«Главный герой здесь — сама война»: что пишут критики о «Грейхаунд»
Военный триллер, снятый по сценарию Тома Хэнкса — с ним же в главной роли.
10 июля на стриминговом сервисе Apple TV+ выходит «Грейхаунд» — военная драма о капитане корабля, который во время Второй мировой сопровождает судна с припасами, пересекающие Атлантический океан. Его задача — не допустить, чтобы немецкие подлодки уничтожили конвой: и сделать это в месте, куда не долетают самолёты поддержки ни с одного из берегов.
Главную роль в фильме сыграл двухкратный обладатель «Оскара» Том Хэнкс, и он же сам написал сценарий на основе книги «Добрый пастырь» 1955 года. Критики, уже посмотревшие картину, в целом хвалят её и ставят в один ряд с другими военными хитами последних лет — «1917» и «Дюнкерком».
На момент написания материала у «Грейхаунд» рейтинг 61 на Metacritic и 73% на Rotten Tomatoes.
По словам критиков, в «Грейхаунд» очень заметно то, с каким трепетом и уважением к теме подошли создатели фильма. В разговорах героев очень много узкоспециализированного жаргона и терминов, причём картина не пытается объяснить зрителю их значение — а просто бросает в гущу событий.
Сценарий Хэнкса не кормит зрителя с ложечки, а сразу кидает в него тонну морского жаргона, надеясь, что тот в нём не утонет.
Это не реальная история, но чувствуется именно ей.
Здесь много отрывистой военной речи и почти нет сантиментов.
«Грейхаунд» в целом — фильм, полагающийся на реализм. Это совсем не типичный голливудский блокбастер, где Вторая мировая — лишь фон для парада спецэффектов. Здесь сражения в основном сняты c палуб, кабин и трюмов корабля: авторам интересны не красивые взрывы, а то, как взаимодействуют между собой люди в экстренной ситуации.
Вместо раздутой героики фокус здесь на ежедневных реальных проблемах, которые встают перед героями.
Несмотря на то, что большая часть экшена происходит на открытом воздухе на капитанском мостике, «Грейхаунд» часто чувствуется этаким триллером про подлодку: напряжённым и камерным.
Даже самые жестокие моменты тут происходят где-то в отдалении — фильму важнее суровая, методичная работа радара и нацарапанные координаты.
Но даже так «Грейхаунду» удаётся держать зрителя в постоянном напряжении. Весь свой небольшой хронометраж — а фильм идёт всего 80 минут — он посвящает саспенсу морских сражений. Никаких предысторий и послесловий: «Грейхаунд» интересует только конкретный момент во времени и пространстве.
Главный герой здесь — сама война.
Фильм полностью погружает зрителей в сражения, его интенсивность напоминает высадку в Нормандию из «Спасти рядового Райана» и батальные сцены «Дюнкерка».
Можно понять, к чему стремился Хэнкс и режиссёр Аарон Шнайдер — к иммерсивному путешествию на борту осаждённого корабля.
Из-за этого, правда, страдают персонажи в фильме. Не считая самого Тома Хэнкса — который играет знакомый себе архетип «настоящего американского героя», человека скромного и семейного, но при этом решительного — у актёров попросту нет времени раскрыться на экране.
[«Грейхаунд»] отбрасывает предысторию и глубокую проработку персонажей в пользу масштабного театра войны.
[Фильму] не хватает человечности.
Фетишистское внимание к военным деталям здесь часто убедительнее, чем сама драма.
Во многом это портрет капитана-первохода, который борется с собственными сомнениями насчёт того, сможет ли он сохранить жизнь своей команде. Как только «Грейхаунд» встречается с противником, остальные члены экипажа превращаются скорее в грохочущую массу, чем в группу индивидуальностей.
В целом, считают критики, несмотря на некоторые минусы, из «Грейхаунд» получилось действительно впечатляющее военное кино. Кино без лишнего пафоса и «ура»-патриотизма, показывающее повседневный героизм — да ещё и с как всегда мощной игрой Тома Хэнкса.
Стоит отдать должное Хэнксу — его сценарий не напирает на героизм, но при этом показывает храбрость и жертвенность людей, участвовавших в Битве за Атлантику, одной из кампаний Второй мировой, которую редко показывают в кино.
Картина даёт нам пережить эти события — зрелищно, но без аттракционных взрывов. Она держится на игре Хэнкса — точно выверенной и при этом почти минималистичной.
Комментарий недоступен
"Дюнкерк" Нолана получил приемника?!
Комментарий недоступен
Главный герой здесь — сама война
Лол Variety в своем репертуаре. Абсолютно бессмысленые пафосные фразы, чтобы показать "глубокий" анализ
Это когда нет сюжета, приходится как то выкручиваться с формулировками.
Уж очень много слов о суровом реализме. На деле даже по трейлеру видно, что он там принесён в жертву зрелищности или попытке автора показать "волчью стаю" обесчеловеченой и жестокой не раз, не два и не три. Это не плохо и не хорошо само по себе, но вопли про реализм на этом фоне забавляют. Почитайте лучше Нагирняка, человек знает, о чем говорит.