Богиня фантазии, Робокоп и голая женщина размером с небоскрёб: что почитать, если вам понравился «Неуязвимый»

Подборка необычных супергеройских комиксов и манги, которые переосмысляют жанр или показывают его с необычного ракурса.

Альтернативная супергероика от издательств Image, Dynamite, Dark Horse и IDW не всегда была популярной, но сейчас активно осваивает сериальный формат. Не так давно вышла экранизация «Неуязвимого» Роберта Киркмана, сериал от Netflix по комиксу «Наследие Юпитера» Марка Миллара, а также второй сезон нашумевших «Пацанов» и «Академии Амбрелла».

Если вы уже посмотрели новинки и остались довольны, то точно хотите почитать что-нибудь не менее необычное. В этот список мы включили нестандартные супергеройские комиксы и мангу, которые играются с канонами и условностями консервативного жанра.

Приготовьтесь к тому, что не все серии из нашего списка однозначно хорошие, однако на них всё равно стоит обратить внимание. Почему? Сейчас расскажем.

The Luther Strode Trilogy

Помните, как в детстве родители отмеряли ваш рост и карандашом делали пометки на дверном косяке? Трилогия о Лютере Строуде — как раз такой дверной косяк для художника Трэдда Мура. От тома к тому его рисунок становится живее, детализированнее и динамичнее. В The Legacy of Luther Strode он и вовсе становится настолько объёмным, что кажется, будто персонажи сейчас выпрыгнут из книжки.

История о худом подростке, который случайно получает суперсилы и становится одним из лучших киллеров в мире, одновременно напоминает хорроры категории «B», кунг-фу боевики, видеоигры вроде No More Heroes и мангу. При этом комикс не распадается на части, а из заимствований складывается его собственный, неповторимый стиль.

Такого же дикого экшен-коктейля вы не найдёте ни в одном комиксе.

Mask

Забудьте о лёгкой комедии с хорошим парнем Джимом Керри, ведь настоящий Маска — антигерой и линчеватель, напоминающий съехавшего с катушек Фрэнка Кастла, который начал сыпать шутками из старых ситкомов. Mask Джона Аркуди и Дага Манки — идеальное сочетание боевика, пародийного палп-нуара, триллера и комедийного боди-хоррора в духе «Зловещих мертвецов» Сэма Рэйми. У Аркуди Маска не церемонится с преступниками и постоянно плохо шутит, а Даг Манки рисует преувеличенно брутальный и в то же время мультяшный экшен.

У издательства Dark Horse выходило несколько мини-серий про безумного антигероя — The Mask, The Mask Returns, The Mask Strikes Back и The Mask: The Hunt for Green October (уморительная пародия на техно-триллер Тома Клэнси «Охота за «Красным Октябрём»). Все перечисленные комиксы однозначно достойны внимания.

The True Lives of the Fabulous Killjoys

Джерард Уэй — сценарист и вокалист эмо-панк группы My Chemical Romance. В 2010-ом году у коллектива выходил альбом Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys, после релиза которого Уэй решил выпустить комикс о героях и злодеях из музыки, о распаде группы и депрессии — в обёртке супергеройского экшена.

История продолжает сюжет альбома, но сильнее концентрируется на героях и их переживаниях. Но не всё так просто. У комикса очень рваная подача и скомканная структура, из-за чего чтение напоминает наркотический трип или фильмы Дэвида Линча, с тем отличием, что персонажи The True Lives of the Fabulous Killjoys говорят строчками из песен My Chemical Romance.

После Киллджоев Джерард долго работал редактором в DC и лишь недавно снова взялся за сценарную работу и выпустил продолжение — The True Lives of the Fabulous Killjoys — National Anthem. О нем мы писали в нашем комикс-дайджесте.

Frank Miller`s Robocop

Однажды Фрэнк Миллер написал злой и провокационный сценарий для второго «Робокопа». Продюсерам понравилась идея Миллера, но не понравились подача и большинство сцен. В итоге скрипт был сильно переработан и упрощён, а за бортом осталось много шокирующих и неполиткорректных сцен.

Спустя много лет Фрэнк передал оригинальный сценарий и записки с забракованными идеями для сиквела и триквела издательству Avatar Press. Руководство быстро организовало адаптацию текста, а художником выступил Хуан Хосе Рип. Так у Avatar появился безбашенный сатирический боевик в духе миллеровского Hard Boiled, но с Робокопом в главной роли.

