Фантастическая пятёрка: группы, которых в реальности не существует

Металлисты из сериала от металлистов для металлистов, хардкорный лидер с террористическими идеями и асгардцы — здесь полный набор.

Иногда натыкаешься на группу: звучание классное, хиты есть, фан-база тоже есть. Вот только самой группы нет: она существует не в нашей реальности, а в мире какого-нибудь произведения.

Рассказываем, как появились и чем интересны пять коллективов, пришедших к нам из других вселенных — и сериальных, и кинематографических, и игровых.

Начнём c самого актуального на данный момент — группы The Relentless из недавно вышедшего на Amazon Prime Video сериала «Парадайз-Сити». Его создал один из крупнейших лейблов, специализирующихся на тяжелой музыке — Sumerian Records.

Директор и основатель этого музыкального лейбла — Эш Эвилдсен, сын режиссёра Джона Эвилдсена, обладателя премии «Оскар» за фильм «Рокки». Решив пойти по стопам отца, Эвилдсен-младший в 2017 году открыл новое подразделение своей компании и выпустил дебютную картину от Sumerian Films, которую сам же и поставил — фильм «Американский сатана», рассказывающий о становлении метал-бэнда The Relentless.

Если «Американский сатана» рассказывал о первых шагах группы, которой покровительствовал дьявольский помощник в исполнении Малкольма Макдауэлла («Заводной апельсин»), то «Парадайз-Сити» продолжает историю. Участники коллектива уже отреклись от демонических сил, а сюжет сериала прежде всего посвящён личным переживаниям героев и последствиям типичной жизни рок-звёзд.

Чтобы The Relentless звучали убедительно, Sumerian собрал главных звёзд лейбла (то, как музыканты выглядят в актёрском амплуа — уже другой вопрос). В роли вокалиста поёт Энди Бирсак из Black Veil Brides, хоть и слово «поёт» тут — формальность: по условиям контракта все его партии в сериале исполняет вокалист другого коллектива с Sumerian, Palaye Royale, чей характерный голос наверняка узнают фанаты.

Остальных музыкантов The Relentless сыграли: половина участников Asking Alexandria, актёр Бубу Стюарт («Сумерки», «Люди Икс: Дни минувшего будущего»), а также актриса и певица Белла Торн («Танцевальная лихорадка», «Заклятые друзья»), которой в «Парадайз-Сити» досталась роль бас-гитаристки.

В сериале фигурирует и другая выдуманная группа — The Flux. Вокальные партии вместо усопшего актёра Кэмерона Бойса («Одноклассники», «Наследники») там исполняет фронтмен группы Bad Omens — Ной Себастиан.

The Relentless играют тяжёлую музыку, а мировую популярность обретают благодаря самому Дьяволу — по крайней мере, согласно лору фильма и сериала.

Тексты песен, музыка, отталкивающаяся от осовремененных тропов рока, а также визуальная составляющая (если вы собираетесь ознакомиться с кино или хотя бы клипами) — всё производит такое впечатление, будто это вовсе не компания известных музыкантов, продвигающих фильм, а настоящая метал-команда, создающая собственные запоминающиеся песни.

О чём говорить, если клип на дебютный сингл The Relentless собрал уже больше шести с половиной миллионов просмотров — это 32 место по популярности на официальном канале лейбла (рекорд с цифрой почти 60 миллионов — у композиции «Moving On» от Asking Alexandria). Второй сингл, Me Against The Devil, — на 42 месте.

А ведь The Relentless в реальности нет. А жаль.

Сложно переоценить роль музыкальной карьеры в жизни Джонни Сильверхенда во время прохождения Cyberpunk 2077 — особенно если учесть, что по ходу самой игры она становится всё важнее для эмоционального восприятия сюжета.

SAMURAI значима для Найт-Сити не только как группа, но и как некая идейная система. Дело не столько в бунтарских взглядах Джонни и его террористических действиях, находящих отклик в хардкорном звучании песен коллектива, сколько в понимании одного факта — даже в киберпанк-будущем всё ещё есть живая, «гаражная» музыка.

К песням Сильверхенда и группы SAMURAI разработчики из CD Projekt RED подходили со всей ответственностью. Они развернули целую кампанию по поиску музыкантов и коллективов, которые могли бы подойти под задуманное звучание и мотивы вымышленной группы.

Выбор пал на Refused — шведов, играющих с 1991 года утяжелённый панк с хардкорным влиянием. За историю своего существования группа успела в том числе распасться и вернуться спустя несколько лет.

SAMURAI на самом деле «вшиты» в нарратив Cyberpunk 2077 очень грамотно, причём это касается не только сайд-квестов и основных миссий. По всему миру игры, от трущоб Найт-Сити до пустынных долин, встречаются и стеллажи с пиратскими дисками и футболками, и банальные граффити с логотипом на грузовых контейнерах.

О том, сколько раз за всю игру упоминают и о группе, и о целой линейке заданий с её фирменным лимитированным мерчендайзом из коллекции Джонни, вы и так знаете.

После своей смерти сам Сильверхенд, будучи уже цифровой проекцией, признавался, что неосознанно сделал группу олицетворением своих анархических и радикальных идей, из-за чего SAMURAI обрела не лучшую репутацию. Её музыку даже пытались запретить на государственном уровне.

При жизни Джонни не особо стремился к этому, хоть и был не против использовать SAMURAI для достижения своих экстремистских целей.

Раз за разом в игре показывают, какой след оставила рок-группа в мире Cyberpunk, изменив и жизни отдельных людей, и сам Найт-Сити. Таких моментов предостаточно: первая встреча с Керри Евродином от лица Джонни, концерт-воссоединение, шутки с «палёным шмотом» в инвентаре, монологи Сильверхенда и многое другое.

