10 сериалов которые я определенно считаю топ

По аналогии с моим прошлым списочком это не строгое ранжирование, а просто набор из десяти наиболее важных, резонансных лично для меня и пересматриваемых проектов. И хоть я старался сделать список немного более оригинальным и не стал включать туда уж супер очевидные Твин Пикс или Во все тяжкие, без базы все-таки не обойдется. Возможно кто-то найдет для себя среди представленных мной проектов спрятанные жемчужины, так сказать.

Настоящий Детектив

Но начну я как все-таки с базы, ведь именно с первого сезона Настоящего Детектива для меня по-серьезному начались сериалы.

До того, профессионально увлекшись кино и будучи еще юным, я пренебрежительно отметал почти все проносящиеся мимо сенсации теле/стриминговых экранов. Уж слишком свеж был шрам от телевидения нулевых. И так было до тех пор пока мое сердце не покорил Настоящий Детекстив. И я считаю совершенно заслуженно.

Пусть многие справедливо считают что сам маньяк слит, и финал немного не оправдывает ожиданий, я полагаю что сериал создавался не ради представления миру величайшего злодея, или интригующего и сложносочиненного расследования, но ради формирования образов сложных, неидеальных, но непримиримых борцов с вездесущей и практически безнадежно побеждающей тьмой. И по моему скромному мнению сериал с задачей справился.

Прекрасно связывает всё в этом проекте его дыхание, темп и тягучая, но приятно погружавшая в себя атмосфера. Интересная структура, колоритнейшие персонажи, фактурный антураж и потрясающий саундтрек - и все это в обрамлении современной американской готики, приправленной мистическими отголосками Чемберса и Лавкрафта. Любовь на всю жизнь!

Больница Никербокер

Гениальный образец демиургической власти в кинопроизводстве. Стивен Содерберг выступил на этом проекте продюсером, шруранером, режиссером, оператором и монтажером всех (!) эпизодов шоу. Блин разве что сценарий не написал сам и не снялся в главной роли) И при этом сериал получился максимально крепким, концептуально связанным, драйвовым и ни то что бьющим - бомбардирующим точно в намеченную авторами цель! Нью-Йоркский госпиталь оказывается на самом острие глобальных перемен которые несет в мир двадцатый век.

Великолепное и на невиданном для сериалов уровне, почти непревосходимое мастерство. Изобретательность и тонкость выделки произведения в каждой детали. При этом сериал максимально скромен в выразительных средствах. Никакой графики или бешеного монтажа, только высший пилотаж киноязыка. Каждое режиссерское решение минималистично, бюджетно, но при этом выразительно и максимально виртуозно раскрывает содержание сцены и характеры героев.

Раз за разом смотрю с неподдельным упоением на разработку каждой сцены и решением эпизода. И отдельно хочется отметить какую-то явную достоевщину происходящего. Всё на экране попеременно отдает вайбами поздних произведений автора, такими как Бесы или Братья Карамазовы. Браво мастер!

Mighty Boosh

Если на момент когда я впервые увидел это шоу оно было в зоне относительного гилти плежер, чем-то, что я скорее снисходительно допускал в своем опыте нежели открыто восхищался, теперь, по прошествии 14 лет, я пересматриваю похождения Говарда Муна и Винса Нуара с нескрываемым наслаждением!

Восхитительный, изобретательный, очень позитивный и пронизанный духом времени сюрреалистический трип. Если вы слушали инди и брит-поп, носили узкие джинсы, любите атмосферу кутежа или костюмированных вечеринок, то Могучий Куст тот самый hidden gem.

По заметке о Никербокере уже можно заметить что ценностью для меня является яркость выразительных средств в условиях камерного бюджета и Майти Буш также один из ярких примеров подобного подхода. Эта пара лондонцев умудрилась в картонных декорациях и дешевых костюмах отразить безумное раскрепощение и смелый, но не радикальный креатив нулевых. Сюрреалистически, искренне смешно и невероятно уютно!

Террор

Это меланхоличная костюмная драма, которая описывает реальное трагическое путешествие Английской экспедиции на северо-западные земли под командованием сэра Джона Франклина. Произведение побратим нашего перевала Дятлова, где путь приведший команду к трагичному исходу окутан тайной и так же как и в отечественном сериале (тоже кстати очень неплохом) в Терроре мы одновременно рассматриваем самые разные теории падения такого величественного предприятия.