В истории Миллера стальной полицейский сильно похож на оригинального Судью Дредда из антологии 2000 A.D. Также о британском блюстителе порядка напоминают и подача истории, и сеттинг дистопичного будущего, и горький циничный юмор. Робокоп у Миллера — неудержимая машина для очистки улиц от преступников, которая выносит смертный приговор без сомнений и делает это крайне стильно.

Battle Pope

Если вам всегда казалось, что в сериале «Молодой папа» не хватало супергероики и юмора в стиле Adult Swim, то Роберт Киркман, задолго до The Walking Dead и Invincible, уже написал такую историю.

Battle Pope — идеальный пародийный супергеройский экшен, в котором Папа Римский, хорошенько вооружившись огнестрельным оружием и любовью опороченных дам, крошит чертей на земле и в аду. И да, ещё он стильно курит сигару.

Empowered

Комикс Адама Уоррена — где-то милая, где-то смешная, а где-то злая пародия на супергероику большой двойки в целом и объективацию женщин-супергероев в частности. Автор постоянно шутит про рвущийся «в нужных местах» латекс, «тактическое» оголение героини, а супергерои в его вселенной получают сверхспособности через заболевания, которые передаются половым путём.

Помимо неприкрытого стёба в Empowered есть и интересный сюжет про ранимую девушку, которая изо всех сил старается быть лучше; колоритные персонажи, забавная любовная линия и очень простой, но детализированный рисунок. Да, Уоррен, в основном рисует женские «прелести», порванный латекс и сексуальные сцены, но делает это чертовски изобретательно и каждый раз находит, чем удивить.

The Wicked + The Divine

Джейми МакКелви и Кирон Гиллен после работы над Phonogram решили снова поработать вместе и выпустить самый необычный супергеройский комикс последних лет. В The Wicked + The Divine вместо стандартных героев и злодеев — древние божества, которые реинкарнируют каждые девяносто лет и приходят в мир людей в облике молодых и красивых поп-звёзд. Их любят, их ненавидят, им поклоняются, а постеры с их лицами висят у людей дома, словно иконы.

Повествование The Wicked + The Divine из неоновой притчи о скоротечности жизни и проклятии славы превращается в хитрую, закрученную детективную историю, ставки в которой растут с каждым номером. Помимо переосмысления стандартной кейп-формулы комикс может похвастаться умелой игрой с жанрами и визуальным стилем, а каждый номер — удивляет свежими находками и концепциями.

Wanted

В начале двухтысячных Марк Миллар посоветовал Джей Джи Джонсу срисовать главного героя для нового комикса с Эминема, а его боевую подругу — с Холли Берри. В экранизации этого комикса, за авторством Тимура Бекмамбетова, главным героем стал Джеймс Макэвой, а его напарницей — Анжелина Джоли. В итоге общего у комикса и фильма — как у Эминема и Макэвоя. Почти ничего.

История Миллара — в первую очередь игра в песочнице. Именно тот случай, когда можно делать с игрушками вообще всё, что придёт в голову, и никто за это не отругает. Миллар наделил обычного офисного клерка всеми возможными суперспособностями, надел на него модный злодейский костюм и отправил убивать супергероев сотнями во всех возможных вселенных.

Если вы пропустили Wanted или боялись читать комикс из-за впечатлений от не самой удачной экранизации — отпустите сомнения. Это одна из лучших работ Марка и, одновременно, одна из самых задорных. В конце концов, это просто очень крутой и брутальный боевик про злодеев, которым надоело постоянно проигрывать хорошим парням.

The Authority

Масштабная и безбашенная супергероика с импринта Wildstorm и комикс, который определил внешний вид современных голливудских кейп-экранизаций ещё в конце девяностых. Если в The Authority злодей нападает на город, то взрывает его к чертям, если не может взорвать — отправляет туда сверхсильных клонов, чтобы убить всё живое.

Супергерои в The Authority наделены чуть ли не божественной силой. При этом они сражаются со злом его же способами — брутально и действенно. История резко стартует чуть ли не с середины, ведь Эллису не особо интересно прошлое героев, описание их сил и вселенной — он сразу же переходит к титанических масштабов экшену с не менее титаническими разрушениями.

На втором томе сценаристом комикса стал Марк Миллар. Он сбавил размах, но добавил The Authority политически-сатирическое измерение, сделав блокбастер смешнее и злее. Особенно досталось главному злодею рана Миллара. Как говорится: «шутка смешная, но ситуация страшная».