Cyberpunk 2077 подарил нам группу, за историей которой интересно наблюдать от начала и до конца. От подвальных концертов и воссоединений до гибели Джонни и дальнейшей судьбы оставшихся без фронтмена музыкантов.

Для фанатов, которые остались у SAMURAI даже через десятки лет после её распада, эта группа — символ надежды. А в звучании их музыки отражается сама личность основателя и хаос города, в котором он жил.

Между студией Remedy и музыкантами из Poets of the Fall всегда были дружеские отношения: финны работают вместе уже почти 20 лет. Их сотрудничество началось после выхода сингла Late Goodbye в 2004 году, и с тех пор музыка коллектива появлялась в Max Payne 2, Alan Wake, Alan Wake's American Nightmare и Control.

Old Gods of Asgard — вымышленная рок-группа в мире Алана Уэйка (или же в глобальной вселенной Remedy, куда входит ещё как минимум Control), где постоянно творится чёрт знает что. Участников группы, как ни странно, зовут Один и Тор. И у одного из них нет глаза.

Когда-то братья успели откатать множество турне и получить награды за своё творчество, но после личной трагедии они завязали с музыкой и обосновались в таинственном Брайт-Фоллс, охраняя мрачные тайны городка.

Казалось бы, в звучании Old Gods of Asgard должны быть мотивы пауэр-метала, но в целом их не стоит причислять к конкретному жанру. Стиль их песен обусловлен ходом игры: от тяжелых гитар, под которые герой отстреливает нечисть на открытом стадионе, до балладных аккордов, которые как бы говорят герою: «Алан, двигайся по сюжету!». Эта самая балладная песня, The Poet and the Muse, ближе всего к «исконному» звучанию самих Poets of the Fall.

Старики из дома для душевнобольных — то ли просто сдавшиеся под прессингом возраста рок-звёзды, то ли настоящие божества-странники. В сюжете они играют значительную роль, и они тесно связаны с мистическими событиями у озера Колдрон.

Алан столкнётся с музыкой Old Gods of Asgard ещё раз в продолжении своих приключений — спин-оффе Alan Wake's American Nightmare. А вот в Quantum Break асгардцы (то есть сами Poets of the Fall) не заглянули из-за трудностей с заключёнными контрактами.

В Control же появляются не только вымышленные «Боги», но и настоящие Poets of the Fall: в игре можно услышать их песню My Dark Disquiet из альбома Ultraviolet.

Old Gods of Asgard уже прочно закрепились во вселенной современных игр Remedy, а сама группа, можно сказать, зажила своей жизнью. У неё есть собственные аккаунты в соцсетях, логотип, песни на стриминговых площадках.

Мы наверняка ещё увидимся с ними в Alan Wake 2. Если игра всё-таки выйдет.

«WE ARE SEX BOB-OMB! ONE TWO THREE FOUR!»

Sex Bob-Omb — неординарная группа из комикса «Скотт Пилигрим против всех» и его экранизации, играющая что-то вроде инди-рока, но с очень «грязным» звучанием. Если вы не видели фильм, то просто посмотрите открывающую сцену оттуда.

Музыка в картине вообще играет весомую роль.

В кино за инструментами находятся персонажи, которых сыграли Элисон Пилл («Полночь в Париже», «Сквозь снег»), Марк Уэббер («Зелёная комната») и сам Майкл Сера («SuperПерцы», «Джуно»), исполнивший роль главного героя — Скотта Пилигрима.

В реальной жизни песни для группы сочинили Beck и Broken Social Scene.

Кстати, помимо Sex Bob-Omb в «Скотт Пилигрим против всех» появляется и другой вымышленный коллектив — Clash at Demonhead. Образ его солистки в исполнении Бри Ларсон («Комната», «Капитан Марвел») основан на Эмили Хайнс из реально существующей группы Metric, а на бас-гитаре тут Брэндон Рут, известный по «Возвращению Супермена».

Название команды отсылает к одному из противников водопроводчика Марио и британским панк-рокерам Sex Pistols.

Dethklok — заряд брутального дэт-метала из культового мультсериала «Металлопокалипсис».

Что само шоу, что музыка Dethklok не столько пародируют каноны дэт-метала и его внутренней культуры, сколько с любовью транслируют зрителям и слушателям заветы людей, являющихся до мозга костей металхэдами.

В мире «Металлопокалипсиса» Dethklok — почти что «третья величайшая экономическая сила в мире». Это самый успешный на рынке коллектив (выигрывающий в прибыли даже у могущественных корпораций), каждый участник состава имеет свой личный бренд, а в распоряжении у группы есть практически всё — от особняка до вертолётов.

Каждый металлист из Dethklok — скорее собирательный образ, вобравший в себя определённые стереотипы и черты музыкантов из пантеона тяжёлой музыки. На вокале — бугай во всём чёрном с могильным голосом, отсылающий к фронтмену Cannibal Corpse, а у басиста на животе такие же татуировки, как у Кирка Хэммета из Metallica. И это лишь малая часть подобных заимствований и отсылок.

Очевидно, что в «Металлопокалипсисе» это не единственная местная группа — в лоре мультсериала существует, например, кавер-бэнд Thunderhorse, исполняющий песни тех же Dethklok.

Большинство инструменталов и вокала группы записал Брендон Смолл, идейный вдохновитель шоу. Помимо прочего, создатели «Металлопокалипсиса» выступают вживую со своим творчеством, записанным под псевдонимом Dethklok — трилогией Dethalbum.

Первый «настоящий» альбом они выпустили 25 сентября 2007 года — он даже занял 21 место в Top 200 Billboard.

#топы #DTFxSpotify #cyberpunk2077 #control #скоттпилигрим