The Jesus and Mary Chain — «Honey's Dead» (1992)
«Honey’s Dead» — четвёртая студийная работа The Jesus and Mary Chain. Она знаменует собой поворотный момент в творчестве группы. В отличие от предыдущих альбомов, которые сильно опирались на шумовые текстуры и пост-панк эстетику, в «Honey’s Dead» они начали углубляться в более танцевальные и ритмичные структуры, продолжая при этом сохранять свой узнаваемый стиль с элементами нойза и дисторшна.
Вновь сотрудничая с Аланом Маулдером, но уже с участием живого барабанщика на большинстве треков — на этот раз это был Монти из группы Curve, один из многочисленных музыкантов, на которых повлияли The Jesus and Mary Chain, — братья Риды вернулись с «Honey’s Dead», более цельным и удачным альбомом по сравнению с «Automatic».
Аранжировки в альбоме отличаются большей креативностью, а баланс между хаотичным, статическим звучанием и точной, почти клинической подачей достиг идеального уровня. Это делает «Honey’s Dead» лучшим альбомом для полного погружения со времён «Psychocandy». Партии ударных в исполнении Монти наконец заменили Бобби Гиллеспи на достойном уровне; Монти — более опытный музыкант, и его фирменные искажённые фанк-удары, знакомые по работам Curve, прекрасно дополнили звучание The Jesus and Mary Chain.
Даже секции с электронными барабанами звучат значительно лучше, чем раньше, особенно в яркой и взрывной открывающей композиции «Reverence». Песня насыщена одними из лучших фидбэков, которые группа когда-либо записывала, и сочетается с четким брейкбитом. А завершающие строки Джима Рида «I wanna die like Jesus Christ» превращают этот трек в ещё один классический сингл The Jesus and Mary Chain.
Среди других выдающихся треков выделяется «Sugar Ray» с ритмами и мелодией, настолько простыми и захватывающими, что песня даже была использована в рекламе пива. Также стоит отметить мощные слэп-ритмы и хлёсткое звучание «Good for My Soul».
Если в «Honey’s Dead» и есть какой-то риск, то он в том, что группа почти исчерпала свои переработанные мелодии и тексты. Это ощущается даже в финальной композиции «Frequency», которая объединяет элементы как из «Reverence», так и из «Roadrunner» группы Modern Lovers. Именно поэтому стилистический сдвиг в следующем альбоме «Stoned & Dethroned» (1994) стал логичным шагом. Уильям и Джим Рид почти поровну разделили вокальные партии, при этом Уильям особенно выделяется в почти нежной «Almost Gold», которая ближе всего к сладкой балладе.