразие, но в то же время общий музыкальный фон надоедать не будет.

Уэмацу создал более 100 композиций, но большинство из них не были использованы в игре. Технически, Нобуо писал тот или иной трек, затем закидывал это в аппаратную часть и слушал что получилось, и при таком переносе некоторые композиции звучали кривовато, поэтому от таких треков композитор сразу же отказывался, и переходил к созданию следующего. И на такой подход к работе у композитора ушло 1,5 года.

Самое выделяющееся творение среди прочих называлось One Winged Angel, так как оно было внесено в игру тем самым аудио файлом, который состоял из живого вокала под аккомпонировку миди «оркестра». Позже эта композиция еще будет появляться в таких проектах как Kingdom Hearts и Final Fantasy 7 Advent Children.

Как и положено серии, следом за выходом игры, в свете стали появляться музыкальные альбомы и компиляции 7-ой части игрофраншизы. Первый такой альбом называется Final Fantasy 7 Original Soundtrack появившейся на прилавках магазинов в начале 1997 года. Я думаю, из названия понятно, что включал в себя данный сборник.

Final Fantasy 7 Reunion Tracks вышел в конце 1997 года и вбирал 16 треков непосредственно из игры и три дополнительных, исполненных симфоническим оркестром.

Piano Collection Final Fantasy 7 был реализован только аж в конце 2003 года, и естественно как и все свои предшественники включал в себя треки с аккомпанировкой фортепиано.

Дальше, по отдельности, музыкальные композиции из 7-ки встречались и в других альбомах, а точнее в различных компиляциях игровых музыкальных сборников.

Как и всегда Нобуо превзошел все свои старые работы, а новые стали переигрываться и переисполняться различными музыкантами.

Под самый конец разработки, игра собиралась в одно целое, даже было устроено что-то вроде вечеринки. Теперь каждый мог протестировать игру, пробежаться по открытому миру и перейти в сражение с врагом, опробовав битву, рассмотрев анимацию каждого персонажа, бэкграунд, кат-сцены, в общем, все что создавала огромная команда Square.

До самого релиза игры, руководство Square выпустили несколько демо-версий игры, как раз на промежуточных этапах разработки.

Первая демка вышла в 1996 году вместе с игрой Tobal №1. Вообще вместе с Final Fantasy 7 там находились еще несколько демок других игр, но сейчас не о них.

По понятным причинам демо-версия отличалась от законченного оригинала, начиная от косметическим изменений, таких как названия «лимит» отображалось как «спец. Возможность» и до конструктивных, например встреча некоторых видов врагов, которые не вошли в финальный релиз, или отсутствие сундуков и точек сохранения, хотя в этих вещах смысла никакого не было, так как поиграть в демо 7-ки можно было только до момента взрыва первого реактора.

Чуть позже подписчики журнала Playstation Underground стали обладателями второй демо-версии, которая была чуть более доработана, и включала в себя новые спелы, а так же нового персонажа Тиффу.

После официального релиза игры на консоль, для обладателей PC была выпущена своя демо-версия, заострять внимание на ней я не буду, ну а о ПК версии поговорим чуть позже.

Перед непосредственным релизом 7-ки была развернута грандиозная пиар-компания. Телевидение, журналы, радио абсолютно все информационные сферы деятельности были затронуты, чтобы прорекламировать новый проект Square, причем такой подход был проделан не только в стране восходящего солнца, но и на западе.

Покупалось время на телевидении в прайм-тайм, на улице рядом с игровыми магазинами висели постеры. В различных журналах, причем не ориентированных на геймеров, попадались статьи об уникальном творении японцев. Такой подход, конечно же, дал хороший результат.

В конце января 1997 года игра появилась на прилавках в Японии. В начале сентября финалку смогли купить американские геймеры, и в ноябре проект появился в Европе.

В стране восходящего солнца только за первые несколько дней было продано около 2млн. копий, за первый месяц все 4млн.копий. В США продажи в начале были куда более сдержанными всего около 300тыс. копий, однако последующая статистика показала, что в США игру купили куда большее количество геймеров нежели в Японии.

В США официальной датой релиза является 7-ое сентября, но некоторые точки стали реализовывать товар на несколько дней раньше, якобы предпродажа, но самое интересное не в этом, а в том, что для американского и европейского геймера было удивительно то, что они покупают 7-ю часть игрофраншизы, а не 4-ю. Понимаете о чем я говорю?

Так как три части финалки обошли стороной западный рынок, тамошние геймеры поначалу попали в неразбериху, ну а потом когда все прояснилось, на Nintendo вылилось немного негатива, за столь подлый шаг, подробнее этот вопрос я затрагивал во второй части серии, так что если интересно милости прошу именно туда.

Разработка 7-ки потребовала колоссальных вложений, приблизительно только создание проекта обошлось в 40 млн. долларов (сейчас это примерно 60) + пиар компания потребовал чуть больше 100млн. долларов. Чисто теоретически, при таких затратах абсолютно любой проект должен был провалиться, однако финалка не просто окупилась, она подняла Square на самый высокий уровень, укрепив и без того известную компанию в топах игростроя. Я бы озвучил сумму которую принесла игра своим создателям, но к сожалению точной цифры я так нигде и не отыскал, но если рассуждать логически, игра должна была принести за первый квартал НЕ МЕНЕЕ суммы затраченной на релиз (разработка+пиар), а чтобы франшиза жила дальше, необходимо было минимум сумма в два раза больше суммы релиза, но так как игра не просто жива и живее всех живых, то можно смело предполагать, что проект принес колоссальные деньги.

Продажи на 2005 год только оригинальной 7-ой части на PS1 составил около 10 млн. копий, а это я еще молчу за ПК версии и за спин-оффы, но о них чуть позже, а сейчас давайте рассмотрим виды релизов оригинальной 7-ой части, а точнее ее переиздания.

Самый первый релиз по понятным причинам вышел в Японии 31 января 1997 года, хотя изначально он должен был состояться 31 декабря, ну вы понимаете, Square хотели сделать традиционный ход, но все же доработка требовала времени, и данный релиз это доказывал. Чтобы понять, в чем были косяки необходимо рассмотреть следующее издание.

Спустя 7 месяцев в США появляется долгожданная 7-ая часть, причем уже доработанная. Материя Underwater была пофиксена, так как имела ряд багов, особенно при битве с одним из боссов. Помимо удаления таймера битвы в 20 минут, материя снимала бонусы урона, если ее одевал Баррет. Было добавлено несколько новых противников и боссов, а так же внутреигровых предметов. Был исправлен код, из-за которого одно из оружий для Юффи было недоступно, ну и сложность игры была переработана.

Спустя месяц после Американского релиза, японцы дали понять что хотят играть в исправленную версию, как и западные геймеры, и Square 2-го ноября выпускает на территории Японии переиздание под названием Final Fantasy 7 International. Помимо всех плюсов западной версии, International имел дополнительный диск Perfect Guide.

На новом диске была инструкция по пользованию содержимым, а так же карта мира где можно было получить информацию о той или иной локации, магазинах, материи, персонажах, амуниции, врагах и прочем. Помимо внутреигровых данных игрок мог посмотреть иллюстрации и небольшие ролики, на момент когда игра была в промежуточном этапе разработки.

11 ноября этого же года игра появилась на европейском рынке, и это был аналог американской копии.

Спустя год опять на европейском рынке игра вышла в упаковке Platinum, это как сейчас Playstation Hits. Обычно в платину попадали игры продажи которых перевалили за пол миллиона копий + игра должна была получить общее признание. Никаких изменений данная версия не понесла, а упаковка обзавелась диском с видеороликом о 8-ой части финалки.

31 мая 1998 года ПК геймеры смогли наконец попробовать финалку на вкус и цвет. Это был прямой порт с PS1, которым занималась Eidos Interactive. Вы можете знать эту студию по таким играм как Tomb Raider, Hitman, Blood Oman (последние две они просто издавали). Студия с портом справилась, не без некоторых багов, но все же не так криво как это получалось в те времена у большинства сторонних разработчиков, однако существенной прибыли данный порт не принес, да и вышел он поздновато, поэтому на большого брата внимания больше не обращали.

В 2000 году в США 7-ка попала в Greatest Hits, аналог платины, только диска с видеорядом о 8-ке уже не было в комплекте.