Planetary

Еще одна альтеонативно-супергеройская история от Уоррена Эллиса и Wildstorm, в которой фокус с безостановочного экшена и разрушений смещён в сторону науки, философии и литературы. Да, в Planetary есть экшен, однако упор в комиксе сделан в первую очередь на персонажей, диалоги и информацию.

Эллис, не желая повторяться, написал Planetary для тех, кому не хватало глубины в Ultimates, The Authority или Irredeemable. По ходу сюжета, который поначалу кажется типично-эллисовским, сценарист размышляет о сюжетных структурах в кино и литературе, принципах протагонизма и роли искусства в жизни людей. Всё это подано тонко и ненавязчиво, иногда — прямо во время зрелищных и мастерски спланированных экшен-эпизодов. Ведь главная тема Planetary — это познание.

При этом сценарист не только использует свои собственные идеи, но и переосмысляет уже существующие. В рамках своего путешествия герой встретится со множеством разных персонажей из кино и литературы, включая Тарзана и Бэтмена. Интересно то, что чужие герои и идеи не вываливаются из повествования, и кажется, будто именно здесь им и место. Как будто Эллис придумал их сам и аккуратно добавил в Planetary.

Promethea

У Алана Мура, помимо широко известных Watchmen, V is for Vendetta и From Hell есть много менее популярных, но не менее гениальных работ. Одна из таких — Promethea с импринта America's Best Comics.

Через Promethea Мур вещает о том, как видит мир, во что верит и чем вдохновляется. Так в истории в одно целое смешались языческие ритуалы, искусство, социология, религия, магия, сюрреализм и наука, а главная героиня комикса оказывается самой настоящей богиней фантазии. Укрепляет необычный симбиоз тем рисунок Джей Эйч Уильямса-третьего. Художник переносит сюжетную магию и сверх-концепты Мура на бумагу, рисуя одновременно в нескольких десятках техник и постоянно экспериментируя с панелями.

У Promethea высокий порог вхождения, необычный визуальный стиль и большое количество сложного художественного текста, однако если вы проявите терпение и вникнете в историю — монументальная работа Алана Мура вознаградит вас и подарит такие эмоции и ощущения, которые больше не подарит ни один супергеройский комикс.

Supreme Blue Rose

Интересное упражнение Уоррена Эллиса на тему «что было бы, если Дэвид Линч снимал супергероику» и одно из лучших произведений в библиографии сценариста. Supreme Blue Rose —запутанная, сюрреалистичная и тягучая история. Эллис поставил всё на диалоги, образы и нелинейную подачу сюжета, практически полностью отказавшись от фирменного экшена, цинизма и едкого юмора.

Вместо них — гипнотичная подача и эмоциональный опыт: путь, который читатель проходит с героями в мире, что живет по непонятным нам законам и правилам. Они и не должны быть понятными, ведь иначе этот мир потеряет всю свою загадочность.

В Supreme Blue Rose Эллис проводит огромную работу по переосмыслению супергероев Роба Лайфелда, Алана Мура и Эрика Ларсена из комиксов девяностых. Поначалу персонажей трудно узнать, но если внимательно слушать голос из телевизора, можно понять, кто есть кто.

The Sword

Реалистичное переосмысление фэнтезийных сюжетов о мощном артефакте и избранном герое. Вместо сказочного мира — современный мегаполис. Вместо истории о становлении и спасении мира — месть за смерть семьи. Вместо всемогущего героя — сломленная горем женщина. Вместо мудрых богов-менторов — злые и коварные существа, которые прячутся среди людей.

Братья Луна создали драматичную, болезненную и эффектную историю, насыщенную экшеном и жестокостью. Реалистичность комикса подчёркнута и рисунком — The Sword напоминает псевдо-документальные фильмы вроде «Хроники» Джоша Транка, которые сняты на полу-бытовые цифровые камеры прямо с рук, без штатива.

Jupiter's Legacy

Марк Миллар — очень неровный автор. В его библиографии сходятся и признанные шедевры и откровенный проходняк. Jupiter's Legacy — интересная история, но она очень далеко находится от первой категории, и слишком близка ко второй.

Поначалу история о нескольких поколениях супергероев, затянутых в серьезный семейный конфликт, обещает быть умной и увлекательной. Жаль только, что Марку быстро надоедает развивать героев и их сюжетные линии. В один момент он просто начинает сыпать шок-контентом и смелыми идеями, при этом забывая об их развитии. Особенно это видно во втором томе.

