Eyes of Spring: любопытные новинки весеннего аниме-сезона 2022 — Ч. 2

Продолжение статьи-обзора весенних новинок 2022 года и занимательных взаимосвязей, которые они таят внутри. Та же структура текста, но большее количество сериалов при прежнем числе букв. Эксперимент продолжается!

В поле зрения попали семь сериалов: «Healer Girl», «Heroine Tarumono!», «Kakkou no Iinazuke», «Kawaii dake ja Nai Shikimori-san», «Koi wa Sekai Seifuku no Ato de», «Kono Healer, Mendokusai» и «Kunoichi Tsubaki no Mune no Uchi».

Аннотация:

Представьте себе прекрасный мир, в котором наравне с научной медициной свои права успешно отстаивает медицина альтернативная, успешно излечивающая болезни посредством песен и физических свойств звука, а профессию людей, практикующих такое целительство, так и называют — «целителями». Три очень разные девушки — Кана, Рэйми и Хибики — устраиваются в Центр исцеления голосом Карасумы в качестве практиканток, дабы день за днём постигать и развивать возможности своих голосов, согревая нуждающихся своими песнями…

Жанр: повседневность, мюзикл, иящикэй, процедурал — Студия: Studio 3Hz

Авторский состав:

«Healer Girl» — оригинальный проект от режиссёра Ясухиро Ириэ, снявшего, в числе прочего и близкого к контексту обсуждаемой истории, психологическое приключение про учениц младшей школы, занятых не слишком милым делом, под названием «Alien 9» и спортивную моэ-повседневность «Shakunetsu no Takkyuu Musume», а также отметившегося за свою тридцатилетнюю карьеру в «Cowboy Bebop: Tengoku no Tobira» и «Black Fox» как раскадровщик, а в «Macross Plus» и «Giant Robo the Animation» (1992) — как аниматор ключевой анимации. А в крайнем выпуске отличного подкаста «Moulture» (№15 от 29.04) можно почерпнуть ещё больше подробностей об этом талантливом человеке, а также об особенностях анимации вышедших эпизодов «Healer Girl» и её авторах.

Сценарист Нобору Кимура, композитор Такахаси Рё, а также дизайнер персонажей Юкиэ Акия ранее уже работали вместе над «Princess Principal» для всё той же Studio 3Hz, но у первых двух и других интересных проектов в послужном списке хватает, в том числе в повседневном жанре и касающихся тем музыки («Ai no Utagoe wo Kikasete») или психологии детей в не самых типичных ситуациях («Kyoukai Senki», «Kemono Jihen» и «Alice to Zouroku»). Впрочем, на перечисленное «Healer Girl» походит не сильно. Тут всё-таки синтез типичного «девочко-слайса» с этаким возвышенным торжественным мюзиклом в духе так любимой в Японии диснеевской мультипликации и ещё с элементами процедурной драмы в сценах, касающихся исцеления больных.

Очень похоже, что с учётом всё того же ударения на музыкальность и юный состав центральных действующих лиц подобраны и актрисы озвучения: Карин Исобэ, Марина Хориути, Аканэ Кумада. У каждой из них всего ничего ролей, но у всех обязательно хотя бы одна — из «моэ-повседневности» или истории про девушек-айдолов. Двум из трёх около двадцати лет. Разумеется, умеют они и петь, как и сами их героини-подмастерья. Итого: по обе стороны экрана первые шаги в профессии, относительная молодость и навыки пения — аутентично.

Впечатления и заметки:

Как уже было отмечено выше, «Healer Girl» — самая что ни на есть классическая в основе своей повседневность про девушек-подростков, воодушевляюще-оптимистично осваивающих под присмотром внимательных наставников некое непростое ремесло, иной раз отвлекаясь на котиков с тортиками, иной раз спотыкаясь о профессиональные препятствия и несовершенства характера в процессе огранки. Но указанные стереотипы — только база. А надстройка к ней — дюже компетентный мюзикл с нерегулярными переходами в процедурал с его повышенным вниманием к проблематике конкретных профессий!

Песен в сериале много: в отдельных эпизодах они могут встречаться почти в каждой сцене, в других — хотя бы по песне-другой на двадцать минут, в зависимости от сюжетной потребности. И хотя сами по себе эти песни объективно хороши, стиль их исполнения именно что для любителей характерного колорита мюзиклов. Придётся неохотно кинуть и другой камень в огород то ли аниматоров, то ли звукорежиссёра: когда девушки начинают петь, их голоса подвергаются цифровому озвончению и звучат неестественно. Что дополнительно усиливается своеобразием анимации, то ли слишком сильно детализирующей эмоции, то ли, напротив, с недостаточной синхронизацией губ со звуком. То ли нужно просто привыкнуть и разглядеть авторский замысел.

Ну, и про сценарное представление этого звука, которому тут вменили вполне осязаемые исцеляющие свойства вроде заживления коленок и облегчения приступов, есть что буркнуть... Вроде бы в диалогах дипломированных «целителей» и пролетают соответствующие науке термины вроде «частоты» или «амплитуды», вот только соседствуют они с недостаточно конкретными для зрителя-неспециалиста «контролем дыхания», беговыми тренировками и т.д.

Хотя люди с музыкальным образованием и занимающиеся акустикой, пением или звукозаписью, возможно, найдут озвученные доводы более осмысленными. Но ведь и сами певцы-целители иной раз признают в своём ремесле элемент необъяснимого чуда. В итоге объяснение принципов лечения неизбежно и ожидаемо получается похожим на вождение вилами по воде, а в голову лезут ассоциации с мистическими свойствами ведического сакрального звука «Аум»:

А это как-то не дело. Хотелось бы в кои-то веки знать, на чём сценарист базирует свои писательские изыскания, иначе совсем уж наивная фантазия получается про адептов легализованной и признанной научным сообществом, но всё равно сомнительной народной медицины, водящих хороводы вокруг своих пациентов в около-религиозных нарядах в духе «тэру-тэру-бодзу». Хотя бы попробуйте убедительно обмануть зрителя какой-нибудь «люминесценцией Клефсина», как в «Дайбастере» было, что ли! Но, справедливости ради, если наряды девушек действительно вдохновлены «тэру-тэру-бодзу», то символ это сильный, и за солнечные свойства разгоняющего пасмурность чувств вокала можно смело ставить сценаристу «зачёт». Да и наивность в «слайсе» нелишня.

