Как музыка из игр изменила мою жизнь

Моя история про то, как игры перестали быть просто развлечением, а музыка была светом в самые темные моменты жизни. Взлеты, падения и дань уважения любимым произведениям - все тут. Приятного чтения!

Компьютерные игры появились в моей жизни довольно рано, когда мне еще было лет 5-6. Отец иногда привозил с работы компьютер, на котором работал и конечно же играл. Мне не часто перепадало, да и игроком я был тем еще: жми на все подряд, чтобы что-то сделать. В принципе такие развлечения меня тогда не цепляли, про компьютер я быстро забыл и главное для меня было залезть на дерево, украсть яблок у соседа или сотворить какое-нибудь хулигантство.

Очень много изменилось с переездом в Россию. Не то, чтобы детство было трудное, но родителям приходилось пропадать на работе, чтобы хоть как-то прокормить нас с сестрой. Я тогда и мечтать не мог о всяких игрушках, развлечениях и тем более такой штуке как игровая приставка или компьютер. К слову моя первая Playstation появится у меня только спустя 30 лет.

Заново к играм я стал приобщаться уже в классе 5-ом. Тогда у моего лучшего друга появился ПК и мне было только дай повод зависнуть у него и поиграть. Играли мы в Battlefield 2 по очереди. Тогда-то мне и запала заглавная тема, которую будут переосмыслять еще очень долго.

Тем временем я пока довольствовался Sega Mega Drive. Это была моя первая серьезная покупка: ушли все накопления, которые пополнялись с карманных, праздничных и денег на школьные обеды. Из игр на этой приставке я очень любил Dune 2: The Battle For Arrakis. До сих пор кайфую от The Lego Tune и Turbulense авторства Френка Клепаки. Этого композитора мы еще вспомним дальше.

Параллельно мне удавалось сбегать с уроков в так называемые «гейм-зоны» - компьютерные клубы, где можно было поиграть с друзьями по локальной сети и в одну из первых для меня игр, которая приобщила к музыке всерьез: Need For Speed Underground. Эпичное «эрон-дон-дон» при заходе в меню останется в памяти навека.

Я настолько проникся саундтреком, что мне даже удалось найти CD-сборник с треками из игры. До этого тема коллекционирования музыки обходила стороной, это было просто непонятно и неинтересно. Но отец мне все же невольно подавал собою пример: его коллекции дисков с рок-музыкой, начиная от The Beatles и заканчивая альбомами Metallica, понемногу втягивали меня.

Где-то через год у меня появился личный ПК. Родители решились совершить покупку, мотивируя ее тем, что это все для учебы. И я учился: играть и не палить не сделанную домашнюю работу. Родители с умеренной строгостью относились к моим долгим «зависаниям» за играми. Мой кругозор расширялся и не ограничивался одними только развлечениями, с этим они вполне могли мириться.

В первое же время у всех друзей были собраны диски с играми и я в запой проходил сюжетные кампании. Интернет тогда еще не был повсеместным, а в наш частный дом его так вообще не проводили.

Prince of Persia: Warrior Within стала для меня буквально той самой игрой, войдя в меню которой, я просто завис и слушал музыку снова и снова. Одинокая бас-гитара играющая тревожный по настроению рифф, а далее вступление перегруженных гитар с игрой через палм-мут. Все это через вайбы мрачного востока. Отдельного упоминания стоит бонус-трек Straight Out Of Line от Godsmack, просто мое почтение.

В целом у меня не было какой-то зависимости от гейминга, только дай повод поиграть во дворе с соседями в футбол или убежать купаться на речку. Так в один из летних дней я познакомился с парнишей, который не только станет моим лучшим другом, но и еще научит играть на гитаре.

Привет, Андрей! Если ты вдруг читаешь этот текст, знай, дружба с тобой подарила одно из самых важных увлечений моей жизни!

Мои первые шаги в обучении были сделаны на отцовской акустике. Она была довольно старая, с толстыми струнами и очень жестким натяжением. Мои юношеские пальцы стирались в труху и невероятных размеров мозоли, но я упорно учил аккорды песни Rape me (Nirvana), которые мне показал друг. К слову, именно его исполнение так вдохновило меня на занятия. Благодаря играм и музыкальным вкусам отца, я быстро втянулся и даже не знал к чему это приведет спустя многие годы.

Знаковой игрой того времени для меня стала Need For Speed Most Wanted, определившая на годы вперед мои музыкальные предпочтения. Я до сих пор считаю эту игру эталоном качественно составленного плейлиста из разных исполнителей. Разнообразие жанров и наличие такого агрессивного звучания в представлении Bullet For My Valentine, Disturbed и Static-X, дало свою неповторимую атмосферу и характер игре.

