Хинди, болгарский хор и африканские песни в новой пластинке Bicep — «Isles»
Немного о Bicep
Bicep — музыкальный дуэт из Северной Ирландии в лице Энди Фергюсона и Мэтта Макбрайара, созданный в 2009 году. Близкие друзья из Белфаста, вдохновленные старой забытой хаус и техно музыкой решили объединиться и вести собственный блог Feel My Bicep, публикуя там подкаст с интересными для них композициями. Творчество ребят не ограничилось одними миксами, они начали издавать свою музыку на лейблах Throne of Blood, Traveller Records и Mystery Meat, а позднее открыли и собственный, назвав его в честь блога.
В 2017 году проектом заинтересовался авторитетный лондонский звукозаписывающий лейбл Ninja Tunes. Там Bicep нашли свой новый дом, выпустив дебютную одноименную пластинку, которую высоко оценили Mixmag, Pitchfork, The Guardian и другие издания.
В 2019 году Энди и Мэтт решили приступить к созданию своего второго альбома. Два года работы не прошли даром — 22 января британцы выпустили долгожданный «Isles» и поделились историей создания.
Работа над «Isles» расширила творческие возможности дуэта, углубляясь в звуки, переживания и эмоции, которые повлияли на их жизнь и творчество от первых дней в Белфасте до переезда в Лондон 10 лет назад. «У нас сильные смешанные эмоции, связанные с тем, что мы выросли на острове… постоянное желание уехать или вернуться обратно» — говорят Bicep. «Isles» — это размышления об этих противоречиях, борьба между экспансивным и интроспективным, изоляцией и эйфорией.
Разнообразие музыки, которую они слышали в Лондоне с момента переезда определила звуковую палитру новой пластинки. Оба рассказывают о радости, когда узнают вокал хинди, звучащий с далеких крыш, болгарский хор в шуме проезжающий машин, турецкую поп-музыку в шашлычных.
Опираясь на этот опыт, парни из Bicep решили, что новый альбом будет «моментальным снимком» их жизни в этот период, а не концептуальным альбомом от начала до конца. Для этого они отобрали 10 треков из огромного пула в 150 демо-записей.
Atlas
Дебютный сингл и одновременно вступительная композиция альбома — «Atlas» быстро покорила сердца слушателей своей яркой атмосферой. Трек вышел прямо перед злосчастной пандемией, став своего рода «саундтреком домашних рейвов» любителей электроники.
Энергия эйфории и горько-сладкое настроение сделали «Atlas» глотком свежего воздуха в такие неопределенные времена. Это, как назвал ее Resident Advisor, «музыка, которая сочувствует вам, пока вы пытаетесь избавиться от своих тревог».
Описывая трек, Энди и Мэтт делятся источником своего вдохновения — музыкой израильской певицы Офры Хаза:
Мы нашли ее альбом 1986 года «Broken Days» в легендарном, но, к сожалению, уже закрытом Lucky Seven Records (прим. — магазин виниловых пластинок) в Сток Ньюингтоне в Лондоне. Этот голос моментально привлек наше внимание, и мы начали узнавать о ней как можно больше, слушая всю дискографию. Наткнувшись на цепляющую «Love Song» из альбома «Shaday» мы были потрясены этой очищающей энергией. Загрузив различные части в сэмплер приступили к созданию «Atlas».
Apricots
Лид сингл «Apricots» записан в схожих тонах: это, словно, погружение в мерцающую ванну мягких синтезаторов с приятной перкуссией и вызывающим мурашки вокалом.
Видео к треку создано британским режиссером Марком Дженкином — обладателем премии BAFTA за свою дебютную картину «Наживка». Яркие взрывные иллюстрации и визуальная составляющая альбома — работа Studio Degrau.
Изначально мы записали несколько эмбиент струнных аранжировок во время дневного джем-сейшна. Мы выбрали удивительную, недавно выпущенную пластинку «Beating Heart — Malawi (Originals)».
Вокал и полиритмии из «Gebede-gebede Ulendo Wasabwera» сильно зацепили нас. Мы поиграли с добавлением некоторых элементов к нашим струнным, прежде чем начать строить остальную часть трека вокруг них.
Второй сэмпл взят из альбома 1975 года «Le Mystère des Voix Bulgares». Мистические песнопения часто встречались в нашей жизни, и казалось, что они имеют что-то общее с кельтским народом, о котором нам рассказывали в детстве. Просматривая альбом, мы искали части, которые бы гармонично дополнили сэмпл «Gebede-gebede Ulendo Wasabwer» и в итоге остановились на композиции «Svatba», которая, по нашему мнению, действительно, очень приятно вписалась в трек.
Saku
«Альбом должен состоять из множества деталей, чтобы людям нравилось слушать его дома» — подчеркивает Энди. Эти детали целиком пронизывают «Isles». Двухступенчатая полиритмия «Saku» и сладкий вокал Клары Ла Сан делают финт в сторону UK Garage. Подобно R&B 90-х — это трек, который заставляет держать себя на репите.
Когда мы пишем музыку, мы стараемся черпать вдохновение из самых разных источников, наши треки в работе часто проходят через кучу итераций, прежде чем мы остановимся на нужной версии. «Saku» — это яркий пример гибрида, мы черпали вдохновение из IDM, Footwork и R&B 90-х, и было потрясающе поработать с Кларой, которая прекрасно ощущает эту атмосферу. Одна из ранних демо трека была с темпом в 155 ударов в минуту, другая — с вокалом из «Apricots» (до того, как он превратился в «Apricots»). У нас даже была версия с ханг-барабанами, но в конечном итоге мы решили сохранить голос Клары неперегруженным.
Sundial
Четвертый и заключительный сингл из альбома — это работа «Sundial». Размышляя о треке, Энди и Мэтт рассказывают о индийской музыке, которая их вдохновила:
Индийская музыка очаровала нас с тех пор, как мы начали вести блог. Исследуя ее, мы наткнулись на, вероятно, место зарождения эйсид-хауса — «Ten Ragas To A Disco Beat» Чаранджита Сингха. Мы живем в восточном Лондоне, а тут индийское влияние и музыка присутствуют повсюду, и за последние несколько лет мы оба стали большими поклонниками музыки к фильмам Болливуда, особенно полюбили женское сопрано. Всепоглощающая меланхолическая эпичность сильно затронула струны наших душ. Мы чувствуем, насколько это похоже на дух ирландцев, среди которых мы выросли, слушая музыку Clannad.
В заключение хотелось бы добавить личное мнение об альбоме. Для меня «Isles» — это пластинка с особой атмосферой, которую трудно описать словами. Такие релизы с самобытным звуком в электронной сцене выходят не очень часто и оттого становятся, буквально, глотком свежего воздуха. Альбом, действительно, трудно назвать концептуальным и высоко-идейным проектом, это скорее приятная и выверенная до идеального звучания музыка, объединенная общим настроением.
Офигенный проект, балдежный альбом, даже несмотря на то что он второй.
Комментарий недоступен