Повседневность в «Healer Girl», да, совершенно типичная, но ровно потому же и абсолютно рабочая: с удачными и яркими девичьими типажами, каждый со своими особенностями и греющими душу комедийными и драматическими моментами — сломаться в этой отработанной схеме чему-то будет сложно, и ожидаемо не ломается. Особенно сериал подчёркивает самую неопытную в группе героинь Кану, которая, тем не менее, обладает неоспоримым талантом, не брезгует, следуя велению сердца, нарушать профессиональный кодекс во имя своих музыкальных геройствований и, воспитывая характер, движется к успеху.

Тем не менее гораздо более яркой героиней оказывается девушка-соперница Каны (а точнее — её медицинского центра) по имени Соня: эксцентричная и взбалмошная «одзё» обладает выразительными жестикуляцией, мимикой, а также характером, склонным к суете, зазнайству и чтению нравоучений. Но и ей, вместе с другими действующими лицами, приходится работать над своими несовершенствами на тернистом пути к освоению нетипичной профессии.

Чего ещё касается всех девчат, так это подход к пению! Сериал поставлен таким образом, что девушки своими песнями зачастую озвучивают совершаемые ими действия и крутящиеся в голове мысли. Таким образом пение оказывается вплетено в повседневный быт героинь на правах постоянной тренировки.

В случаях же лечения страждущих пение принимает более аллегорический вид, фигурально перенося мучимых болью пациентов в уютную параллельную реальность. А испытанием целителей тут становится удержание наведённой исцеляющей атмосферы, которое за счёт художественных решений и обилия спецэффектов обретает эпические масштабы столкновения «добра» со «злом». И ещё более приближает действо к сценическому представлению или мюзиклу.

Но всё снова рушится недостаточным вниманием сценариста к обоснованию механизма лечения, проработанного поверхностно и не слишком убедительно: не верю! Но верить хочу! Вот такая неоднозначная и не во всём продуманная получается из «Healer Girl» история, в которой уже сейчас видна совершенно конкретная недоработка: концептуально она звёзд с неба не хватает! Но шанс сериалу хочется дать, потому как некоторые струнки души этот яркий образчик повседневного жанра всё равно способен затронуть. Особенно когда трио героинь действительно творят чудо, а спасаемый остаётся благодарным.

Подробнее о «Healer Girl» на: MAL WA WIKI ANN

Аннотация:

Старшеклассница Хиёри Судзуми переезжает из японской деревни в Токио, дабы в местной школе продолжать развиваться в легкоатлетическом направлении. Озадачившись вопросом подработки, девушка находит вакансию менеджера низшего звена для школьного айдол-дуэта LIPxLIP. Вот только не знала Хиёри, что за этим названием скрываются два напыщенных ученика её же класса Айдзо и Юдзиро, и выбрана на эту должность девушка была только поэтому. А звёздные ребята тем временем уже не очень высокого мнения о будущем своём менеджере. Похоже, на лёгкую жизнь в мегаполисе Хиёри рассчитывать не придётся!

Жанр: повседневность, музыка, драма — Студия: Lay-duce

Авторский состав:

«Heroine Tarumono!» — оригинальный проект студии Lay-duce, выросший из песни Vocaloid-продюсеров HoneyWorks и дуэта виртуальных айдолов LIPxLIP. Аниме не является самостоятельным ещё и потому, что имеет отношение к крупному проекту HoneyWorks под названием «Исполнительный комитет признаний в любви», куда входят песни, три фильма, два ТВ-сериала, манга и новеллизация. Также это спин-офф полнометражного аниме «Kono Sekai no Tanoshimikata: Secret Story Film» 2020 года выпуска. Оба продюсировал Сюнсукэ Сайто, в той же роли участвовавший и в работе над «Araburu Kisetsu no Otome-domo yo» от всё той же Lay-duce. А уже этот сериал, оказывается, связывает и других членов авторского состава «Heroine Tarumono! Kiraware Heroine to Naisho no Oshigoto». Например, композитора Хьюгу Моэ (работала и над «Kono Sekai no Tanoshimikata») и дизайнера персонажей / режиссёра анимации Каори Исии.

Для режиссёра Норико Хасимото «Heroine Tarumono!» стал полноценным дебютом: раньше ей доверяли режиссуру лишь отдельных эпизодов, а также раскадровку аниме-сериалов про музыкантов, айдолов любого пола и прочих мальчиков-зайчиков. Вместе с Каори Исии она трудилась над «Phi Brain» (2012).

Сценаристка Ёсими Нарита, уже упоминавшаяся в предыдущей части статьи, работает в этом сезоне над тремя проектами одновременно: «Dance Dance Danseur», «Kawaii dake ja Nai Shikimori-san» и обсуждаемой историей, среди них кажущейся самой скучной. Потому как ставящей перед сценаристкой весьма тривиальную нынче задачу: отобразить признание заслуг, обретение уважения и уверенности в своих силах девушкой-простушкой из провинции с, как это водится, золотым сердцем — типичный сюжет классического, махрового сёдзё.

Зато состав сэйю очень приметный, и уже только этим привлекает внимание к своему сериалу. Главную героиню озвучивает Инори Менасэ, а это и Ахарэн, успешно влюбляющая в себя зрителей в нынешнем же сезоне, и эксцентричная Суя из «Maoujou de Oyasumi» двухлетней давности, и Рэм из «Re:Zero».

За голоса двух напыщенных айдолов в ответе тоже уже упоминавшийся ранее сэйю Нобунага Симадзаки (Нагому из «Deaimon» в этом сезоне, Юки из римейка «Fruits Basket», Муги из «Kuzu no Honkai» и Макото из «Ore Monogatari!!»), а также Коуки Утияма (Соул из «Soul Eater», Нацуки из «Tsuritama», Кэйто из «Binbougami ga!», Мессер из «Macross Δ» и Раку из «Nisekoi») — удивительно, но даже в нынешнем дуэте эти двое сохраняют характерные указанным их ролям свойства «утончённого принца» и «сурового парня». Разумеется, двое не ладят. А второстепенного персонажа-музыканта Рио озвучивает Юма Утида, который в римейке «Fruits Basket» сыграл вечного соперника Юки — Кё! Подерутся и тут?