Я искренне полагаю, что все последующие игры серии в этом отношении стали либо чуточку хуже (Привет Underground 2!) или совсем уже беззубыми с невзрачным дженерик саундтреком.

Hand Of Blood стала одной из первых песен, которую я самостоятельно пытался выучить на гитаре. Она очень странно звучала на акустике, но воображение добавляло недостающих красок. С развитием скиллов акустика становилась более скучным инструментом. Вкусы менялись и все больше хотелось навалить метала. Я начал грезить об электрогитаре…

Моя скромная мечта исполнилась с очередным наступившим днем рождения. Мама подарила мне электрогитару! Сейчас сложно вспомнить с какой скоростью я тогда решил вопрос отсутствия комбо-усилителя. Было найдено решение в виде подключения электрогитары через линейный вход звуковой карты компьютера. Счастью не было предела.

Музыка стала новым способом самовыражения и отражением моего пубертата. Близился эпохальный 2007. Понемногу переигрывалось все, на что были способны пальцы рук. Учеба уходила на второй план, музыка и большие компании с друзьями занимали все свободное время. Моей путеводной звездой стало желание состояться как музыкант и заполучить известность.

Сложно вспомнить когда и в какой момент мы решили с друзьями-одноклассниками собрать свою группу. Это не выглядело так, что мы просто все вместе, каждый на своем инструменте, взяли и выдали композицию. Игра невпопад и разный уровень скиллов - вот что объединяло нас. Мы джемили в своем общем стремлении стать лучше и придумать песню века.

Я все время играл на гитаре, а в перерыве были только игры. В 2008 году выходит Red Alert 3 - одна из самых моих любимых стратегий. К серии Command & Conquer до сих пор отношусь с неподдельной теплотой и ностальгия течет из глаз.

Я не зря выше упоминал Френка Клепаки. Его работы и сейчас выражают у меня глубокое уважение. Hellmarch навеки в моем сердце.

2010 год вспоминает мне очень важными событиями. Я познакомился с новыми людьми, которые разделяли мои амбиции и любовь к музыке. Они позвали меня гитаристом в свою уже существующую и известную в узких кругах группу. Для меня это было своего рода признанием, я почувствовал, что мои старания не были напрасны.

Около полугода мы сочиняли и репетировали новый материал, который плавно трансформировался в концертную программу. Волна core-жанров накрывала всех любителей тяжелой музыки. Наш первый концерт прошел в качестве разогрева питерских ребят My Autumn. Для организации концерта тогда был арендован большой зал в городском дворце культуры и собрано все самое лучшее оборудование в городе, которое на тот момент имелось. Все это на собственные средства и без надежды на окупаемость.

Это время было полностью посвящено музыке и концертам в нашем небольшом городке. Игры тогда в большей степени для меня были проходняком без каких-либо серьезных отпечатков в памяти.

Внимательный читатель заметит скачок через огромный пласт игр 2009 года, многие из которых дадут начало франшизам на десятилетия вперед. И действительно, там есть что вспомнить и о чем поговорить, но запоминающимися OST’ами они не отличились, а значит в теме этого лонгрида опускаются…

Занятие музыкой с головой не прошло без последствий для учебы. Хоть в 2009 году я вполне средне сдал экзамены и пошел в универ, какого-то энтузиазма в этой сфере своей жизни не испытывал. Да, мне была интересна IT-тематика, любовь к играм привила интерес ко всему, что было связано с компьютером. Но понимание, что из меня не выйдет толкового программиста пришло довольно быстро. И тут не потому, что это было «просто не мое» или отсутствие необходимого склада ума, просто музыка вытесняла все из головы.

Учеба продолжалась с переменным успехом до 3 курса, а потом было принято решение уйти в академ и найти самую настоящую оплачиваемую работу.

В 2011 год я ворвался с походом на завод и получением должности машиниста компрессорных установок. Работа не пыльная, почти как у сторожа, но требующая в нужный момент ответственности и знаний своего дела. Работник из меня был сильно добросовестнее, чем студент. Деньги хорошо мотивировали, а наличие свободного времени в сменах позволяли заниматься чем душе угодно, но разве что гитару с собой не пронести.

Из игр того времени предметом моего обожания стал Deus Ex: Human Revolution. Тогда впервые я осознанно погрузился в тему киберпанка и открыл для себя новый жанр музыки, которое занял равное место на пьедестале рядом с металом.

2013 год выделю только игрой Metal Gear Rising: Revengeance. Rules of nature яркий пример саундтрека, который очень круто задает темп и то самое погружение, когда сливаешься с телом киборга орудующим катаной.