Однако Jupiter's Legacy — очень зрелищная и пафосная альтернативная супергероика, которая отлично работает как развлекательный продукт на пару вечеров. Комикс спасает мастерский, детализированный и динамичный рисунок Фрэнка Куайтли, а также мрачная атмосфера тёмной супергероики. Да и местный экшен точно не оставит вас равнодушными.

Inuyashiki

Оку Хироя — мастер первого впечатления. Его манга всегда удивляет концепцией и логлайном, однако истории Оку сильно проседают на длинной дистанции. Это не значит, что их не нужно читать.

В Inuyashiki Хироя задался вопросом: «что было бы, если скромный дед-неудачник получил суперспособности и стал супергероем?» Так автор Gantz начал свою приземлённую, мрачную и в то же время оптимистичную историю о пенсионере-супергерое и его конфликте с молодым и злым суперзлодеем.

Помимо интересной идеи и поднимаемых тем, Inuyashiki хорош и как комикс-боевик. Мангака не скупится на страницы с экшеном, использует широкие, динамичные панели и трёхмерные задники, из-за чего манга часто напоминает блокбастер из кинотеатра, а не рисованную историю. Очень циничный, неровный и жестокий блокбастер.

Gigant

Ещё один хай-концепт от Оку. На этот раз автор решил нарисовать свою версию Годзиллы в манга-формате, а заодно и сделать ответ голливудским IMAX-блокбастерам про супергероев. Естественно, Хироя сделал всё в типичной для себя манере: в его комиксе огромная голая порно-актриса Папико сражается с могущественными богами и пытается спасти Токио.

Многие сцены здесь созданы просто ради ВАУ-эффекта или банального «шокирования» читателя. Это было и в Gantz, и в Inuyashiki, однако в Gigant Хироя совсем потерял чувство меры. И в этом нет ничего плохого. Gigant отлично развлекает, даже несмотря на то, что комикс стремительно теряет интригу, ломает свой же темп и часто повторяется.

В качестве приятного бонуса, помимо супергеройской истории с большой голой женщиной на первом плане, в Gigant есть милая и наивная любовная линия между школьником и порноактрисой.

Savage Dragon

«Экстремальная» супергероика девяностых всё ещё жива. Например, Тодд МакФарлейн активно продолжает своего Спауна и даже готовит новую экранизацию с Джейми Фоксом, а Эрик Ларсен всё ещё выдаёт новые номера Savage Dragon.

Если вас интересует детективная супергероика про инопланетянина-полицейского, кроссоверы со вселенной Неуязвимого и Хэллбоем, а также сражения с эффектными злодеями, то читать Savage Dragon не стоит. Всё вышеописанное здесь есть, но в очень малых дозах. Почему тогда он в списке необычных комиксов, которые стоит почитать, спросите вы?

Это далеко не выдающийся комикс. Многие даже не назовут его хорошим. Скорее всего, он вам даже не понравится, но в нём происходит столько диких сцен и ситуаций, что скучно точно не будет. Подробнее о Savage Dragon можно почитать в этом тексте.

Ex Machina

В середине двухтысячных Брайан Вон представил миру свое видение истории о Железном Человеке. Правда вместо миллиардера и плейбоя Тони Старка у Вона — обезображенный взрывом инженер, а вместо злодеев в трико — террористы на самолёте, которые пытаются устроить теракт 11-го сентября. Да и вместо сбора Мстителей и сражений с пафосными злодеями, герой решает выбрать политическую карьеру и стать мэром.

Автор смог сделать политический сюжет напряжённым и интересным, а персонажей — живыми. В Ex Machina вообще нет героев, которые говорят или ощущаются одинаково, из-за чего комикс буквально дышит, а сюжет поначалу кажется одним из лучших в жанре.

Не стоит забывать, что Брайан Вон — один из сценаристов сериала Lost. Нужно быть заранее готовыми к тому, что сюжет резко переменится в последней трети, а концовка больно ударит вам под дых, посмеётся и уйдет по своим делам.

Многие из перечисленных выше комиксов — неоднозначные, однако каждая из работ в подборке старается взглянуть на супергероику с необычной стороны, сделать что-то новое, переосмыслить старое или просто повеселить. Получается далеко не у всех, однако, на все произведения стоит обратить внимание и выбрать те, что понравятся лично вам.

Также пишите в комментариях свои примеры необычных супергероиских историй и делитесь любимыми страницами.

#комиксы #подборки #лонг