Среди сэйю других героев второго плана интерес представляет обладательница впечатляющего списка ролей Аянэ Сакура, кстати, уже работавшая в дуэте с Коуки Утиямой в «Hotarubi no Mori e» и «Nisekoi». Образуется ли дуэт и тут?.. Героиня актрисе досталась всё-таки живая и яркая, вдохновлённая культурой «гяру». Кто знает, может, и до романтики с парнями-айдолами дойдёт? Вряд ли.

Не отстаёт и Саори Хаями в роли ещё одной подружки главной героини, но уже более сдержанной, скромной и холодной девушки как раз в духе прошлых ролей актрисы: Юкино Юкиноситы из «Oregairu» или Хатоко Кусикавы из «InoBato». И тут тоже может быть скрытый за ледяным фасадом взрывной потенциал, если сюжет вдруг всё-таки решит хотя бы обозначить выход в романтическое русло.

А ведь заявлены в «Heroine Tarumono!» ещё и Дзюн Фукуяма, Сора Амамия и Миюки Савасиро — громкие имена для тех, кто даже совсем минимально следит за сэйю своих любимых сериалов. И как-то так получается, что обсуждаемая история оказывается красной прежде всего сэйю, особенно в случае слабого понимания Vocaloid-сцены и смежного с ней контекста…

Впечатления и заметки:

Чтобы полностью прочувствовать и оценить по заслугам «Heroine Tarumono!», явно нужно принадлежать к целевой аудитории «сёдзё», очень сильно любить айдол-сцену и знать проекты HoneyWorks. Сериал глубоко девичий, начиная позиционированием подчёркнуто «непопулярной» главной героини Хиёри и заканчивая пристальным вниманием к быту и PR звёздных юношей, таких дружных на сцене, но, разумеется, вздорящих в гримёрке, школе и за кулисами.

Экспозиция такова, что деревенская девушка, далёкая от шоу-бизнеса, ввиду обстоятельств оказывается вовлечена в работу с двумя молодыми звёздами. От своего менеджера юные таланты ждут определённых качеств, которым Хиёри поначалу не соответствует. Но через пот, слёзы и с поддержкой новых подруг и знакомых та начнёт со временем находить взаимопонимание с нанимателями, а они— в знак благодарности вникать в её проблемы с нулевой личной жизнью.

Парни-айдолы и сами не сахар: имеют за пазухой ворох семейных проблем и психологических изъянов. В итоге должно получиться так, что стороны в процессе рабочей притирки друг к другу помогут друг другу и неформально. Всё остальное, что за пределами профессионально-культурной области, попадает под жанровые установки школьного «слайса»: учебный процесс с экзаменами, спортивными кружками и подружками — ничего неожиданного и нового.

Нарисован и поставлен сериал достойно: девушка из деревни выглядит и ведёт себя таковой, айдолы ожидаемо смазливы и непостижимо для мужского взгляда популярны, сотрудники их агентства имеют флёр компетентности и ауру менторов, да и школьные подружки и знакомые Хиёри тоже убедительны в своих ролях. Что касается самой Хиёри, то в её образе легко считывается та же рука, что готовила Кадзусу к переносу в ТВ-адаптацию «Сезона беспокойных дев». Но общего у двух девушек: только внешние черты. Подход же к озвучению и поведение совсем иные, ведь Хиёри имеет более бойкий и сильный нрав.

И именно озвучение Хиёри, нарочито дурашливое и неуклюжее, удерживает, в отсутствие иных заметных для зрителя-мужчины точек интереса, у экрана в первую очередь — так и получается, что «heroine run the show», как и гласит английское название истории! Способны подогреть зрительский интерес и мелкие детали, упакованные в OP сериала: аллюзии на «Синюю птицу» Мориса Метерлинка, а также на сюжеты карт Таро — например, «II - Верховная жрица»:

Подробнее о «Heroine Tarumono!» на: MAL WA WIKI ANN

Аннотация:

Старшеклассники Эрика и Наги были перепутаны в роддоме ещё при рождении, и вот сейчас, когда их родители разобрались в случившемся недоразумении, этим двоим предлагают пожениться, дабы ни одна из семей не осталась в обиде. Вот только самих жениха и невесту поставили в известность настолько внезапно, что грядущее бракосочетание вряд ли обойдётся без казусов на любовном фронте.

Жанр: романтика, гарем, комедия, драма — Студия: SynergySP, Shin-Ei Animation

Авторский состав:

«Сведённые кукушкой» — экранизация одноимённой манги Мики Ёсикавы («Yamada-kun to 7-nin no Majo», «Yankee-kun to Megane-chan» и так далее) от режиссёров Акаги Хироаки («Karakai Jouzu no Takagi-san» и «Mashiro no Oto») и Ёсиюки Сирохаты (эпизоды «Uchi no Maid ga Uzasugiru!» и «Maoujou de Oyasumi»). Не будет ошибкой заключить, что сериал будет наиболее интересен тем, кто уже знаком с ранними историями мангаки, следит за эволюцией её почерка или по той или иной причине пропустил историю в формате манги-первоисточника: например, предпочёл дождаться её в цвете, движении и звуке.

Сценарист Ясухиро Наканиси более всего приметен работой над всеми тремя сезонами ТВ-экранизации «Kaguya-sama wa Kokurasetai», причём начинал он с проработки отдельных эпизодов, а уже со второго сезона отвечал за сценарий к сериалу в полном объёме. И комедийность «Сведённых кукушкой» обладает схожей сумбурностью с обилием громких криков. Хотя градус, конечно, ниже.

Дизайнер персонажей Ая Такано ранее отметилась в той же роли в «Himouto! Umaru-chan» и «Karakai Jouzu no Takagi-san» (совместно с режиссёром), а до того прошла путь от художника промежуточной до ключевой анимации. Неплохо.

