Есть наивная критика художественных произведений: похоже - не похоже, бывает - не бывает, реалистично - не реалистично. Она плотно закрепилась ещё в 18 веке, когда аббат Ш. Баттё усмотрел общее свойство изящных искусств - что они подражают действительности.
Этот ход был не нов, ведь есть целая история понятия mimesis, разделения на созидающие и подражающие искусства. Но этот ход заиграл новыми красками, поскольку требовалось найти общее основание для всех искусств, объединённых в изящные, т.е какими мы их и понимаем сегодня. Теория получила бешенную популярность, и она жива в головах до сих пор.
Сегодня эта наивность подкрепляется тем, что сами создатели произведения зачастую стремятся к отказу от условностей: от профессиональных актёров, от сюжета, от рамок картин, от музеев, от автора и т.д. То есть от всего того, что делало искусство, собственно, «искусственным», элитарным. То есть существует мощное стремление привязать произведение прямо к повестке дня, к реальности, а не к отдельной, выделенной области искусства, как это было раньше. Как выяснилось, это стремление тоже наивно, поскольку при нём как раз таки часто высвечиваются области "не-реального", как это произошло с фотографией и кино.
Подробнее про всё это можно почитать в классических работах:
- В. Татаркевич, Искусство: история понятия // История шести понятий. - Ю. М. Лотман, Проблемы сходства искусства и жизни в свете структурального подхода // Об искусстве.
В целом всё так.
Есть наивная критика художественных произведений: похоже - не похоже, бывает - не бывает, реалистично - не реалистично. Она плотно закрепилась ещё в 18 веке, когда аббат Ш. Баттё усмотрел общее свойство изящных искусств - что они подражают действительности.
Этот ход был не нов, ведь есть целая история понятия mimesis, разделения на созидающие и подражающие искусства. Но этот ход заиграл новыми красками, поскольку требовалось найти общее основание для всех искусств, объединённых в изящные, т.е какими мы их и понимаем сегодня. Теория получила бешенную популярность, и она жива в головах до сих пор.
Сегодня эта наивность подкрепляется тем, что сами создатели произведения зачастую стремятся к отказу от условностей: от профессиональных актёров, от сюжета, от рамок картин, от музеев, от автора и т.д. То есть от всего того, что делало искусство, собственно, «искусственным», элитарным. То есть существует мощное стремление привязать произведение прямо к повестке дня, к реальности, а не к отдельной, выделенной области искусства, как это было раньше. Как выяснилось, это стремление тоже наивно, поскольку при нём как раз таки часто высвечиваются области "не-реального", как это произошло с фотографией и кино.
Подробнее про всё это можно почитать в классических работах:
- В. Татаркевич, Искусство: история понятия // История шести понятий.
- Ю. М. Лотман, Проблемы сходства искусства и жизни в свете структурального подхода // Об искусстве.