Террор ловко воплощает и реалистичные, и фантастические сценарии краха северной экспедиции, от эпидемии цинги до нападения на команду мистического чудовища. Но лично мне особенно ценным видится не столько широта спектра и разработка версий, а достоверно переданная атмосфера обреченного на почти неминуемый провал путешествия, где надежда достичь поставленной цели сменяет простое желание жить. Кому понравился первый Фростпанк абсолютно точно могут словить похожие вайбы.

Пусть Террор местами излишне театрален и во многом уступает литературному первоисточнику Дэна Симмонса, но между тем сериал самобытен и не лишен души. Тот момент когда не самые дорогие костюмы, декорации и местами архаичный подход не в силах удержать тот, знакомый каждому из нас, меланхоличный посыл, где человек не то что человеку волк, а может кто и похуже.

Эш против Зловещих Мертвецов

А вот этот сериал я поначалу даже немного хейтил. Дело в том что с юных лет являюсь поклонником франшизы Зловещие Мертвецы (несмотря на то что парадоксально начал смотреть её с третьего фильма) и пилот первого сезона, снятый кстати самим Сэмом Рейми, при первом просмотре вызвал у меня когнитивный диссонанс, а в следствии и гнев.

Дело в том что интонационно франшиза в этом прочтении еще больше ушла в сторону легкомысленной комедии. Ни то чтобы прошлые фильмы это прям философские притчи, но степень глупости и буффонады в сериале Эш против Зловещих Мертвецов уже в первой серии превосходит даже Армию Тьмы. После же по-настоящему жесткой и брутальной Черной Книги Альвареса, я ожидал совершенно иного зрелища.

Но со временем, дав сериалу второй шанс и пересилив себя (не в последнюю очередь из-за желания дать шанс именно Эшу, т.е. Брюсу Кэмпбеллу и его герою!), я все-таки пробился через чрезмерную идиотию и искренне полюбил новые похождения Эша и его друзей. Десятки отсылок на классику жанра, пасхалки для фанатов оригинала и удалая придурь откровенно победили меня и поселились в моем сердце!

Эйфория

Этот сериал в первую очередь хочется отметить как откровение. Вот никогда бы я не подумал что история про американских школьников может быть такой убедительной и виртуозной.

Последним открытием в этом жанре для меня была картина «Я, Эрл и умирающая девушка», но Эйфории удалось превзойти уровень полнометражной картине не прибегая при этом к запрещенным приемам вроде больной раком героини.

Сериал вышел насыщенным и изысканным визионерски. Дерзким по всем фронтам, от кастинговых решений, демонстрации наготы и жестоких сцен, до многообразия конфликтов и глубины проработки образов. Каждая серия подсвечивает образ нового героя, предлагает как визуально погрузиться в контекст его мышления, так и показать его субъективное право на свою, пусть не всегда очевидно положительную, позицию. Ну а второй сезон и вовсе поставил одну из самых ярких точек в сериалах в принципе.

Ковбой из Копенгагена

Тот самый случай, где слова это скорее минус нежели плюс, но кое-что тут отметить все-таки придется. Мой интерес к творчеству Николаса Виндинга Рефна стремительно снижался после крайне сомнительного, на мой взгляд, Неонового демона. Посему был пропущен и Слишком стар чтобы умереть молодым. И может быть зря, ведь увидев промо Ковбоя, я решил дать шанс творчеству датчанина. И не прогадал.

Причудливая, медленная и яркая история о девушке Миу которая приносит удачу, попала точно в меня. Очень приятная смесь криминальной эстетики и колорита датской глубинки с ярким и магическим сном в котором герои увязают все глубже и глубже.

На месте этого сериала тут мог быть легендарный Твин Пикс, потому как, на мой взгляд, после работ Линча, только Рефн убедительно деконструирует жанр сериала и почти также виртуозно натягивает струны тягучего саспенса.

Андор

Я давно перестал ждать чего-то хорошего под брендом Звездные Войны. Последние сносные истории остались где-то в нулевых, когда вышла хоть и спорная, но все же не лишенная своего очарования, вторая трилогия Лукаса, потрясающий KotOR и его любопытный комикс-приквел. А потом началась эпоха Диснея.