Сэйю Наги — Кайто Исикава — уже озвучивал ранее серьёзных молодых людей типа Девятого из «Zankyou no Terror», Геноса из «One Punch Man» или Канадэ из «Platinim End». И героем гарема был: протагонист Кей Асаи из «Sakurada Reset». А Акари Кито, сэйю Эрики, в весеннем сезоне озвучивает ещё одну сильную и независимую девушку - Еву из «Birdie Wing». Да и без этого актриса приметная, в том числе ролью в романтической комедии: Цукаса из «Tonikaku Kawaii».

Сестру Наги, которая Сати, озвучивает дипломированная сэйю комедийных дурёх Кономи Кохара (Тика из «Kaguya-sama wa Kokurasetai», Мина из «Karakai Jouzu no Takagi-san», Кукури из перезапуска «Mahoujin Guruguru»). Ну, и сэйю недостижимой безответной любви Наги по имени Хиро — Нао Тояма — тоже не новичок в «любовных треугольниках»: Титогэ из «Nisekoi», Тихару из «Oresuki» и Юи из «Oregairu». Приятный состав актёров собрался, что касается озвучения.

Впечатления и заметки:

Впечатлений дебютный эпизод «Kakkou no Iinazuke» на самом деле оставил не так уж и много, но чисто развлекательный потенциал у истории всё-таки есть. Сериал с первых минут выглядит как стандартный, но достаточно крепкий «гаремник» с упором на комедию вместо этти-фансервиса. Зрелище очень похоже на «Nisekoi» в силу сценарных элементов про недоразумения прошлого, хоровод невест, а также хулиганское происхождение отдельных персонажей, а громкостью комедии (это про крики Наги) или поворотами про внезапное житьё под одной крышей с невестой (а то и не одной)— на «Kanojo mo Kanojo».

Завязка истории - бред полнейший, предельно наивный и легкомысленный, но так зачастую и бывает в «ромкомах» такого рода — уже привычная условность. Нарисован «Kakkou no Iinazuke» обычно, с умеренно приятными персонажами (к примеру, дурёха Эрика, коей посвящена добрая часть первых двух эпизодов), достойными бэкграундами и очень детальными лепестками цветущей сакуры.

Иногда сериал позволяет себе уйти в очень лёгкий символизм, как, например, в сцене беседы Эрики и Наги у синтоистского храма под присмотром статуй Сиса. Хотя такие пейзажи с синтоистскими храмами в каждом втором аниме есть. Ну, и закрывающее видео своим «бунтарским» оформлением вызвало сильные ассоциации с давнишним готическим дизайном Аски от Ёсиюки Садамото. В остальном, довольно стандартная, хорошо предсказуемая и сносно сложенная развлекательная романтика из «Kakkou no Iinazuke» получается: всё по рецепту! Но по одному-другому эпизоду точного суждения, конечно, не построишь…

Подробнее о «Kakkou no Iinazuke» на: MAL WA WIKI ANN

Аннотация:

Старшеклассник Ю Идзуми - хронический неудачник, рохля и такой же добряк. Пожалуй, самое большое везение в его жизни — замечательная девушка Миттён Сикимори: красивая, вежливая, весёлая, приятная в общении. Но если Ю угрожает опасность, её нежность моментально сменяется на угрожающее хладнокровие. И именно эту черту своей девушки Ю ценит больше всего и потому не отпустит любимую Миттён ни за что на свете, ради неё разрывая оковы своего невезения!

Жанр: повседневность, комедия, романтика — Студия: Doga Kobo

Авторский состав:

Экранизация одноимённой манги Кэйго Маки от режиссёра Рёты Ито, снявшего «Senpai ga Uzai Kouhai no Hanashi», а до того ассистировавшего режиссёру «Yesterday wo Utatte» и работавшего над эпизодами «Ping Pong the Animation» и других сериалов. Помимо этого, занимался раскадровками для трёх проектов Doga Kobo: «New Game!!», «Ikebukuro West Gate Park» и «Yesterday wo Utatte». В этот раз режиссировать ему помогает Сёхэй Яманака, но для него это дебют.

Дизайнер персонажей Ай Кикути, судя по хронологии тайтлов и ролей, начинала свой путь в начале девяностых ещё с «Сейлор Мун» художником промежуточной анимации, а затем и ключевой в «Ковбое Бибопе», откуда вымахала в режиссёры анимации и, собственно, в дизайнеры персонажей. В этой роли отметилась в «Mikakunin de Shinkoukei», «New Game!», «Tada-kun wa Koi wo Shinai», «Dumbbell Nan Kilo Moteru?» и «Maoujou de Oyasumi — всё приметные проекты студии Doga Kobo, на борту которой художница примерно с 2013 года. И дизайн персонажей в «Kawaii dake ja Nai Shikimori-san» тоже хорош, хотя с кислотно-неоновой цветовой палитрой тут всё-таки несколько перебор.

А вот бэкграунды не понравились: кажутся схематичными на фоне соседних братьев по жанру, взять хотя бы пейзажные сцены с сакурой из начала эпизода. Впрочем, всматриваясь внимательнее, появляются подозрения на акварель или тушь: бэкграунды частично рисовались по старинке и потом доводились на ПК?

Сценаристка та же самая, что и в «Dance Dance Danseur» и «Heroine Tarumono!» по соседству: Ёсими Нарита. И вот в случае «Kawaii dake ja Nai Shikimori-san» ситуация уже спорная. Завязка этой истории — ни разу не реалистичная мечта «омежки» об идеальной «альфа-девушке» с минимумом усилий, приложенных с его стороны: даже билетами в кино для Миттён он разживается не сам, с ним ими делятся — Ю очень повезло, что он не герой хентайной NTR-истории.

При этом сами персонажи — как основные, так и второстепенные —прописаны весьма недурно по меркам школьного «ромкома» или повседневности, да и взаимодействие между ними обладает сильным шармом юности и сладости конфетно-букетного периода, если говорить об основной паре. Вскоре приходит и понимание, чем Ю заслужил настолько благосклонное отношение к своей невезучей природе: добрый он. И это полностью заслуга сценарной работы. А в фамилии Сикимори (式守), между прочим, прячется «Церемониальный страж». Эту роль девушка и отыгрывает в отношениях с парнем, который всегда в опасности.