Как-будто хронологически нужно рассказать о периоде 2014-2016 годов. Это было одновременно и самое интересное время, и самое сложное в моей жизни. Но до этого случились: распад группы из-за переезда друзей, мой уход с завода в сторону более творческой работы (фото+видеосъемка), переезд в Москву, возвращение в родной город после череды неудач, переезд в Санкт-Петербург, - все это произошло так быстро…

Жизнь в Питере началась под грезы сделать музыкальную карьеру. Воссоединение с группой/друзьями давало большие надежды и колоссальный энтузиазм. Пока я был в поисках работы и жилья, творческий процесс не затухал ни на минуту. Было вполне нормально, если я за вечер напишу целый трек. Так копился материал и начались репетиции.

Жизнь, казалось, начала идти в гору и набирать свои самые лучшие обороты. Я активно занимался съемками для своего блога в инстаграм и смог познакомиться с кучей классных ребят. Была найдена работа, жилье в центре, и конечно же первые серьезные отношения.

Когда думаешь, что живешь свою самую лучшую жизнь, большинство мелких проблем нивелируется состоянием потока и счастья, но при этом совсем не решаются…

Тяжелые времена не заставили себя долго ждать. Окончательно выгорев с работы, а у меня их случилось тогда целых две, я стал все больше хандрить. Перемены состояния отразились не только на творчестве, но и на отношениях со всеми окружающими. Личная жизнь стала скатываться в не самые здоровые отношения. Общение с друзьями становилось все реже.

Переломным моментом стал конфликт внутри группы и мой уход. Я не смог вывозить все происходящее. Общение с ребятами было обрублено на корню. Меня пожирала изнутри обида, которая в долгую потом очень серьезно ударила по здоровью.

Какими бы не были внутренние страдания, жизнь продолжается не смотря ни на что. Я нашел утешение в играх, которые здорово отвлекали меня от рутины и вытаскивали из эмоциональной ямы.

2016 год. Bethesda. Мик Гордон.

Как много вы знаете игр, которые можно проходить по сто раз только из любви к саундтреку? Я до сих пор изучаю работу величайшего дирижера из ада и черпаю оттуда тонну новой информации, и вдохновения. Этот абзац можно развернуть на отдельный лонгрид, но мне надо успеть вам все рассказать.

После описанного мною кризиса нужно было как-то ставить новые цели и планы. Ключевыми переменами стали мое становление как дизайнера и успешный поиск работы на этом поприще. Это период, когда моим главным приоритетом стала карьера. Наверное так и умирают мечты, но жить одной музыкой и творчеством в целом уже не получалось.

Я специально опускаю эту часть истории про то, как в моей жизни появился дизайн и какие успехи в дальнейшем мне сопутствовали. Кажется сейчас вся эта история не про это.

Дела шли хорошо. Я познакомился с ребятами из iOSTRA, а немногим позже стал играть вместе с ними на позиции второго гитариста. Во мне уже не было былого запала, розовые очки спали и на свои перспективы уже смотрел более трезво. Мы активно музицировали: выпускали новые синглы, каверы и клипы.

Все было отлично, вроде…

Кажется странным, что вот только выше я писал о том, как все хорошо, а уже ниже в моих словах и близко такого нет. Наверное в этом какой-то парадокс.

Этот день мне помнится очень ярко. В этот день пришло осознание, что чаще всего мечты остаются мечтами. Летом 2017, я лежал глядя в потолок, в мое голове прокручивалась лишь одна новость: смерть Честера Беннингтона. Одна скупая слеза потянула за собой ручей.

Не поймите меня неправильно, я в целом всегда считал себя уравновешенным и стойким к эмоциональным потрясениям. Все переживания клокотали внутри под прикрытием каменной маски на лице. Я думаю, что у большинства парней есть эта черта - держать в себе и невыказывать слабость. Неприкрытая слабость - табу для мужчин в нашем обществе.

Осознание, что мечта попасть хоть раз в жизни на концерт Linkin Park умерла вместе с Честером, не оставило шансов внутреннему стержню. Так пошла лавина из мыслей, что я в принципе ничего так и не достиг, и все мои усилия напрасны.

Триггеров для развития депрессии хватало, некоторые можно разглядеть в абзацах выше, про какие-то я сказал прямо. Но отрицать факта, что я на дне уже не получалось. В самый тяжелый период этой жизни можно было застать суицидальные мысли и полную неспособность поднять себя с кровати, чтобы элементарно пойти на работу. Спасать меня было некому. Игры не приносили радости. Творчество встало. Но музыка все еще приносила утешение.

В один из типичных рабочих дней, я тихо поднялся из-за стола и вышел на улицу, чтобы закурить (я начал курить). В телефоне нашел контакт матери и дальше состоялся один из самых значимых диалогов моей жизни. Закончив, я поднялся и застал на выходе из переговорки арт-директора и CEO компании. Попросив 10 минут времени, я рассказал все как было и подал заявление на увольнение.