В 2001 году и в Японии игра переиздалась в линейке популярных игр для первой плойки PSOne books, а в 2006 году, лично от Square Enix, игра была выпущена в составе Ultimate hits с бонусным диском Perfect Guide.

Последнее издание на первую плойку был просто маркетинговый ход, который принес немного монет в копилку Square, тоже самое можно сказать и за платиновые издания и их аналоги.

5-го декабря 2015 года игра становиться доступна в системе Playstation Network, но, несмотря на очевидную доступность для всех портативных и стационарных консолей сони, данный порт сделали совместимым только с 4-ой плойкой. Зачем так поступили? Ответ банален, раскрутка PS4, и я так думал ровно до того момента пока все таки не решил проверить доступность на PS3, и на мое удивление 7-ка оказалась доступна и там + еще на PS Vita и PSP, но в тоже время за совместимость с PS4 там ничего не сказано. Для вышеперечисленных консолей игры вышла 4го июня 2009 года.

7-ка на Playstation Network получила насыщенность в цвете, повышение детализации текстур, но при этом угловатость никуда не делась, новое расширение так же было занесено, как и улучшение музыкальных композиций. Стоит продукт 1100 рублей, но русский язык отсутствует.

В Январе 2016 года 7-ка появляется на устройствах для Apple. Да, друзья, если у вас есть айфон или айпад то вы можете поиграть в сие чудо на вашем девайсе. Графику тут заметно подтянули, углы сгладили, добавили насыщенности, улучшили звучание треков, и переделали управление под сенсор. Отдать за порт придется 1200 рублей, но при этом русского языка тут тоже нет.

23 марта 2019 года порт первой PS1 выходит на Nintendo Switch. Улучшения схожи с озвученными ранее, однако нинтендовцы прикрутили сюда возможность увеличивать скорость боя и игнорировать боевые столкновения. Стоит игра 1100р. и о русском языке можете даже не мечтать.

Вот мы и дошли до релиза ремейка, который к слову передвинули с 3-го марта на 3-е апреля, сейчас вот проверил уже на 10-е апреля. Думаю что когда выйдет этот ролик (статья), игра будет уже доступна. Я не буду что либо говорить о ремейке, так как во-первых ничего о нем не знаю, а во-вторых о новинках лучше ничего не рассказывать, а то еще испорчу кому-нибудь настрой и наслаждение от игры.

Ну что же, вот и пришло время переходить непосредственно к самой игре и давайте бегло пробежимся по геймплею, который остался практически неизменным.

Отряд состоящий максимум из 3-х персонажей, может передвигаться по городам, подземельям и прочим игровым локациям, а так же по стратегической карте мира, которая кстати меня очень сильно удивила, ведь после 10 часов игры которые проходят в Мидгаре (Midgar), я уже не ожидал что мне дадут пройтись по континенту на своих двоих, так как к этому моменту игры предполагал что путешествия из города в город, или в другие отдаленные локации будут происходить кардинально другим способом, однако мы имеем классический способ передвижения.

Так как игровых персонажей в игре более 3-х человек, то геймер волен изменять состав группы так как ему хочется, благодаря специальным местам в игре и такому аппарату как телефон, да не удивляйтесь.

Во время передвижения, как в стратегическом режиме так и по некоторым городским и другим локациям, отряд будет вступать в битву с врагами, которые попадаются так же классически, то есть случайным образом.

В тактическом режиме «опять классически» заправляет уже знакомая ATB (Active Time Battle), а значит, каждый герой имеет шкалу ATB после заполнения которой персонаж может действовать, как атакуя врага физическим или магическим уроном, так и использовать какой-нибудь предмет либо же уникальную возможность каждого персонажа он же предел (Limit), в общем, и здесь все по старому.

Каждый герой может экипироваться броней, амулетами и определенным видом оружия. Помимо этого существуют так же и предметы, как лечилки и зелья по восстановлению магии, так и различные вещи которые во время боя можно использовать для защиты либо атаки, вроде отравлений, подрыва противника и прочего. Все это добро можно либо приобрести у торговцев, либо найти после сражения.

Каждый персонаж может повышать свой уровень и с каждым повышением будет происходить рост характеристик, которые тоже можно назвать «классическими». Это сила, ловкость, живучесть, магия, духовность и удача. Каждая из этих характеристик будет увеличивать один из параметров, такие как силу атаки, скорость восстановления ATB, физическую и магическую защиту, силу магии, шанс нанесения критического урона ну и показатели жизни и манны.

В целом основа старая, но есть несколько моментов, которые наделяют геймплей новизной, давайте рассмотрим их.

Так называемые пределы (Limits) вещь новая — исключительно относительно! Так как еще со времен 4-ой части, нечто подобное имел каждый персонаж, только название было другое.

Во время боя каждый герой набирает шкалу предела, после чего вместо обычной атаки геймеру будет предложено использование предела, особой атаки, которая наносит повышенный урон. Каждый персонаж имеет свой собственный уникальный список спец.атак и этот список имеет свои уровни.

Другими словами в 7-ке присутствует своя система прокачки пределов, а точнее их приобретение. Практически у всех героев имеются так называемые уровни пределов в количестве 4-х штук. На каждом уровне может быть от 1-го до 2-х пределов, то есть не у предела есть уровень, а сам предел в этот уровень входит, например…

Изначально каждый герой владеет одним, самым низким пределом, и чтобы получить предел который находиться на одном уровне с уже используемым, необходимо как можно чаще пользоваться спец.атаками то есть наносить как можно больше урона. Если необходимо получить предел следующего уровня, то нужно этим персонажем наносить смертельные удары, то есть те которые будут добивать врагов, и после определенного количества добиваний у героя появиться новый предел следующего уровня.

Еще одна новинка это так называемые Материи (Materia), сгустки энергии или же сферы, появляющиеся в местах проявления жизненного потока. Материи позволяют персонажу использовать магию, улучшать обмундирование, повышать характеристики, и дают новые возможности.

Каждая материя имеет уровень, причем у каждой материи этот уровень может варьироваться. При достижении максимального уровня, материя дает геймеру еще одну точно такую же сферу.

Чтобы материя улучшалась, да и вообще использовалась персонажем ее необходимо вставлять в специальные слоты, как в оружии, так и в обмундировании.

За удачно законченный бой героям начисляется определенное количество очков материи, причем каждый лут имеет так называемую характеристику «рост материи», uде максимальный бонус к получению очков равен 3-м, то есть все полученные очки умножаются на 3 что дает ускоренный рост уровня материи.

В игре существует 5 различных видов материи, за каждой из которых закреплен свой цвет.

Зеленые материи отвечают непосредственно за магию. Благодаря таким вот сферам персонаж может кастовать огонь, молнию, лечение и прочие спеллы. За каждой зеленой материей закреплено от одного до нескольких заклинаний. С увеличением уровня материи увеличивается и уровень заклинания, а так же может открыться еще дополнительный спелл. Но необходимо учитывать, что такие вот сферы негативно влияют на силовые характеристики, а значит, ухудшают физический урон, но при этом благотворно сказываются на магических показателям, я думаю тут все логично. Например материя Heal на первом уровне дает возможность лечить персонажей от отравления, на втором лечить все негативные статусы, и на третьем защитить героя от изменения статуса. А материя Earth которая дает возможность атаковать противника элементом земли, с новыми уровнями только позволяет пользоваться более сильным вариантом этого самого заклинания. В игре есть 22 вида зеленых материй.

Желтые материи являются бонусными для физических атак, они же командные материи. Благодаря им, герой получает новый боевой прием, а при усовершенствовании сферы, прием становится сильнее. Например, при экипировки Throw становиться возможным кидать в противника вещи и деньги отнимая, таким образом здоровье + добавляется одно очко к здоровью самого персонажа. В игре есть 14 различных материй данного типа.

Независимые материи они же сферы фиолетового цвета, могут добавлять члену отряда определенные характеристики, накидывать бонусы при атаке противника, а так же давать дополнительные эффекты при передвижении по локациям и в стратегическом мире. Например, можно уменьшить возможность встречи с врагами, или увеличить количество опыта получаемого после боя. В игре можно обнаружить до 17 вариантов данной материи.

Красные сферы дают возможность призывать саммонов, да друзья они сюда тоже перекочевали. Чем выше уровень материи, тем чаще можно призывать саммона на поле боя. В характеристиках этот вид материи добавляет бонусов к таким показателям как количество магической энергии и магическая защита, но снижает при этом жизненные характеристики. Всего я насчитал 16 саммонов, ну и если вы смотрели предыдущие видео, то вы знаете что они делают, если нет то, как правило, данные существа наносят либо физический, либо магический урон по отряду противников при призыве.