Кстати, похожий на сложившийся между Миттён и Ю «баланс сил» легко прослеживается и на уровне актёров озвучения: так, Ю озвучивает совсем зелёный Сюитиро Умэда (две главные роли и горстка ролей второго плана), тогда как Сикимори - это Саори Ониси с широким перечнем очень разных ролей за примерно десятилетнюю карьеру. Второстепенные персонажи тоже не отстают, но там пока решают сэйю вроде Рины Хидаки в роли одноклассницы Юи и очень интересной «новенькой» Мисато Мацуоки в роли её подружки Кё. Ну, и мать Ю озвучивает, внезапно, Эми Синохара, а это аж B-ko из «Project A-Ko» прямиком из 1986 года и ветеран множества OVA и классических сериалов!

Композитор Хироаки Цуцуми ранее писал музыку для «Karakai Jouzu no Takagi-san», «Midara na Ao-chan wa Benkyou ga Dekinai», «Koi to Yobu ni wa Kimochi Warui», «Senpai ga Uzai Kouhai no Hanashi», а также «Jujutsu Kaisen» с «Tokyo Revengers». То есть в репертуаре музыканта треки как для «повседневных» сериалов, так и для более «экшн-ориентированных». А в обсуждаемом «Kawaii dake ja Nai Shikimori-san» как раз имеется и то, и другое, и третье…

Впечатления и заметки:

«Kawaii dake ja Nai Shikimori-san» — тот нечастый тип романтических историй, в которых у центральной парочки в отношениях прекрасно почти всё: Сикимори и Ю излучают столько сладости, что уместно будет подавать к просмотру стакан с водой. И даже недостатки каждого из участников этих приторных отношений не так уж и просто назвать таковыми. Так, хорошо заметно, как безупречная и потому кажущаяся холодной и недоступной Сикимори совершенно очевидно беспокоится о своей маскулинности, отчего любит ушами и охоча до любых комплиментов своего предельно милого парня-рохли. А тот сильно стесняется своей неудачливости, постоянно покрываемой его волевой подругой, и слегка терзается между стремлением сократить ей неудобства и желанием не упустить своё счастье. А нравится ему даже больше именно суровая сторона Сикимори. Ну, а ей достаточно одних желания и попыток Ю преодолеть злой рок ради неё.

Никакого конфликта и угроз при такой экспозиции в истории за четыре серии так и не возникло, а все всплывающие недопонимания обычно разрешаются в том же эпизоде, в каком и появились. Ну, и недопонимания то, снова, смешные, а виной им зачастую становятся взаимодействия с второстепенными героями истории, отвлекающими Ю и Сикимори от их «лямуров». Третий эпизод выдаёт в «Kawaii dake ja Nai Shikimori-san» историю ещё и с акцентом на семейные ценности, потому как внимания родителям Ю уделили сполна и показали славными душевными людьми. Хотя до семейного уюта в соседнем «SPY x FAMILY» Сикимори и Ю пока ещё далеко. Акисада Идзуми, отец Ю, кстати, дюже напомнил детектива Дайсукэ Тодороки из дилогии игр «Persona 2»: как своими полнотой с усатостью, так и способностью неожиданно заставать цель врасплох в нужное время в нужном месте — навык, достойный частного детектива же!

В остальном, пока ещё сложно судить, типичен ли данный сериал для своей студии, но впечатления от первой серии остались неплохие. Тут у нас очень сладкая романтика с вежливо и уважительно поставленным общением двух влюблённых и своеобразной динамикой отношений, в которых инициативу больше проявляет девушка, нежели парень (но оба хотят, чтобы было наоборот, хоть и понимают, что так не получится) — то есть гендерные стереотипы как-то слегка перевёрнуты, да. Ну, и поводов для такого мягкого, психологического «гендер-бендера» за четыре серии всегда хватает ввиду фантастической условности, вменяющей Ю неудачливость похлеще оной у Моробоси Атару из «Несносных пришельцев», а Сикимори — зашкаливающие принцеподобность и мужественность уровня юной революционерки Утэны: вот так коктейль! Его ради и можно продолжать просмотр, даже без сильных передряг впереди…

Подробнее о «Kawaii dake ja Nai Shikimori-san» на: MAL WA WIKI ANN

Аннотация:

Уже много лет тянется война между командой супергероев «Джелато 5» и злодейской организацией по захвату мира «Геккон» без видимых подвижек в одну из сторон. Всё меняется, когда в ряды «Геккона» вступает подающая надежды командир злодейских войск Дэсуми Магахара, в которую лидер «Джелато 5» Фудо Айкава... влюбляется с первого взгляда! В чём очень скоро ей признаётся, и с позитивным исходом. Вот только для обоих опыт любви оказывается первым, да и принадлежность к противоборствующим организациям подливает масла в огонь. Но ничего, любовь всё равно воссияет никому неведомыми путями!

Жанр: комедия, романтика, токусацу — Студия: Project No.9

Авторский состав:

Как это часто и бывает, «Koi wa Sekai Seifuku no Ato de» — ТВ-экранизация одноимённой манги от режиссёра Кадзуи Иваты, снявшего «Youjo Shachou» и поставившего отдельные эпизоды «Deca-Dence», «AoButa», «Shigatsu wa Kimi no Uso» и «Zankyou no Terror». Но вообще дядька - ветеран, который в 1986 году приводил в движение «Project A-Ko», а ещё лет через десять — «Gunsmith Cats»!

Композиторы Сатоси Хоно и Рюноскэ Касай, что интересно, в весеннем сезоне оба трудятся над обсуждаемым и ещё одним проектом студии Project No.9 — «Shachiku-san wa Youjo Yuurei ni Iyasaretai». Помимо этого, ничего о них особенного не скажешь. Хотя вот музыкальное сопровождение «Koi wa Sekai Seifuku no Ato de» вполне приятное и ласкает слух: оно нехитрое, но лёгкое и позитивное, что хорошо ложится на общий весенний настрой этой истории.