Ни новейшая трилогия, ни сольники про Мандалорца и Соло, ни анимационные сериалы, игры про Кая Кэстиса - вся эта продукция Диснея вызывала в лучшем случае равнодушие. Высидев Оби-Вана, я принял решение покончить с отчаянными попытками воскресить какие-то теплые чувства к новым произведениям по любимой с детства вселенной. И именно тогда случился Андор.

Я не буду говорить что совсем ничего не ждал и Андор был абсолютным сюрпризом, ведь Изгой Один был единственным белым пятном в истории Диснеевского периода. Гарету Эдвардцу и Тони Гилрою удалось одновременно и сохранить дух вселенной, и сказать в ней по-настоящему новое слово.

Теперь же Гилрой доказывает что успех Изгоя не был случаен. Что-то все-таки известно этому автору о деле повстанцев в далекой галактике, по крайней мере меня он в этом более чем полностью убедил!

Олененок

На этом месте должна была быть Миссис Девис как один из свежий сериалов, так сказать, но я решил отдать это место Олененку. Из относительных новинок этот сериал пока остается самым ярким впечатлением и это не удивительно, как мне кажется.

Сериал выросший из стендапа-исповеди, где второсортный английский комик внезапно для себя и для зрителей обнажил вскрывшуюся душевную травму. Любопытно также что продюсером, шоуранером и исполнителем главной роли в сериале выступил тот самый стендапер - Ричард Гэдд.

И эта деталь тут играет совершенно иными оттенками нежели в озвученном выше Никербокере Содерберга. Гэдд очень обстоятельно обнажился в этой истории. Этим в целом и был примечателен его стендап, но все-таки одно дело чертовски честно выговорится перед зрительным залом, а совершенно другое, реконструировать сцену за сценой все дикие и травмирующие моменты своей жизни на камеру.

Это, как мне кажется, заслуживает внимания. Тем более что озвученая в синопсисе тема сталкеринга является далеко не центральной, а служит таким, крипово-юмористическим катализатором истории скрывающей куда более жуткие моменты.

Игра Престолов

Я говорил что без базы в моей десятке не обойдется, так что базой я начал и базой я решил закончить. Ох как я сторонился этого сериала. Все восемь лет я успешно манкировал возрастающий хайп и бугурт. Я между делом (в частности из-за мемов) заспойлерил себе кучу сюжетных поворотов, начиная с всяких формальностей и заканчивая участью Короля Ночи, твистом Дейнерис и Красной свадьбой.

Кажется совершенно отовсюду я услышал что сериал скатился, персонажей посливали, полимеры, пардон, просрали. И все равно, зимой 19го года я посмотрел Игру Престолов… посмотрел в первый раз. С тех пор я посмотрел её уже трижды, а также прочитал все написанные на данный момент книги. И что я могу сказать по итогу? Похоже ли завершение эпопеи на чей-то фанфик? Вообще-то да, иначе объяснить эту волну шиперинга я просто не могу.

Слили ли арки половины персонажей? Конечно, Мизинца, Короля ночи мы никогда не простим. Обдали ли нас под занавес повесточкой? Даже имея высокую толерантность к инклюзии и прочему разнообразию, я почти увидел нити за которые Сансу, Арью, Дайнерис и Серсею подтягивают в центр внимания. Сделало ли это сериал плохим? Нет, это просто неважное окончание хорошего истории. Более того с каждым годом все ярче проступают достоинства сериала и тонут недостатки.

Даже последние сезоны я начал по-своему ценить за эпичные (пусть часто и глуповатые) сражения и пару неплохих сюжетных решений. Я скромно считаю что несмотря на прорву косяков с ИП никто не может потягаться, по крайней мере в её жанре и формате. У нас просто нет второго такого эпичного, дорого сделанного и проработанного (1-4 сезон) фэнтези сериала.

…

Хотелось бы сказать пару слов и про Забытых богом, и Конец ёбаного мира, и Миссис Девис, но придется оставить их до какой-то другой десятки, а сейчас наверное начну набрасывать свой топ ужасов. При том таких топа я думаю сделать как минимум два, 10 классики и 10 хоррор новой волны.