Я снял фильм за 3 месяца. Как оно было?

Dark Souls — это одна из моих любимых франшиз. И как завещал Миядзаки: «…мне нравится, когда у игрока остаётся возможность по-своему интерпретировать историю».

Я проникся этой идеей и решил рассказать немного другую историю. Что если, выйдя из стартовой локи, игрок задумается не о насущных проблемах мира, а о своих собственных? Что такое душа? Какова роль искусства? Какова моя философия?

Если поверхностно и очень просто, то получается, будто из психушки сбежал шиз-нежить)

Но такая идея меня и привлекла. Герой фильма — полная противоположность настроению самого мира. Нас просят сражаться, искать великие души и т. д., а мы может не хотим этого.

На протяжении всего продакшена я никому ничего не рассказывал. Многие знали, что я работаю над фильмом. Но ни о стилистике, ни о сюжете я не рассказывал.

Сколько раз меня подначивали рассказать хоть немного о задумке; показать хоть пол футажика. Таких «просителей» было немного, но это не убавляло сложности в общении. Какое же это искушение - поделиться своими наработками, послушать фидбэк, получить пару замечаний или просто похвалу. Даже если недочётов будет больше, меня это всё равно зарядит. Потому что эта хотя бы какая-то обратная связь.

Когда ты в течение долгого времени никому ничего не рассказываешь, а на вечерние игры с друзьями отвечаешь отказом из-за монтажа, то не далёк час, когда у тебя опустятся руки. Вроде продолжаешь без проблем монтировать, но появляется чувство, будто сцены какие-то неправильные, освещение тухлое, а музыку вообще нужно заменить.

Эти меланхоличные периоды длились около трёх дней. Но на втором месяце я нашёл панацею. В начале октября я заказал себе «Lavazza Prontissimo Intenso». Это не реклама, но рекомендую попробовать, если вы вдруг взгрустнёте :С

Кофейная терапия помогала побороть меланхолию, но не трудности в самом фильме. Я хотел воплотить две идеи: это говорить со зрителем образами и выразить самого себя. И давайте по порядку.

И вот что я понял. Вкусы и предрасположенности лучше всего раскрываются в творчестве.

28 минут фильма заняли у меня 3 месяца. И это при учёте, что почти каждый день я в среднем тратил на него 3-4 часа. А изначальная длина всего материала составляла где-то 10 часов.

Для каждой главы приходилось подбирать свою собственную палитру. Часто ловил себя на мысли, что в воображении у меня одна картинка, а какой-то фрагмент с 10+ фильтрами всё равно выглядит иначе.

В какой-то момент во мне проснулся демон идеальности, прям как у гг из фильма)

Меня не удовлетворяла даже самая мелкая шероховатость: где-то на 2-3 фрейма отстаёт анимация освещения, в каком-то месте появляются непонятные блики. Сейчас уже уверен, что никто бы не заметил эти вещи. НО Я ТО ИХ ВИЖУ. Мне хотелось сделать фильм идеальным…

Как-то раз поймал себя на том, что я просто загоняюсь. С утра у меня всё не получался один фрагмент. Я забил на всё и пошёл проветриться. Вернулся домой уже где-то в обед. Снова сел за монтаж и… Вот это да! То, что казалось кривым и косым, стало восприниматься вполне приятно.

Поэтому совет всем «монтажистам». Если чувствуете, что какой-то момент недостаточно хорош для вас, то вы ошибаетесь. Это вы слишком плохи для него :)

Переключитесь на что-то, погуляйте с друзьями, встретьтесь с девушкой. Короче, любое отвлечение пойдёт вам на пользу.

Если меня спросят, какая самая лучшая программа для монтажа, то по своему скромному опыту скажу, что абсолютно любая, но точно не вегас)

Монтировал я в 15 версии. Многие пишут, что это наиболее стабильный вариант. Ну, я и поставил. И что в итоге?

209 вылетов

И то я мог забыть выписать какой-то из крашей. Да и вообще, просто вдумайтесь: я целенаправленно стал считать количество вылетов, потому что ещё в начале понял, что мне будет ой как не просто.

Про какой идеальный монтаж может идти речь, когда тебе сложно не то, что с фильтрами, а в самой программе работать.

Как-то раз вегас вылетал спустя минуту после запуска. У меня тогда совсем руки опустились. Я уже стал задумываться о переносе проекта в Premiere или Davinci, но боялся, что при импорте слетят вегасовские плагины.

Короче, пришлось мириться с монтажём в вегасе -_-

И если в начале вылетов практически не было, то чем длиннее становился фильм, чем больше эффектов я накидывал, тем медленнее всё работало.

А с рендрером всё ещё комичнее. Есть два пресета: NVENC (Nvidia Encoder) и Mainconcept AVC.

Первый использует GPU-процессор, и рендер становится быстрее. Второй же юзает CPU, и скорость рендеринга, как на стареньком пентиуме.