Очередное лето уже 2018-го. Я еду в поезде с небольшим количеством вещей и совсем не знаю, что меня ждет (прощай Найт Сити).

Отъезд из Питера стал последним волевым решением, а там уже будь что будет. Встреча с родителями принесла много радости, и, почему-то, спокойствия. Они уже два года как жили в Казани и успели обзавестись собственным жильем.

Мне предстояло одолеть депрессию и пересобрать себя заново. Отъезд и уход из iOSTRA был встречен ребятами с пониманием. А в отношениях с девушкой была поставлена точка. План был прост как два пальца: либо я справляюсь сам, либо мою депрессию лечат специалисты.

Я всецело считаю, что в преодолении моей депрессии есть большая заслуга родителей, которые с пониманием отнеслись к моей ситуации и не давили, пока я проживал вместе с ними. Возможно такие условия позволили мне самостоятельно выбраться из этого болота, чему я конечно буду всегда бесконечно рад.

Понемногу я стал приходить в себя, социализироваться в новом городе и искать новую работу.

Этот год отметился для меня двумя играми греческой тематики, одна из которых успела поиграть на самых тонких струнах моей души.

God Of War (2018) брала не только эпичным сюжетом, но и своим монументальным саундтреком авторства Бэара Мак-Крири. О том насколько мне полюбилась музыка из игры красноречиво подсказал Spotify, собрав персональные итоги 2018 года.

Hades - изначально я ее вообще не понял .Пришлось посмотреть гайды и прохождения, чтобы как-то разбираться в билдах. Что можно сказать про саундтрек? Очевидно ли, что Даррен Корб гений? Кодзима мира игровых композиторов? У каждого свое мнение, но для меня все понятно.

Наверное пора переходить к итогам, но кажется важным рассказать что было дальше. Совсем чуть-чуть.

Я все же нашел новую работу. Она дала отличный опыт и толчок в карьере. Встретил будущую жену, с которой прошли огонь, воду и ковид. Мы переехали из Казани в Москву, где я еще дальше продвинулся по карьере. А чуть позже еще и завели корги по имени Персик (официально Персей).

Что я хотел донести этой историей? Что жизнь та еще синусоида? Кажется довольно банальным. Я посвятил музыке много лет своей жизни, а также сил и денег. Но этого могло бы и не быть, не люби я игры как вид художественного произведения. Мне казалось раньше, что признаться в подобном значит показать себя человеком несерьезным. Это как сказать году в 2010-м «Я ЛЮБЛЮ АНИМЕ, ПОСМОТРИТЕ НА МЕНЯ». А что сейчас? Этим никого не удивишь.

Вишенкой на торте я оставил вам Doom Eternal и Cyberpunk 2077. Возможно для кого-то выбор будет странным, но это мой лонгрид, что вы мне сделаете?

Кровь. Кишки. Демоны. Черт возьми, Мик Гордон снова смог! Я считаю, Маэстро превзошел самого себя. Новый Doom я ждал с каким-то благоговением и игра для меня оправдалась на все сто. К морфингу гитары и бензопилы добавился вариант с сочетанием газонокосилки. А саундтрек как-будто создал целый поджанр в метал-музыке.

Кстати, Джеффри Дэй (Композитор Atomic Heart) называет его Argent Metal. И действительно, сейчас довольно много музыкантов вдохновляясь работой Гордона, идейно воплощают его решения в своей музыке.

В конце 2020-го и на сцену выходит Джонни Сильверхенд. Харизма рокера-терорриста не оставляет равнодушным. Песни Samurai поначалу отдают нафталином, но это ошибочное впечатление. Если Deus Ex влюбил меня в жанр, то Cyberpunk 2077 просто растворила в нем. У меня впервые возникло ощущение, что тут музыка неотделима от игры.

Что мне хочется сказать напоследок? Пока я писал все это, вернулся к множеству воспоминаний. О некоторых моментах своей жизни действительно было тяжело говорить. Забавно, но у меня сейчас точно такие же эмоции, как после прохождения Cyberpunk 2077, когда в одной из концовок я принял решение оставить тело Ви. Слова Джонни тогда надолго отпечатались во мне…

Послесловие
Я искренне благодарен всем, кто дошел до этого момента и читает эти слова. Я старался быть кратким, при этом без ущерба истории. Моя мечта живет и я стараюсь вдохнуть в нее еще больше жизни. Одним из шагов на этом пути будет желание поделиться с вами не только этой историей, но и своим творчеством. Все ссылки ниже. Буду рад всем и каждому!

Мой YouTube — выкладываю шортсы и полноценные видео.
Instagram — сторисы, рилс.
Группа ВК — карточка артиста и много контента в одном месте.

Впереди еще много интересно контента. Мой вам поклон и до связи!