И последний вид материи имеет синий цвет, это вспомогательный вариант материи. Данная сфера работает парно с другими, вне зависимости от того какие бонусы накидывает сама материя, будь то отражение удара или контратака. Например, вспомогательная материя Final Attack спаренная с магической Ice будет атаковать врага льдом, когда персонаж, который экипирован этой двойкой, погибает. В игре существует 13 различных материй данного типа.

Как я только что сказал, да и как вы сами уже поняли материи можно комбинировать. Для этого в обмундировании есть специальные слоты, которые связаны между собой. Вообще максимальное количество слотов в луте может быть аж 8 штук, так что комбинаторике тут есть где разгуляться.

По мере изучения мира игры геймеру представиться возможность развлечь себя мини играми. Я бы не сказал что это крайне важное нововведение, однако для истинных фанатов это способ остаться в мире 7-ки подольше, да и некоторые из них просто забавные. Например, когда заходишь в тренажерный зал с накаченными парнями, тебе приходиться соревноваться с ними в силе путем обыкновенных приседаний. Вообще странная штука эти приседания, так как во-первых сам процесс не совсем стандартный, во-вторых это реальный способ в игре поддерживать форму, по крайней мере в Crisis Core на это открыто намекают, и в-третьих это действительно показатель силы. Короче, это действительно забавно.

Помимо приседаний, можно посоревноваться в армреслинге, в точности на попадание мяча в корзину, в рулетку. На боевой арене можно вдоволь посражаться и получить ценные предметы, но самое уникальное как по мне это мини игра с птичками Чокобо (Chocobo), хотя мини игрой это уже не назовешь.

Чтобы у тебя был свой собственный Чокобо в начале твоих приключений на стратегической карте, понадобиться приманка. Во время рэндомного боя, в составе врага может появиться желтая птичка и бить ее ни в коем случае нельзя, а только прикармливать каждый ход. После поимки ее можно использовать по назначению, а можно развести целый выводок, если вы будете иметь пару конечно, а под конец начать участвовать в гонках на Чокобо.

Помимо этого сами птички могут быть разные по силе и по качеству, это важно для размножения или продажи, а так же по их виду. Помимо стандартных желтых, существуют еще речные Чокобо синего цвета способные передвигаться по мелководью. Зеленые Чокобо могут преодолевать горные массивы. Горно-речной птиц имеет черный цвет. И существует еще самый редкий Чокобо золотого цвета, для которого не существует препятствий. Вот такой вот серьезный подход к птице-символу линейки Final Fantasy, и такие вещи радуют.

Раз уж мы заговорили за транспорт, то в игру занесли Багги, способные пересекать речки, гидроплан «Tiny Bronco» в переводе как крошечная полудикая лошадь. Кстати можно ли его называть гидропланом? Скорее всего нет, это что то среднее между гидропланом и лодкой, может передвигаться по мелководью. Дальше мы имеем летательный агрегат Highwind, тут у нас жирнющая отсылка к предыдущим частям франшизы. Так же геймеру будет доступен подводный аппарат для исследования водных глубин.

Вот как то так друзья, и теперь пора переходить непосредственно к сюжету игры.

Все действия игры происходят на планете Гайя (Gaia) и берут начало за 2000 лет до непосредственных событий.

Цетра (Cetra), разумный вид людей подвергся нападению инопланетного существа, способного изменять свой внешний вид. Цетра оказались на грани вымирания, однако вовремя справились с угрозой, но из-за ослабления, доминирующей расой стал подвид Цетры — люди, которые стали называть свой материнский вид «древними».

Так как пришествие инопланетного организма оставило шрам на планете в виде огромного кратера, да и Цетра потеряли возможность к продолжению рода, силами природы был создан поток жизни, который позволял залечивать раны Гайи, а так же помогал Цетре продолжать жизнь своей расы. Помимо этого планета, на момент разрушительных действий инопланетного организма, автоматически породила Великие Орудия (Оружия, Weapons), чтобы помочь справиться с ксенозахватчиком, но так как Цетра справились сами, орудия не понадобились и были закристализированны в мако-энергии, другими словами законсервированы на случай глобальной угрозы.

С этого времени поток жизни стал неотъемлемой частью планеты, ее духовной силой. Все живые души порождаются потоком, а затем возвращаются в него со всеми накопленными знаниями.

Люди начинают строить убежища по всей планете, которые со временем становятся городами. Огромный умственный потенциал человека позволил не просто стать лидирующей расой, но и перейти в век технологий. Двигатели, различные механизмы и транспорт стал преобладать на планете.

Самым ценным ресурсом становиться мако-энергия из которой люди получают электричество. Сама же энергия мако это жидкая форма жизненного потока, которая в некоторых местах планеты способна выплескивается наружу. Люди догадались как использовать ее в своих целях и одна оружейная компания решает переквалифицироваться, и захватывает месторождения мако превращаясь в электроэнергетическую компанию Шинра (Shinra Electric Power Company). Со временем компания захватывает все месторождения мако, а в самом богатом месторождении, Шинра образует город Мидгар, который становиться самым высокотехнологичным населенным пунктом в истории человечества.

Так как Шинра контролирует всю энергию на планете, то компания быстро захватывает контроль над всеми континентами и городами. И вроде бы все хорошо, Шинра поставляют энергию людям, люди используют ее в своих нуждах, а Шинра получает прибыль и развивается, и все рады, но энергокомпания скрыла от населения одну важную вещь.

Из-за добычи мако планета начинает погибать. Перестают расти леса, экология ухудшается, появляются монстры, хотя к ним больше руку приложили именно Шинра, в общем, мир потихоньку умирает. Эту информацию, по естественным причинам, руководство энергокомпании скрывает от всех нижестоящих служб и людей, иначе компания будет разрушена.

Так как, в свое время, не все государства позволяли Шинра строить реакторы мако на своих территориях, энергокомпании пришлось создать силовые подразделения, а из таких подразделений выбирать особо умелых бойцов и с помощью генетических вмешательств создавать людей со сверхспособностями. Им позволялось использовать материю мако, побочный продукт энергии мако, который в свою очередь позволяет использовать силу природу, другими словами магию. Такие улучшенные силовики получили название Солдат (Soldier). Как правило, это подразделение использовалось только в случае крайней и важной необходимости.

Помимо таких бойцов в Шинре имелась еще одна боевая структура под названием Турки (Turks) занимавшаяся сбором информации, киднепингом и рядом других теневых операций. Как и подразделение Солдат, Турки входят в департамент безопасности компании Шинра. Так же существуют еще департаменты по Разработке оружия, Изучению космоса, Развитию города и Научный департамент.

Последняя отграмыхавшая война с Шинрой носит название Вутайская война (Wutai War), от имени города-государства Вутай. После войны, Шинра стала бесспорным владельцем планеты, если не считать эко-террористов из организации Лавина (avalanche) на борьбу с которыми были брошены Турки.

Лавина знает правду о последствиях добычи мако и именно поэтому они пытаются бороться с таким гигантом как Шинра.

В этой борьбе с повстанцами некоторые из Турок дезертируют, отряд Лавины теряют своих людей, но борьба продолжается, так как и те и другие находят новичков для пополнения.

Непосредственные события показывают нам железнодорожную станцию, на которую прибывает поезд. Охрана станции очень быстро оказывается не у дел, так как никто не ожидал, что именно на этом поезде прибудут бойцы из отряда Лавина и наемник по имени Клауд.

Баррет Уоллес (Barret Wallace), глава повстанцев, берет наемника под личный контроль, так как во время задания узнает, что Клауд некогда был Солдатом Шинра, поэтому он ему не доверяет. Цель данной вылазки проста, уничтожить в1-ом секторе реактор, который работает на мако энергии. По заверению Баррета это приводит к истощению и уничтожению природы и всего живого, так что цель вроде как благородная. Глава повстанцев пытается донести это до Клауда, но того интересует только награда за задание, что очень сильно раздражает Баррета. Прорвавшись к реактору, повстанцы устанавливают бомбу, покидают помещение и происходит взрыв. Лавина спасается бегством, так как теперь, все солдаты сектора ищут их. Клауд же на какое-то время остается один и встречает цветочницу, которая удивлена происходящим. Наемник просит девушку не обращать на него внимания и ретируется в попытке догнать бойцов Лавины. Повстанцы же в свою очередь попадают на поезд, который едет в их родной сектор. Группа даже начинает переживать за наемника, однако переживания напрасны и Клауд нагоняет спасительный поезд. Операция прошла успешно.