Для авторов первоисточника — Такахиро Вакамацу (арт) и Ноды Хироси (идея) — сериал пока является единственной экранизированной историей. Зато приглашённая для адаптации их образов в ТВ-формат художница Акэми Кобаяси знает индустрию с очень разных сторон и уже очень давно — в частности, работала над ключевой анимацией отдельных эпизодов «Urusei Yatsura». И даже без этого со своей работой оригинальный художник и дизайнер персонажей справились на «отлично»: дизайн нехитрый, но эффектный и озорной, что хорошо ложится как на токусацу-экшн, так и на романтику.

Собирая всё это вместе, отозваться о технической части сериала хочется на порядок лучше, чем о том же самом в «Kaijin Kaihatsu-bu no Kuroitsu-san» из прошлого сезона. Тайтл попросту приятнее смотреть. Не обошлось тут и без усилий сценаристки Сатоси Сугусавы. Хотя за душой у неё почти ничего и нет, и пришла она, похоже, вслед за режиссёром из «Youjo Shachou», до того написав лишь сценарий для невзрачного эттийного токусацу «Dokyuu Hentai HxEros». Быть может, за сценарий скорее стоит благодарить автора оригинальной идеи…

И вот ещё чего забыл написать! Про местного нарратора Фумихико Татики же! Знаете, где ещё он им был? В «Golden Kamuy»! А ещё это голос Кэмпати Дзараки из «Блича». У Дэсуми голос Икуми Хасэгавы (Владилена из «86» и Мимими из «Jaku-Chara Tomozaki-kun»), а у Айкавы - Юсукэ Кобаяси (Глоксиния из «Nanatsu no Taizai» и Артур из «Enen no Shouboutai»). А на ролях второго плана можно услышать не нуждающихся в представлении Миюки Савасиро, Кану Ханадзаву и Томокадзу Сугиту. Ну, и последний аргумент: Хисако Канэмото — Катюша же!

Впечатления и заметки:

В плане сценарной проработки из «Koi wa Sekai Seifuku no Ato de» получается очень недурственный «ромком» с большущим ударением именно на романтику. Любовь-морковь у влюблённых получается предельно «SWE-E-E-ET!», и даже странно, что настолько «лямурный» тайтл не выпустили где-нибудь в феврале.

С другой стороны, энергетика у него чисто весенняя, воздушная, позитивная и озорная. За последний эпитет, кстати, отвечает и местный фансервис, большое внимание уделяющий формам и чулочкам на подвязках Дэсуми Магахары.

Но есть тут фансервис и более отаку-ориентированный, который проявляется во внимании к деталям движения персонажей. Так, ближе к финалу первого эпизода был показательный момент, когда Айкава встаёт с колен и выполняет разворот с места, в чём море супергеройской энергетики. Так что в плане вот таких мелких деталей сложно быть недовольным увиденным. Да и в целом центральная сладкая парочка получилась яркой: и комичной, и умилительной — чертовски приятно смотреть за их первыми опытами друг с другом.

А если не опыт, то искушённый вкус отчётливо чувствуется в дизайнах «Koi wa Sekai Seifuku no Ato de». Так, в профессоре Большом Джелато ощущается дань уважения дизайнам Осаму Тэдзуки (доктор Отяномидзу) и Акиры Китамуры с Кэйдзи Инафунэ, которые тоже не стеснялись оммажей: например, их доктор Лайт из «Mega Man». Сюда же и Медведь-Кулеврин из первого эпизода, которого запросто получилось бы закинуть в любую из частей «Синего мужика»: он бы туда отлично вписался вместо Полумесячного Мишки, к примеру. А ещё в его имени прячется отсылка к классическому огнестрельному стрелковому оружию.

А вот образ Дэсуми и остального командования «Геккона» вызывает сильные ассоциации с персонажами ещё одной древней штуки - «Time Bokan» 1975 года и последующих итераций франшизы. Так что за атмосферу и художественный стиль почти полувековой давности авторам смело ставится твёрдый «зачёт»!

Как и всему сериалу с довольно бодрой и убедительной токусацу-постановкой и роскошной озорной романтикой самого что ни на есть весеннего настроения: ну, а как ещё назвать беспечное саботирование служебных обязанностей двумя влюблёнными с нахальным воркованием под носом своих более ответственных коллег? Которые, к слову, не настолько глупы, чтобы ничего не подозревать… Ведь даже постер сериала словно бы выдержан в композиции, схожей с шестой картой Старших Арканов Таро — «The Lovers». Карта означает выбор сердцем, слепую жажду союза, и неспроста за спинами влюблённых менторская фигура.

Подробнее о «Koi wa Sekai Seifuku no Ato de» на: MAL WA WIKI ANN

Аннотация:

Где-то на просторах RPG-фэнтезийного мира повстречались два одиночества: начинающий приключенец-мечник Альвин и клерик тёмных эльфов Карла - оба по-своему неудачники. Как оказалось, смесь эта гремуча ввиду ряда психологических и культурных отличий. Но хотя бы в совместном приключении скучно не будет!

Жанр: комедия, фэнтези, пародия — Студия: Jumondo

Авторский состав:

«Kono Healer, Mendokusai» — и снова экранизация одноимённой манги от режиссёра Нобуаки Наканиси. В 1994 году он поставил «Mahoujin Guruguru» — дурашливую комедию в фэнтезийном сеттинге, максимально похожую на обсуждаемую. А вообще дядька в аниме-индустрии с середины восьмидесятых, на протяжении которых участвовал в производстве череды проектов сборника экранизаций классики детской литературы — «Театр мировых шедевров».

Сценарист Фумихико Симо в индустрии с начала девяностых и тогда писал сценарии для OVA и сериалов в жанрах, что примечательно, фэнтези и научной фантастики. После расширил свой репертуар сценариями для проектов Kyoto Animation, Doga Kobo и других. Среди его трудов сценарии к «Kokoro Connect», «Golden Time», «Non Non Biyori», «IWGP», «Mikakunin de Shinkoukei», «Dumbbell Nan Kilo Moteru?» «Munou na Nana», а также к эпизодам экранизаций ранобэ про Харухи Судзумию — весьма разноплановый и опытный товарищ.