Сколько раз я не пытался срендерить что-то на NVENC'e, вегас постоянно вылетал. Зато на CPU рендер хоть и не всегда, но получался и занимал 1-2 часа. И это с фрагментом, длиною в полторы-две минуты...

И мне реально приходилось рендерить весь фильм по кусочкам. И уже после в новом проекте собирать все эти «кусочки» в одно целое.

И теперь ещё немного про другие приколы этой «чудо-программы».

Чтобы «успешно» срендерить фрагмент, приходилось прибегать к каким-то пляскам с бубном. Во-первых, выделить все видео и аудио дорожки, подвигать их туда-сюда, чтобы рендер не завис на транзициях. Во-вторых, обязательно открыть диспетчер задач. Хз, почему, но когда он открыт, вегас ведёт себя послушнее)

Я проверял пеку на майнинг проги и ничего не нашёл. Так что хз, какая здесь связь. Но статистически с открытым диспетчером у меня всё работало стабильнее.

Бывало ещё и такое, что при закрытии окна с отчётом о вылете у меня просто удалялся проект. Просто с ничего! Спасибо, что есть система бэкапов. Но знали бы вы, что со мной было после первого такого удаления)

И самое забавное, что в корзине нет удалённого проекта. То есть он вот прям полностью удаляется. Бесследно…

Второй баг — это вот эта сраная белая полоска.

Суть в том, что на месте этой полоски располагаются списки эффектов, переходов и т. д. Короче, очень важные вещи. И из-за полоски между этими списками нельзя было переключаться. Изначально открывается тот список, которым ты в последний раз пользовался.

Сколько не гуглил эту проблему, сколько способов избавиться от этого не перепробовал, всё бесполезно. И да, я работал с таким дискомфортом 3 месяца.

И был только один способ пофиксить эту дичь. После перезагрузки компьютера первый запуск вегаса отображает все списки правильно. Но стоит перезапустить проект, как тут же возвращается этот белый кошмар: С

А теперь о нереализованном. Ютуб очень придирчив к авторским правам. И есть несколько композиций, под которые я хотел сделать довольно клёвые миниатюры.

Особенно жалею о старой песне 70-ых: Omega — Gyöngyhajú lány. Хотел сделать под неё финальную главу, но пришлось искать другой вариант.

Вылетела бы ещё одна песня, если бы не аппеляция. В четвёртой главе я использовал трек от Black Rebel Motorcycle Club. И после загрузки фрагмента с их песней мне прилетел страйк за «содержание сексуального насилия» :D

Я конечно тогда прифигел, написал в поддержку, мол где где там секс и насилие? На следующий день они извинились за ошибку и сняли страйк :)

Просто музыка для меня — это куда больше, чем визуальный ряд. У меня такой же подход, как у Кодзимы и Тарантино. Сначала я слушаю композицию, а уже после рисую в воображении сцену. Если получается какая-то неудовлетворяющая меня херь, то включаю другую песню.

Около двух лет назад некий @KingVilla1nGame выложил «Одному Гвину Известно».

Это фильм по лору Dark Souls, выдержанный в стиле Рефна. Игра с освещением, неоновые вспышки, медленный темп рассказа. По сути, в «Гвине» очень многое от таких фильмов, как «Драйв», «Неоновый демон» и «Бегущий по лезвию».

А 4 месяца назад тот же автор выложил расширенную версию «Одному Гвину Известно». Фильм называется «Эллегия рыцаря». @KingVilla1nGame теперь говорил не о самом Dark Souls, а о волнующих его проблемах. Эстетика соулсов стала проводником мировоззрения автора. И вот тут я уже зажёгся.

В прошлом я писатель. Но написание книг не удовлетворяло меня. Сцены в моей голове не получалось облечь в слова. Они выходили какими-то пресными. И я пошёл искать новый способ выражения.

И после «Эллегии рыцаря» я понял, что и как делать.

Основную тему фильма — борьбу с тенью — я подчерпнул из юнгианской психологии. Эта же тема поднималась и в моих книгах. Поэтому персонажей из своих романов я воплотил в «Исповеди дурака».

В «Эллегии» мне понравилась пара приёмов. И я решил отдать дань уважения автору. В его фильме герой противостоит «Демону Цвета». Я же решил изобразить того же самого демона с эпилептично сменяющимися цветами, как в главах «Смерть» и «Другой».

Мне нравятся медленные пролёты Рефна. Но порой они бывают утомительны, как в том же «Too Old to Die Young». Мне пришла идея совместить стили трёх любимых мне режиссёров: Линча, Рефна и Аронофски. От Линча я взял сюрреализм и психодел. От Рефна — сильный упор в цветокор. А от Аронофски — динамичный монтаж, как в главах «Смерть» и «Телесность».

Так и появилась «Исповедь дурака» :)

#darksouls #фильм #исповедь_дурака #darksoulsart