Прибыв в логово Лавины, которое являет собой бар в их родном секторе 7, а точнее в трущобах под этим сектором, Клауд знакомиться с членами эко-террористов плотнее.

Баррет родом из небольшого поселения, что рядом с городом Корел (Corel). В те далекие времена, когда глава повстанцев был молод, он был простым обывателем, предположительно трудягой в местной шахте. Из-за очень сложного заболевания его жены, Баррет решил поддержать строительство мако-реактора в Кореле, так как считал что это путь к развитию населенного пункта, а значит и путь к росту медицинских услуг, а следовательно путь к выздоровлению супруги.

Задача строительства реактора осложнялась тем, что не все жители поддерживали это. Дайн (Dyne), друг Баррета, тоже был против, однако все равно решил поддержать будущего главу сопротивления в вопросе строительства чуда инженерной мысли Шинра.

Эко-террористы из Лавины захватывают реактор, а Дайн и Баррет помогают Туркам вернуть контроль над сооружением Шинра, однако, так как руководство энергетической компании считает, что жители Корел помогали Лавине в захвате столь жизненно важного сооружения, то и приказ отдается весьма жестокий, а именно уничтожить реактор и город заодно.

После карательной операции, солдаты Шинра преследуют двух друзей, из-за чего Дайн падает с обрыва, а Баррет хватает друга за руку. Финальную точку в этой сцене ставит глава отдела по разработке оружия Скарлет (Scarlett) которая стреляет в руки друзей. Дайн падает, а Баррет успевает скрыться.

Вместе с другом, Баррет теряет и жену. Простреленную руку он заменяет на протез-пулемет и удочеряет годовалую девочку Марлин (Marlene Wallace) которая являеться ребенком Дайна. Позже Баррет узнает о местоположении той самой организации сопротивления Лавина и становиться ее новым лидером, отправляясь прямиком в Мидгар, чтобы начать новую борьбу с Шинра. Марлин естественно отправляется в город вместе с Барретом, и подросшая девочка теперь помогает хозяйке бара поддерживать порядок.

Джесси (Jessie Rasberry), боец Лавины, являеться специалистом в изготовлении бомб и заодно техническим специалистом, будь то взлом замков или подделка документов.

Биггс и Ведж (Biggs and Wedge), два друга, которые являются отсылкой к предыдущим частям серии, здесь играют куда более существенные роли.

Биггс худощавый парень, заряженный энергией молодости и всегда готовый действовать вопреки ситуации, но негодует каждый раз, когда Баррет пытается дисциплинировать их группу.

Ведж наоборот спокоен и рассудителен, и пытается хорошенько обдумать сложившуюся ситуацию. Данный член Лавины толстоват, но это ему не мешает воевать с солдатами Шинра.

И последний и самый неожиданный для Клауда член сопротивления это Тифа Локхарт (Tifa Lockhart) хозяйка бара и подруга детства наемника.

Тифа и Баррет просят Клауда примкнуть к ним, но наемник отказывается, говоря что это не в его дело бороться с Шинра. Тифа, в попытке убедить Клауда, напоминает ему о его обещании. Когда они были маленькими, Клауд пообещал ей, что став солдатом, поможет ей чтобы с ней ни случилось, да и Баррет оплачивая задание, дает слово заплатить больше за следующее, и по итогу Клауд остается.

Следующее задание не отличается от предыдущего, очередной подрыв реактора только в другом секторе под номером 5. Всего кстати секторов 8, и все сектора образуют один большой город, который находится частично под землей, прикрытый плитами. Именно поэтому мало кто из жителей Мидгара бывает снаружи, а в городе практически нет растительности и зверей.

Прибыв к 5-му реактору, Клауд снова устанавливает заряд. Происходит взрыв. Группа пытается сбежать из комплекса, но их окружают, и появляется директор компании Шинра, вступающий в дискуссию с Лавиной и явно довольный тем что он наконец избавиться от надоевших ему паразитов. На бой с повстанцами выходит новый боец армии Шинра, механический солдат, с которым группа справляется, но из-за взрыва врага, Клауд срывается в пропасть куда-то на нижние уровни города. Наемник в бессознательном состоянии слышит голос, который пытается привести его в чувство и успокоить.

Клауд открывает глаза и видит, что лежит на цветах, а рядом стоит цветочница, которую он уже раньше видел. Аэрис Гейнсборо (Aerith Gainsborough), так зовут молодую девушку, рассказывает Клауду что тот свалился сверху, пробил крышу церкви и упал на цветы, подмечая что цветы в данном секторе почему-то растут только в этом месте, поэтому она любит проводить здесь время. Клауд собирается уйти, но Аэрис просит наемника стать ее телохранителем, так как боится идти домой сама, и Клауд соглашается, и как раз кстати, так как в церкви появляются шпионы Шинра и начинают преследовать пару. Клауд и Аэрис скрываются, а у наемника возникает вопрос. Зачем Туркам цветочница? Девушка говорит, что не знает причин столь не простой ситуации и может только предполагать, что ее хотят рекрутировать.

Аэрис замечает особый блеск в глазах Клауда, отличительную черту Солдат, однако Клауд не желает, что либо рассказывать о своем прошлом, а лишь намерен довести Аэрис до дома, а затем вернуться на базу Лавины. В итоге цветочница увязывается за Клаудом и случайно оба наблюдает как мимо проезжает карета, на которой они замечают Тифу. Клауд следует за каретой, а Аэрис пытается разузнать кем ему приходится Тифа. Как оказалось, подруга детства наемника попала в особняк, которым заправляет шайка бандитов. Цветочница и наемник проникают в особняк и находят Тифу и втроем они прижимают к стенке главу бандитов и тот рассказывает, что Шинра, а точнее человек который ответственен за безопасность города, под давлением Шинра решил просто взорвать опоры которые держат плиты над сектором, где обосновались сопротивленцы. Тройка героев спешат в родной сектор, чтобы помешать планам энергетической компании, но к сожалению обстоятельства, складываются не в пользу лавины.

Один из шпионов Шинра все-таки запускает механизм взрывчатки и живым удается уйти только Клауду, Тифе и Баррету. Аэрис похищают, а все остальные бойцы лавины как и большинство жителей 7-го сектора оказываются завалены обломками гигантской плиты.

Остатки лавины, угнетенные случившимся, решают сначала наведаться в дом к Аэрис, так как идти все равно больше некуда.

Мать девушки встречает приключенцев нейтрально, так как она давно уже догадывалась, что ее дочь рано или поздно попадет в руки Шинра, да и вообще оказывается Аэрис не ее дочь вовсе.

Когда-то давно мать Аэрис ждала своего мужа с войны, но так и не дождалась, зато стала свидетелем, как незнакомая ей женщина будучи при смерти попросила ее присмотреть за ее дочкой. Приемная мать Аэрис взяла на себя эту ответственность, и стала растить девочку как родную.

Аэрис росла, однако нормальной ее назвать нельзя было, так как она постоянно слышала отголоски призраков, вдобавок Шинра по неведомой причине стала ее искать, что и привело к нынешней ситуации.

Остатки лавины отправляются на ее спасение прямиком в главное здание Шинра. Преодолев охрану компании, отряд наконец находит Аэрис, а заодно и некое разумное животное под кодовым номером Ред 13 (Red XIII). А если быть более точным то это обозначение его вида, самого же зверя зовут Нанаки (Nanaki).

13-му около 50-ти лет отроду, но не смотря на это в психическом развитии он ведет себя как подросток. Он любознателен и привык подчеркивать происходящее вокруг него, а так же имеет жесткие понятия о чести.

Рэд был пойман турками во время ритуала, который должен проводиться каждые 50 лет в его племени, после чего был отправлен в лаборатории Шинра.

Здесь же в лабораториях отряд находит Аэрис и оказывается, что она является потомком Цетра. Но что же Шинре так нужно от Центра? А то, что древние называли «землей обетованной», местом с колоссальным потенциалом.

Именно для этого им нужна Аэрис, так как руководство Шинра считает, что девушка способна провести их к этому месту.