Дизайнер персонажей Тисато Кикунага больше известна как режиссёр анимации, например, таких штук, как «New Game!» и «Watashi ni Tenshi ga Maiorita». Композитор Сатоси Игараси писал музыку для экранизации «Uzaki-chan wa Asobitai!», а также для некоторых видео-игр компании PlatinumGames вроде «Astral Chain» или «NieR: Automata». А вот автор манги-первоисточника под псевдонимом Таннэн-ни-Хакко только её пока что и нарисовал.

Сэйю приключенца Альвина — Такуя Сато — активен с 2009 года и, например, озвучивал Цезаря из «JoJo no Kimyou na Bouken». А сэйю целительницы Карлы — Агури Ониси — молодая актриса, приметная, к примеру, по роли Катакадзэ Фубуки из «Maesetsu!» с дизайнами Кагами Ёсимидзу. Что до выпускающей студии, то Jumondo интересна тем, что в её репертуаре есть хентай. У «Kono Healer, Mendokusai» с одним из них даже подозрительно похожи обложки, м-да.

Впечатления и заметки:

Сам сериал, на данный момент добравшийся до четвёртой серии — пока что довольно невзрачный и не шибко смешной пародийный «слайс» в фэнтезийном сеттинге с совсем дурацким юмором на манер «мандзая», переворачивающим тем не менее с ног на голову представления о приключении в мире фэнтэзи-RPG. Но шутки в таком стиле всё равно можно реализовать лучше, чем здесь.

Коротко описать завязку и суть истории выйдет и анекдотом: «Так много девушек хороших, так много ласковых имён! А мне досталась с гнусной рожей и гадким именем - Антон!» А если серьёзно, то в «Kono Healer, Mendokusai» два центральных героя истории, которые очень друг друга стоят: Альвин — жалкий 30-летний балбес-мечник и неумёха (мало дела — много гонору), регулярно изображающий уязвлённую гордость и чтение нотаций, а Карла — не менее жалкая клерик-эльфийка и тоже неумёха (лечит наоборот и гордится этим) с в край испорченным характером, завышенным самомнением и острым языком.

В итоге ни первый, ни вторая никому в здравом уме и доброй памяти ни разу не сдались, и хорошо, что они хотя бы друг другу свалились на голову. Теперь одна будет капать на удивление терпеливому спутнику на мозги, а тот будет на товарищеском безрыбье пытаться выносить её надменные обидные выходки и всячески воспитывать. А все остальные NPC кругом окажутся их невольными няньками! Собственно, в этом и заключается местный «переворотный» козырь: в своём совместном путешествии дуэт комедиантов из серии в серию приходит к тому, что путь приключенца может напрочь обойтись без гринда, ведь дикие существа — «тоже люди», и с ними можно попросту поговорить и… выпить чаю! А кое-кто из встреченных монстров не будет против присоединиться к «пати».

Тем не менее такие взаимодействия с мобами подаются совсем глупо, и потому удерживает у экрана тут на самом деле одна только кудеристо-тролльская (на манер Итидзё из «Paniponi Dash!») Карла, очень забавная в своих нахальности и необоснованных понтах с выкрутасами. Ещё она наиболее приятно нарисована, озвучена и не стесняется выдавать отсылки к «Сейлор Мун» (возмездие во им…) или «Рубакам» (каламбур в духе непонимания Гаури Габриевым этимологии слова «суженный», но Карла путает созвучные слова, кончающиеся на «-сури»).

Всё остальное в сериале исполнено бедно и чисто визуально с трудом увлекает: уровень качества картинки и анимации схож с тоже пародийным, но токусацу «Kaijin Kaihatsu-bu no Kuroitsu-san». Хотя, как и там, отдельные моменты сценарной проработки «Kono Healer, Mendokusai» заставляют улыбнуться и продолжать просмотр: к примеру, персонаж по имени «В значительной степени Медведица» и её личная жизнь. С другой стороны, не совсем понятно, почему у Альвина нет лица. Тут явно кроется какая-то фишка, но конкретная суть пока ускользает. Итого: «Этот противный целитель» — одна из самых слабых новинок весеннего аниме-сезона, хотя и не лишённая своих точек интереса.

Подробнее о «Kono Healer, Mendokusai» на: MAL WA WIKI ANN

Аннотация:

Куноити по имени Цубаки успешно проходит обучение в скрытой деревне девушек-ниндзя клана Аканэ, одним из центральных правил которого является запрет на любой контакт с мужским полом. Вот только для Цубаки как раз наступил тот возраст, когда мужчины становятся девушкам интересны, а глава деревни Хана точно что-то скрывает на счёт таких загадочных и недостижимых мужчин…

Жанр: комедия, романтика — Студия: CloverWorks

Авторский состав:

«Kunoichi Tsubaki no Mune no Uchi» — аниме-адаптация одноимённой манги от Соитиро Ямамото — автора «Karakai Jouzu no Takagi-san» и «Soredemo Ayumu wa Yosetekuru». Первая история уже имеет достойную экранизацию, а вторая вот-вот ей разживётся летом этого года. Что же до Цубаки и её сердца, то…

Режиссёру сериала Такудаю Какути ранее доверяли раскадровки и режиссуру отдельных эпизодов проектов вроде «3-gatsu no Lion», «Boku no Hero Academia» и других. Ну, а настоящий сериал — полноценный его режиссёрский дебют!

Сценаристка Кономи Сюго в основном отметилась в ярких представителях современного «махо-сёдзё» вроде «Aikatsu» и «Precure», а также в спортивно- повседневном «Iwa Kakeru!» про девушек-скалолазок. И это в данном случае важно, потому что в обширном перечне персонажей «Kunoichi Tsubaki no Mune no Uchi» «именных» мужчин вообще не заявлено: от мужского пола одни лишь сплетни, байки, силуэты и голоса за кадром — придётся выкручиваться дамами!