Приключенцы попадают в кабинет директора энергетической компании, но сам директор оказывается кем-то убит, и по словам Клауда, убийцей является Сефирот, так как он узнал его меч воткнутый в тело директора. Помимо этого группа находит очевидца, который подтверждает слова Клауда.

Вроде бы глава Шинры погиб и корпорация должна начать потихоньку трещать по швам, но не тут-то было. Сын директора Руфус (Rufus Shinra) берет бразды правления и команде снова приходится ретироваться.

Сам же новоиспеченный директор компании не так прост, как кажется. Помимо того что он собирается править людьми посредством страха, в то время как его отец делал это в основном с помощью денег, так и еще его прошлое скрывает немало тайн.

Еще во времена когда Турки сражались с новоиспеченной организацией Лавина, именно Руфус спонсировал эко-террористов для того чтобы подорвать авторитет отца и занять его место, однако незадолго до прихода Баррета в Лавину, Руфуса раскрыли и отец просто посадил его под домашний арест под присмотром Турок.

Чуть позже Руфус получает должность вице-призидента компании, а на данном моменте истории, один из оставшихся в живых директоров Шинра, созванивается с ним и рассказывает что Сефирот убил его отца и всех сотрудников Шинра что встречал на своем пути.

Руфус немедля прибывает в головной офис чтобы лично разобраться в ситуации и наконец взять бразды правления.

Герои вступают в бой с новым президентом компании, однако тот вовремя ретируется и подкидывает на поле сражения боевого робота.

С врагом сопротивленцы справляются, но из Мидгара приходится уйти, так как их родной сектор разрушен, да и на горизонте замаячила новая цель – Сефирот, за которым числиться множество прегрешений, и что самое главное необходимо выяснить, почему он неожиданно появился.

Для начла партия отправляется в Кальм (Kalm) где Клауд рассказывает о событиях пятилетней давности, что произошли в его родном городе Нибельхейме (Nibelheim).

После того как Клауд ушел из родного поселения где осталась его мать, он вступил в вооруженные силы Шинра, а затем принял участие в проекте солдат. После того как он дослужился до первого класса, руководство свело его с Сефиротом, с самым прославленным воином, на которого равнялись все, и Клауд в том числе.

Руководство дало задание узнать о причине возникновения монстров возле мако-реактора что на горе Нибель, возле поселения Нибельхейм.

В сопровождении нескольких пехотинцев Клауд и Сефирот отправились на задание.

В городе Клауд проведал свою мать, а затем завел разговор с Сефиротом о его семье, и как оказалось Сефирот знал только имя своей матери – Дженова (Jenova), отец же оставался для него тайной как в общем-то и место его рождения.

Чуть позже, Клауд навестил дом Тифы, с которой он не виделся около пяти лет, и так как девушка выросла да и стала мастером боевых искусств, то Тифу нанимают как проводника до мако-реактора.

Добравшись до реактора, группа находит внутри чудовищ помещенных в капсулы, и судя по всему эти чудовища некогда были людьми. На верхнем этаже обнаруживается дверь с надписью Дженова что приводит и Сефирота и Клауда в очень сильное замешательство.

Вернувшись в город, Клауд отправляется домой на ночлег, а Сефирот занимает заброшенный особняк Шинра на краю города, чтобы изучить всю документацию, что там могла находиться.

В течении нескольких бессонных ночей Сефирот изучал найденные записи профессоров Ходжо (Hojo) и Гаста (Gast Faremis), один из которых нашел Дженову в северном кратере, а другой занимался непосредственно проектом солдат.

Как оказалось оба ученных считали Дженову одной из представительниц рода Цетра, а сам Сефирот был выведен искусственно из ее клеток. Такое положение вещей шокировало легендарного воина, а самое главное он не понимал, почему его держали в неведении. Он посчитал, что должен отыскать свою мать Дженову и освободить ее, а люди, которые так подло поступили и с ним и с его матерью должны быть наказаны, и Сефирот отправился к мако-реактору параллельно сея смерть и хаос во всем Нибельхейме.

Сефирот убивает отца Тифы у самого реактора, Тифа чувствуя горечь утраты, бросается в яростную атаку на легендарного воина, но тот одним ударом отправляет ее на землю и заходит в камеру Дженовы.

Клауд спешит за предателем. В реакторе он находит Тифу и выносит ее на руках из сооружения, а сам отправляется следом за Сефиротом. Внутри он видит, как тот освобождает Дженову от подобия железного одеяния, после чего обращается к Клауду со словами, что миром должны править Цетра.

Клауд же со всей вобранной болью от потери матери, друзей и родного поселения бросается на бывшего кумира, ну а дальше воспоминания солдата прерываются, и он не помнит, как вышел из боя.

Немного ознакомившись с городом, до партии доходят слухи о неком человеке в черном плаще, который направлялся в сторону города Юнон (Junon). Естественно сопротивленцы отправляются следом за предположительно Сефиротом и оказавшись в Юноне становятся очевидцами как Руфус проходит церемонию посвящения в директорат Шинра.

Чтобы избежать неприятностей группа решает ретироваться из города на грузовом корабле. На этом же корабле появляется Сефирот и уничтожает всю команду корабля. Клауд пытается выпросить у бывшего кумира о его целях, но тот оставляет им в подарок Дженову Рожденную (Jenova∙BIRTH), и покидает судно, причем Сефирот вообще не узнает Клауда, что делает ситуацию странной.

После битвы с мутировавшей частью Дженовы, Клауд говорит что Сефирот скорее всего ищет землю обетованную, чтобы вместе с Дженовой стать повелителями мира.

Герои следуют за Сефиротом и это приводит их к путешествию по всей планете, посещению различных городов и возникновению разных ситуаций.

Как оказалось, не только Лавина преследует Сефирота, но и Турки заняты тем же самым по приказу новоиспеченного директора, что приводит к стычкам и непростым ситуациям между повстанцами и шпионами энергетической компании.

Поиски приводят приключенцев в Золотое блюдце (Gold Saucer) парк развлечений и самое притягательное место для туристов. Тут они узнают, что некий человек в черном плаще был здесь и расспрашивал за черную материю, а так же герои знакомятся с Кат Ши (Cait Sith) игривым предсказателем-котом, который восседает на огромном Мугле.

После нескольких предсказаний, Кат Ши присоединяется к группе, под очень сомнительным предлогом, якобы ему интересно одно из предсказаний Клауда, а точнее он не совсем понимает его значение, и поэтому он хочет путешествовать вместе с группой чтобы увидеть во что выльется предсказание.

Все это очень подозрительно, и не просто так. Дело в том что Кат Ши является роботом, которого контролирует Рив Туэсти (Reeve Tuesti), глава департамента городского развития, сильно повязанного с Турками.

Когда-то, во времена сражений Турок и первой Лавины, не усовершенствованный Кат Ши помогал агентам Шинра в их миссиях.

Когда Руфус узнает о столь ценном роботе, он приказывает Кат Ши внедриться в группу Клауда и наблюдать за ними. Ничего не подозревающие члены Лавины принимают Кат Ши в свою партию, и продолжают свое приключение.

Самый главный вопрос, который необходимо выяснить, это зачем Сефирот ищет черную материю? Оказывается в этой сфере скрыто самое мощное заклинание, созданное Цетрой, под названием Метеор. Именно эта материя может вызвать падение космического тела прямиком на Гайю и образовать гигантский кратер, на лечение которого соберется весь Лайфстрим. Именно этого и хочет добиться Сефирот чтобы заполучить контроль над всем Лайфстримом, а значит его планам необходимо помешать.

В своей погоне за Сефиротом приключенцы попадают в Ракетный городок (Rocket Town) где они знакомятся со старым добрым Сидом (Cid), хотя прям таки добрым его не назовешь в этой части.

Сид много курит, ругается и ведет себя достаточно грубо, но все же он всегда пытается принять верное решение в любой ситуации. Его карьера изобретателя привела его в этот город для постройки летательных кораблей, однако из-за прекращения спонсирования от Шинра, Сид оказался на мели из-за чего вся его работа стала скатываться вниз.

С самого детства Сид мечтал полететь в космос, и проявив не дюжую инициативу и изобретательность, в свое время, Сид все-таки обращает на себя внимание директора Шинра, который дает добро на развитие космической программы, то есть запуска пилотируемой ракеты. Но что же пошло не так?

Все беды Сида пошли из-за первого состава Лавины, который всеми силами пытался сорвать запуск ракеты, что в итоге и произошло, хотя и не совсем из-за действий повстанцев. Такое фиаско отдалило изобретателя от его мечты полета в космос, и с тех пор с каждым днем Сид становился все озлобленнее и озлобленнее.

По волею судьбы, в ракетный город прибывает Руфус, однако вместо того чтобы возобновить космическую программу, на что так сильно надеется Сид, Руфус приказывает угнать «крохотного Бронко» чтобы с его помощью отыскать Сефирота.

Партия героев дает бой Шинре и сама угоняет самолет, а параллельно и Сида, который больше не видит смысла возвращаться в город, и поэтому остается вместе с сопротивленцами.

Дальше во время своих странствий группа находит Винсента (Vincent Valentine) в особняке Шинра, и этот человек так же присоединяется к отряду Клауда, однако жизненная история этого персонажа очень печальна.

В юном возрасте Винсент вступил в ряды Турок и одно из его заданий было наблюдение и контроль за проектом Дженова, что проводился в Нибельхейме. Во время выполнения своего задания Винсент знакомиться с молодой ученной Лукрецией (Lucrecia Crescent) и постепенно влюбляется в нее, однако девушка не спешит сближаться с юным агентом, так как ее гложет вина.

Дело в том что Лукреция была знакома с отцом Винсента, Гримуаром (Grimoire Valentine) который во время эксперимента с Хаосом и Омегой пожертвовал собой, прикрыв девушку от взрыва. Таким образом, Лукреция чувствовала часть вины за смерть отца Винсента и не могла сойтись с ним, что привело ее к отношениям с профессором Ходжо, за которого она вышла замуж и от которого понесла ребенка.

Хоть Ходжо и не был родоначальником идеи по внедрению клеток Дженовы в младенцев, зато именно он первым совершил это на практике. Как вы уже могли догадаться, первым подопытным стал его ребенок, сын которого вынашивала Лукреция, да и сама девушка была не сильно то и против.

Беременной ученной вводили клетки Дженовы, что вызывало у нее сильные боли и по итогу это привело к тяжелому состоянию здоровья. Когда Винсент узнал об этом, он естественно был возмущен, так как изначально был против каких-либо экспериментов над людьми, а тем более над Лукрецией.

Молодой агент встретился с Ходжо и потребовал объяснений, однако вместо требуемого профессор застрелил Винсента. Как ученый, Ходжо решил поэкспериментировать над трупом агента, как говориться чему добру пропадать, однако его эксперименты ни к чему не привели и он забросил тело Винсента.

Лукреция, подавленная произошедшим, не смогла с этим смириться и заключила энергию хаоса в бездыханное тело агента, однако хаос необходимо было как-то контролировать и параллельно с этим в тело была внедрена протоматерия, материя которая была создана самой планетой для контроля разрушительной энергии хаоса.

Винсент пришел в себя, получив небывалые физические способности, выходящие за рамки человеческих, а так же и своего рода мистическую особенность такую как смену облика.

Лукреция рожает ребенка, которого у нее сразу же забирают, и та в порыве отчаяния пытается себя убить, однако внедренные клетки Дженовы не дают ей это сделать и бывшая ученная покидает лабораторию, чтобы запереть себя в кристалле чистой материи в пещере, где был найден Хаос, чтобы таким образом искупить свои грехи.

Так как бывший агент считал себя виновным в том, что не смог должным образом проконтролировать проект Дженова, и из-за которого так сильно пострадала Лукреция, Винсент запирает себя в гробу в особняке Шинра, где он на 20 лет впадает в анабиоз в череду кошмарных сновидений.

Ненадолго, Винсента случайно пробуждает его знакомый Вельд (Veld, Verdot), агент Турок, чтобы тот помог ему найти кое-какую материю, и бывший агент помогает знакомому, но затем возвращается в свой гроб, отказываясь на предложение вернуться в Шинра.

Намного позже, Клауд и его партия пробуждают Винсента и рассказывают ему о том, кем стал Сефирот и чего он добивается. Винсент выслушав героев собирается вернуться в свой кошмарный анабиоз, однако узнав что герои собираются встретиться с профессором Ходжо, который до сих пор жив, бывший агент решается сопроводить группу, с целью отомстить ученному за все его согрешения.

Дальше приключенцы сталкиваются с Юффи Кисараги (Yuffie Kisaragi), мятежной и дерзкой девушкой, которая вступает в сражение с отрядом.

После поражения Юффи требует от отряда реванша, однако получает отказ. Девушка все-таки решается вступить в отряд, так как думает что даже, несмотря на проигрыш приключенцы будут бояться ее, и, в конце концов, она добьется реванша.

Несмотря на несносный характер, Юффи на самом деле добрый человек, хоть и имеет тяжелое прошлое.

Девушка была рождена в семье правителя Вутая, еще до времен захвата государства Шинрой. Касуми Кисараги (Kasumi Kisaragi), мать Юффи, умирает когда девочка была еще очень маленькой, и видимо с этого момента молодая авантюристка начинает проявлять активность, оставшись без привязи.

Так как ее отец Годо Кисараги (Godo Kisaragi) был правителем Вутая, то и времени на дочь у него не оставалось, и девочка потихоньку стала изучать воровское ремесло превращаясь еще и в клептомана. Во время Вутайских войн, Юффи становится врагом Шинра, и даже несмотря на то что после войны Годо остается правителем Вутая, его дочь до сих пор числится во врагах энергетической компании.

И кстати, Юффи, как и Винсент, является секретными персонажем.

Поиск Сефирота продолжается, а точнее герои находят у хозяина Золотого блюдца ключ-камень от древнего храма, в котором, предположительно, находится черная материя, так необходимая протагонисту. И вот вроде бы Лавина отыскала заветный артефакт, благодаря которому можно разрушить план Сефирота, и все хорошо, но Кат Ши краден ключ и передает его Туркам, что для героев оказывается полнейшей неожиданностью, даже несмотря на то что во время совместных странствий Клауд стал подозревать кого-то из членов партии в шпионаже.

Кат Ши, будучи заинтересованный самоотверженностью Клауда, решает остаться с приключенцами, а чтобы те не возражали берет в заложники дочку Баретта, хотя сам он не сильно этому рад. Чтобы хоть как то помочь отряду, да и создать новые дружеские связи, Кат Ши показывает местоположение храма.

Так же как и Лавина, в храм уже проникли Турки и Сефирот, который вступает с агентами Шинра в бой. Партия узнает что черной материи в храме нет, так как сама древняя постройка является этой самой материей, и чтобы ее заполучить необходимо уменьшить сооружение до размера материи. Чтобы выполнить такое условие необходимо, чтобы кто-то пожертвовал собой и остался внутри храма. Кат Ши вызывается добровольцем, так как он робот, а значит им можно пожертвовать.

После уменьшенья храма и заполучения черной материи, Клауд, попавший под контроль Сефирота, из-за наличия в его теле клеток Дженовы, отдает своему врагу черную сферу.

Бывший солдат оказывается в бессознательном состоянии, и Аэрис решается покинуть партию и отправиться самостоятельно на поиски способа остановить Метеор, магию черной материи, а к партии вновь присоединяется Кат Ши, новый робот.

Аэрис понимает, что совсем скоро Сефирот подпишет большинству живущим на планете смертный приговор, и поэтому решает отправиться в забытую столицу, он же город древних Цетра, где девушка сможет использовать противоположную магию Метеору, под названием Святость.

Под городом, в древнем храме, Аэрис начинает молиться у алтаря, где расположена белая материя, и в это же время пребывает отряд Лавина и Сефирот.

Отряд приключенцев понимает, что на приготовление заклинания Аэрис требуется время, это же понимает и протагонист, который снова пытается взять под контроль Клауда и убить Аэрис. Бывший солдат сопротивляется влиянию извне и Сефирот решает сделать все самостоятельно.

Бывший кумир многих жителей планеты и герой войн Шинра, пронзает Аэрис мечом. Заклинание прервано, белая материя падает с алтаря, а девушка, умирая, падает на руки Клауда.

В ярости бывший Солдат и сопротивленцы атакуют Сефирота, который все это время по настоящему им не был, это была одна из форм Дженовы, которая приняла его форму, она же Дженова-Жизнь (Jenova∙LIFE).

После победы над монстром, Клауд берет тело Аэрис, относит его к озеру в центре города и опускает в воду, таким образом прощаясь со своим другом. Аэрис попадает в Лайфстрим, где она сохраняет свое сознание и начинает помогать отряду уже по ту сторону жизни.