Дизайнер персонажей Юсукэ Окуда ранее рисовал девонек в «Gochuumon wa Usagi Desu ka?» и «Blend S», что, опять же, должно быть показательным. Но местный визуальный стиль явно выдержан в стиле автора первоисточника. Так что если вам пришлись по душе его дизайны в одноимённой манге или, например, в «Karakai Jouzu no Takagi-san», то по вкусу они вам придутся и здесь.

Композитор же, судя по всему, пока не особенно на слуху, потому что MAL его совсем игнорирует, но на ANN указано, что он, Юсукэ Сирато, занимался в основном аранжировками для тематических, закрывающих и открывающих песен, а также писал музыку для недавнего «Gyakuten Sekai no Denchi Shoujo».

Среди сэйю хватает не всегда знакомого молодняка: так, в центральном трио девчат самой опытной оказывается сэйю Асагао — Саюми Судзусиро (Курэна из «86» и Акира Оно из «High Score Girl»). Зато у сэйю Сасанквы — Мияри Нэмото — дебют в главной роли! Ну, а сэйю Цубаки по имени Юко Нацуёси оказывается где-то посерединке. В других командах куноити примерно похожие комбо из известных и начинающих свой путь сэйю, словно бы сериал так и планировался для тренировки последних путём перенятия опыта у старших коллег. Зато глава деревни Хана и её заместитель озвучены Юми Утиямой (Момидзи Бинбода из «Binbougami ga!») и Мао Итимити (Пекорин из «Princess Connect!»)! Ещё тут есть ветераны вроде Аой Коги с Кономи Кохарой и Мию Томитой (Кагуя, Тика и Мико из «Kaguya-sama wa Kokurasetai») или вот тоже весьма интересная Ай Файруз (Джойлин Кудзё из «JoJo no Kimyou na Bouken Part 6: Stone Ocean»).

Впечатления и заметки:

В «Kunoichi Tsubaki no Mune no Uchi» множество милых дев на любой вкус! Порядка 30-40 девушек деревни Аканэ поделены на двенадцать команд по принципу китайского зодиака. Есть также подозрение, что набор в группы производился на базе характеров каждой из куноити, ведь в команде Собаки Асагао ест как не в себя, Сасанква отличается собачьей ревностью, а Цубаки— это преданность и дружелюбие. Сасанква с Асагао ещё и грызутся друг с другом аки щенята. Или вот в команде Обезьяны девушка по имени Хосэнка отражает архетипическое обезьянье самомнение, суету и беспокойство, а зеркальные Уйкё и Кикё команды Змеи словно бы повторяют символизм двух сплетённых змей Кадуцея, тогда как Бэнисумомо из команды Овцы отыгрывает «волка в овечьей шкуре», маскируя своей ленью усердие, выдаваемое за талант.

Взаимодействия между героинями истории зачастую сводятся к оному у трио Санаэ-Мина-Юкари из «Karakai Jouzu no Takagi-san» того же автора. Как и то, что лежит на душе у Цубаки, сопоставимо с интересом озорной Такаги к лопуху Нисикате. Но без дразнилок, потому что осязаемых мужиков для этого тут нет, и потому безобидно поддразнивают друг друга тут девушки от мала до велика.

В отсутствие мужчин одним приходится частично отыгрывать мужские роли, становясь предметом повышенного внимания у более женственных участниц шумной женской общины. К таким точкам интереса относится и сама Цубаки, имеющая внешние и внутренние сходства с куноити Ибуки из «Street Fighter»: примерно то же сочетание ответственности и желания брать от молодости своё. Ну, а для всех куноити сериала вместе характерны тропы, связанные с ниндзя и популяризированные в «Naruto»: наруто-раннинг, теневое клонирование и так далее — весь ниндзя-экшн оказывается визуально построен по этим «лекалам».

Но вернёмся к Цубаки! Пока вся деревня Аканэ полнится баек про ущербность мужчин, главная героиня чувствует в них нечто совсем иное. Зачастую на этом строится вся комедийная часть сериала, ведь «мужская» тема большинства женских разговоров оказывается, к благостному неведенью обитательниц деревни и удивлению самой Цубаки , чуть ли не единственным слабым местом примерной старшей ученицы команды Собаки. И с каждым разом прятать свои интерес и комплекс становится всё сложнее, особенно в ситуации, когда младшие ученицы к Цубаки так и липнут, имея на то самые разные причины: от неразделённой любви до банального соперничества — нелепые ситуации и ярко окрашенные эмоции прилагаются! Хотя кому-то и дела нет до дилеммы Цубаки, и дни их пролетают в самозабвенном участии в быту общины и любовании природой по выходным. Таким образом, из «Kunoichi Tsubaki no Mune no Uchi» получается очередная отличная романтическая комедия сезона, хоть и без мужчин. Как бы чего не слиплось от передозировки сладким…

Ещё тут жирно подчёркнутая «цветочная» тема. Цветущая флора прячется как в именах всех девушек — например, в команде Собаки спрятались Камелия, Сасанква и Вьюнок — так и в насыщенном лесном пейзаже вокруг деревни. И на это визуальное богатство любо-дорого смотреть, потому как тайтл совершенно восхитительно нарисован и анимирован. Ведь и выпускающей студией является CloverWorks, а это буквально сезон назад «Akebi-chan no Sailor-fuku» и «Sono Bisque Doll wa Koi wo Suru» с эталонным художественным исполнением. Ну, а цветочные мотивы имён куноити эстетично раскрываются в ED, в каждом из которых новые видеоряд и песня, связанные с «девушками недели». Цветочные корни имён всех девушек, помимо наставниц Ханы (собственно, «цветок») и Конохи («древесный лист»), приведены на иллюстрации ниже. А вот наличие соответствия характеров тайным смыслам «ханакотоба» ещё нужно проверить.

Подробнее о «Kunoichi Tsubaki no Mune no Uchi» на: MAL WA WIKI ANN

Продолжение следует! Оставшаяся третья часть покроет: «Onipan!», «Paripi Koumei», «RPG Fudousan», «Shachiku-san wa Youjo Yuurei ni Iyasaretai», «Spy x Family» и «Summertime Render».