Отряд преследует Сефирота и оказывается в кратере, куда когда-то упал метеорит. Здесь группа попадает под действие иллюзии Сефирота, и бывший герой Шинра показывает Клауду и Тифе что действительно произошло в Нибельхейме в тот роковой день.

Клауд понимая, что его бывший кумир хочет сказать, что Клауда никогда не было в Нибельйхейме, поначалу отказывается верить в это, ведь непросто поверить в то, что все твои воспоминания ложные, а ты лишь лабораторный проект, клон Сефирота созданный из клеток Дженовы и мако энергии.

Клауд наотрез отказывается в это верить, однако Тифа никак не может опровергнуть слова Сефирота, и ее поведение лишь доказывает, что Клауда в действительности не было в тот день в его якобы родном городке, а вместо него там находился Солдат 1-го класса Зак Фэйр (Zack Fair), который пытался остановить Сефирота.

Клауд пытается зацепиться за общие воспоминания с Тифой, так как они вместе росли в Нибельхейме, но Сефирот разубеждает его и в этом, говоря что профессор Ходжо растил клонов из детей, и Клауд видимо просто мальчик из Нибельхейма, который стал основой для Клауда нынешнего, поэтому он и имеет обрывки каких-то воспоминаний из детства где фигурирует Тифа.

Это приводит к тому, что Клауд пытается вспомнить, как он стал солдатом, однако ничего не выходит, и горе герой только убеждается в правдивости словах Сефирота. Тифа пытается разобраться в ситуации и удержать Клауда таким, какой он есть, однако тот лишь полностью теряет веру в себя и окончательно осознает себя клоном Сефирота, что приводит к тому, что протагонист беспрепятственно начинает подготовку к вызову метеорита.

Клауд попадает в Лайфстрим, в мире активируется защитная система Цетры и появляются те самые гигантские Оружия, которые так и не пригодились при борьбе с инопланетным организмом в свое время, и отряду ничего не остается как спасаться бегством.

С этого момента проходит неделя, многое на планете изменилось, однако не изменилось только влияние Шинра и стремление Сефирота. Последнего необходимо было остановить как можно скорее, так как приближающийся метеор оставлял жителям планеты все меньше времени на существование, а активировавшиеся Оружия только все усложняли и ставили под угрозу жизни многих живущих на Гайе.

Первым делом отряд находит Клауда в очень тяжелом состоянии в городе Мидил (Mideel). Горе герой находится в местной больнице и постоянно что-то бормочет себе под нос. Группа приключенцев видя, во что превратился Клауд, сожалеют об этом, однако им необходимо остановить план Шинра по уничтожению Метеора, ведь он обречен на провал, и только погубит одну из важнейших материй, на которую Шинра так возлагает надежды.

Тифа решает остаться с Клаудом пока остальные пытаются помешать Шинра. По волею судьбы одно из Оружий Цетра нападет на город, вызывая ряд землетрясений из-за чего Тифа вместе с Клаудом проваливается в Лайфстрим где происходит восстановление памяти, и самое главное, личности Клауда.

На самом деле, тогда в Нибельхейме, Клауд действительно находился в отряде Шинра, но как простой пехотинец. Этого никто не знал кроме матери, так как Клауд боялся разочаровать Тифу и местных жителей, с которыми был знаком, ведь он должен был стать солдатом, а не простым стрелком без имени и звания.

К сожалению во время службы, оказалось что психические возможности Клауда не подходят для того чтобы он стал солдатом, а значит горе приключенцу оставалось только волочить существование в обыкновенной пехоте.

Клауду просто было стыдно и неловко, что некогда данное им обещание Тифе, да и его собственное желание не сбылось и так никогда и не сбудется.

Помимо тайных мыслей и желаний приключенца, открывается и еще одна тайна. Оказывается именно Клауд помогал Заку остановить Сефирота в Нибельйхеме, но из-за того что после драки с протагонистом он попал в руки профессора Ходжо, который внедрил ему клетки Дженовы, рассудок приключенца стал нестабильным. Зак, который помог Клауду выбраться из лабораторий погиб, поэтому Клауд заменил в своих воспоминаниях Зака на себя, так как Зак был солдатом, именно тем, кем всегда мечтал стать Клауд. Воспоминания о Тифе, так же попали в смешивающийся котел мыслей, а заодно туда и просочились клетки Дженовы, что только все усугубило. Естественно такой процесс имел далеко идущие последствия, однако теперь, когда Клауд восстановил истину и собрал воедино свою личность, наступило время снова проявить себя и вступить в борьбу.

Герои узнают о том что Аэрис все-таки смогла вызвать Святость, однако Сефирот всеми силами пытается сдержать великое заклинание до падения метеора, а значит, у героев появился реальный шанс на спасение мира, необходимо только дать Святости полностью активироваться.

В череде событий хаоса и неразберихи, Руфус, попадает под удар энергетической пушки, которую Шинра разработала для борьбы с Оружиями Цетра. Место директора занимает Ходжо и пытается остановить приключенцев, так как он является отцом Сефирота и всячески готов помогать своему сын, но не из-за отцовской любви или симпатии, как вы понимаете. Остановить приключенцев у него в конечном итоге не получается.

Лавина настигает Сефирота в Северном кратере, где происходит решающее сражение. Казалось бы, как можно победить столь мощного противника, который еще и до момента данных событий являлся одним из самых сильных существ планеты, но, а теперь, когда он принял новую мутировавшую форму, шансы остановить его становились вообще мизерными.

Сражение тяжелое, но Клауд и приключенцы все-таки одерживают победу над Сефиротом, но не тут-то было. Вторая форма протагониста, уже богоподобна, и наделена не дюжей силой, но благодаря Клауду, который бьется с бывшим кумиром, с человеком на которого он так долго равнялся, не только в самом кратере но и в Лайфстриме, приключенцы одерживают победу над самым могущественным существом, однако уже слишком поздно…

Святость освобождается из недр планеты, но Метеор уже достиг ее поверхности, из-за чего Мидгар да и огромная площадь земли уничтожается. Заклинание Аэрис не может остановить катастрофу, это уже не под силу никому, однако душа молодой девушку поднимает целый поток Лайфстрима, на помощь великому заклинанию, и только благодаря этим усилиям, Святость отбрасывает Метеор далеко в космос где и уничтожает его.

Гайя спасена, но какой ценной? Друзья, знакомые, да и просто мирные жители, пали от реализации идей Шинры, Сефирота, от борьбы Лавины с энергетической корпорацией… Многие наделали больших ошибок на этом пути, которых уже никак не исправить, а значит остается только двигаться дальше в надежде и попытках больше не совершать ничего подобного.

Вот такая вот уникальная и неповторимая история друзья, наполненная перипетиями судеб героев, как радостных так и печальных, флэшбэками и событиями прошлого, которые имеют реальный вес в настоящем игрового действия, прописанными характерами каждого главного и второстепенного героев, да и вообще много чего приносящая.

Кстати я забыл упомянуть что Дженова, клетки которой компания Шинра пихала во все что можно, на самом деле являлась не Цетрой, а тем самым инопланетным организмом с которым Цетра боролись, то есть в Шинра думали что изучают древних и пытаются найти землю обетованную, но на самом деле они помогали инопланетному организму захватить планету. Хотя… чего это я, вы же и так все поняли.

Я думаю, вы прекрасно осознаете, что я рассказал далеко не все что происходило в игре, так как раскрыть подробно каждый элемент сюжета, практически невозможно, а если даже и возможно то это займет уйму времени. Например, чтобы вы понимали насколько это все глобально, то представьте себе, что в игре видеороликов и катсцен только на 10 часов реального времени. Поэтому если вы хотите коснуться данного продукта и ощутить его на себе, то садитесь за игру и играйте. Поверьте 7-ая часть еще сможет вас удивить даже несмотря на то что вы уже знаете весь основной сюжет, да и помимо этого игра заставит задуматься над многими вещами, как игровыми так и не только.

После официального релиза игры, я имею ввиду первого релиза на PS1, геймеры по всему свету ожидали продолжение, но Сакагути давал всем ясно понять, что игры серии Final Fantasy не должны иметь каких-либо сиквелов или приквелов, а только небольшие кросс-упоминания в спин-оффах или в следующих частях. Такой подход продлился не долго, и спустя несколько лет Square стала терять прибыль.

Начиная с 2000 года прибыль пошла на спад, вдобавок фильм Последняя Фантазия Духи внутри провалился, а за ним еще несколько лет проваливались и все остальные проекты. 10-я финалка и Королевство сердец смогли удержать на плаву Square Soft, но это все привело к слиянию с компанией Enix. В 2003 году в мире появляется новая компания которая жива до сих пор Square Enix. Слияние было сделано с целью составления конкуренции западным студиям и удешевлению разработки внутренних игр.

С данного жизненного этапа Square начинает понимать, что создание приквелов, сиквелов и перевыпуск игр это идеальнейший способ заработать на лучших проектах, а значит мы переходим к поверхностному рассмотрению такого понятия как компиляция Final Fantasy 7.

Первый проект носил название Before Crisis и выходил только на мобильные платформы для Японского рынка в 2004 году. Эта Экшн-РПГ рассказывает о событиях предшествующих Final Fantasy 7 от лица Турок. То есть главные герои мобильной финалки это Тсенг, Род, Елена, Рено и еще ряд агентов организации Шинра. В какой-то момент времени в игре представляется Зак, который так и не вошел в оригинальную 7-ку, Сефирот, а так же Шаула и Азула которые встречаются на проекте для PS2, ну и ряд других известных персонажей.

Сюжетно, Туркам необходимо противостоять эко-террористической организации под названием Лавина. Уникальной особенностью игры являеться то, что на фотокамеру телефона можно было сфотографировать что-нибудь, а затем из этого «что-нибудь» создать материю, которая генерировалась от доминирующего цвета на фотографии. То есть в зависимости от цветовой палитры фото, создавалась та или иная материя.

Помимо всего прочего игра давала игрокам лорную информацию по агентам из Турок, так как оригинальная часть обошла этих героев стороной, оставив только некоторые части биографии о персонажах.

В сентябре 2005 года на DVD дисках выходит Advent Children, прямое продолжение оригинальной 7-ки. Почему только на DVD спросите вы? Да потому что предыдущий фильм на CG графике The Spirits Within провалился в прокате, поэтому о показе в кинотеатрах нового фильма речь больше не шла.

Но что же сказать за данное творение… Когда я первый раз сел за просмотр Детей Пришествия, а тогда мне было лет 17 и про игры Final Fantasy я вообще ничего не слышал, то естественно я вообще ничего не понял из увиденного, ну и понятное дело я не возвращался к фильму ровно до сегодняшнего момента.

Сейчас же уделив фильму весомое внимание, я смело могу сказать, что ничего интересного в нем нет. По крайней мере, сказать что Дети Пришествия заслуживают место прям где-то рядышком с оригинальной частью я не могу, так как сюжет занимается копированием основного сюжета 7-ки, да и сам фильм смотреть тяжело так как в нем элементарно отсутствует сценарий и нормально прописанные диалоги, а точнее диалогов там всего несколько, все остальное пустота. Еще раз повторюсь, смотреть данный проект очень тяжело, так как кроме экшена, который уже не смотрится притягательно, фильму элементарно нечем зацепить, и как бы сказал мой друг увлекающийся кинематографом «Дети Пришествия проверкой временем не прошли».

Данный проект ценности никакой не имеет, но если обратить внимание на обращение в самом начале фильма то станет понято, что Advent Children создана только для того чтобы перенести фанатов финалки на несколько часов обратно в любимый мир, показать легендарных героев и напомнить, как же круто было тогда. Вдобавок фильм имеет потрясающую графику для того времени, то есть визуалка удивляла и ее не стыдно было показывать.

Сюжетно Дети Пришествия рассказывают зрителю о новой болезни Геостигме, от которой нет лечения. Чтобы разобраться с новой угрозой, Турки и Клауд со своими друзьями вступают в борьбу с так называемыми сынами Дженовы. Временами для усиления эмоций будут показывать Аэрис и Зака, которых уже нет в живых.

Вместе с коллекционными изданиями CG фильма, так же распространялось короткометражное рисованное аниме под названием Last Order. И это неплохая короткометражка, рассказывающая о Заке, Клауде, Сефироте и Тиффе на момент Нибельхеймского инцидента и дальнейшего побега из поместья Шинра в Мидгар, при котором Зак погибает. Кстати эта сцена чуть более раскрыта в Advent Children.

Примерно в этом же году было выпущено два рассказа. Первый The maiden who travels the planet описывал приключения Аэрис в потоке жизни, где она встречает уже погибших персонажей игры, благодаря которым девушка начинает влиять на поток и физический мир.

Есть еще анимационный рассказ, а точнее ряд анимационных короткометражек, рассказывающих за жизнь разных персонажей, называется On the way to a smile.

В январе 2006 года на Playstation 2 выходит Dirge of Cerberus и расходится тиражом, только в Японии, около 500 тысяч копий, в других странах цифра в несколько раз меньше. Для большого именитого проекта на вторую плойку этого было недостаточно, да и игровые журналы давали среднюю оценку игре в 60% на что Square явно не рассчитывали.

Вполне возможно это было обусловлено тем что данный проект должен был серьезно продвинуть вперед компиляцию семерки, то есть это был такой же большой проект, как и оригинал, однако превращение РПГ в слэшер-шутер от третьего лица, дал негативный эффект. Я сейчас не хочу сказать, что игра получилось плохой, а то, что фанатское сообщество не было готово к таким переменам, тогда, 14 лет назад.

Главным героем тут выступает Винсент, а помогает ему Юффи, те самые персонажи которым не уделили должного внимания в оригинале

Сюжет крутиться вокруг борьбы Винсента, организации по восстановлению мира и случайно оставшихся в живых солдат Шинра. Все действия происходят спустя три года после событий оригинальной истории, а так же после непосредственных событий Advent Children.

В игру занесли и старых героев: Клауда, Беррета, Тиффу.

Чуть позже на мобильные платформы появилось дополнение Dirge of Cerberus Last Episode, раскрывавший события между несколькими игровыми главами основной игры про Винсента.

В 2007 году свет увидел следующий проект компиляции под название Crisis Core, который только в Японии продался тиражом в 500 тыс. экземпляров на первых порах, хотя только в Японии он так хорошо продался, но в любом случае это был коммерческий успех, так как вложили в него меньше да и ожидали не так много как от предыдущего.

Проект вышел на PSP и боевка перешла тут в режим реального времени. Помимо прочего были добавлены новые механики, благодаря чему игра ощущалась по другому в отличии от своего оригинала.

Играя в данное творение, я поймал себя на мысли что эта игра обладает большей глубиной нежели оригинал. Да, вы сейчас можете со мной поспорить, но это чисто мои субъективные ощущения, ощущения того что игра в разы живее, сюжет подается грамотнее, главный герой Зак Фэир куда интереснее Клауда, и да, события игры происходят за семь лет до событий оригинала (и тут помойму несостыковка в датах, но не будем о печальном).

В игре будут встречаться знакомые персонажи, такие как Сефирот, Аэрис, Турки, Клауд, а так же несколько персонажей из Dirge of Cerberus, Нэро и Дженесис, и еще Цисни из Before Crisis.

Игра находится на высоком уровне, как визуально так и геймплейно, по крайней мере среди своих конкурентов на портативную консоль от Sony, в связи с чем многие игровые журналы того времени удостоили Crisis Core высоких оценок.

Было выпущено еще несколько простеньких мини игр на мобильные платформы по франшизе Final Fantasy 7, но ничего особенного они собой не представляют.

На этом компиляция Final Fantasy 7 подошла к концу. Вообще если так подумать то компиляция имеет, а точнее имела очень хорошие перспективы для развития, однако что-то где-то пошло не так и поэтому в 2007 году это все сошло на нет, да и скорее всего просто было уже не до этого, да и фанаты уже давно выросли, а те что остались, понимали что наврятли от компиляции можно ожидать чего-то существенного, хотя как по мне почти все проекты, которые вошли в нее далеко не такие уж плохие.

Вот примерно здесь я должен подвести какие-то итоги, но зачем? Многие и так знают, что проект получился более чем шикарным, а те кто не знают, посмотрев данный ролик уже и так это уяснили, поэтому давать какую-либо оценку игре я не буду, не имеет смысла, да и растягивать видео (статью) больше нет сил, поэтому тут я с вами попращаюсь и оставлю наедине с мыслями о 7-ой номерной части игрофраншизы Final Fantasy.