Смотрели, смотрим и будем смотреть: мультфильмы 2020-го

В этом году выйдут два оригинальных проекта Pixar: «Вперёд» и «Душа». Но ведь не им единым жива анимация?

Студия Cartoon Saloon нанесла Ирландию на карту стран, известных своей анимацией, благодаря использованию местного фольклора, мощному повествованию и особому иллюстративному стилю. И вот, спустя три года застоя, в 2020-м студия выпустит свой следующий полнометражный анимационный фильм — «Повелители волков».

Wolfwalkers повествует о 11-летней охотнице Робин, которая приезжает в Ирландию со своим отцом, чтобы уничтожить последнюю стаю волков. Её жизнь меняется после того, как она спасает девочку из племени повелителей волков. Робин сближается с ней и вскоре становится тем, что должен убить её отец.

У фильма необычный визуальный стиль. Как видно из сцен в трейлере, пуритане и английская армия представлены в стиле ксилографии, в то время как волки и члены племени демонстрируют более свободный, более выразительный стиль линий.

«Когда мы видим мир с точки зрения волков, он анимируется углем с очень ограниченной палитрой и цветом только там, где есть запахи», — сказал Томм Мур, режиссёр фильма.

Когда: выйдет осенью 2020-го на AppleTV+. Данных о прокате пока нет.

В 2009-м Ари Фольман был номинирован на «Оскар» за «Вальс с Баширом» — анимационный документальный фильм, проливающий свет на опыт Фольмана как солдата в Ливанской войне 1982 года.

В 2020-м у Фольмана выйдет «Найти Анну Франк», не менее личный фильм для для израильского режиссёра, чьи родители провели военные годы в Освенциме. Мультфильм рассказывает историю о воображаемой подруге Анны Франк — Китти, которая чудесным образом оживает в доме Франк в Амстердаме и путешествует по всей Европе, чтобы узнать, что случилось с Анной за последние семь месяцев ее жизни. Но в отличие от «Вальса с Баширом», новый проект предназначен для детей и семейного просмотра.

«Мы стремимся сделать радикально современный анимационный фильм. Общая цель фильма — обеспечить, чтобы дневник Анны Франк оставался актуальным в течение следующих десятилетий», — сказала Диана Эльбаум, продюсер фильма.

Стиль мультфильма — смесь stop-motion и анимированных 2D-персонажей.

Когда: июнь 2020-го, прокатом картины занимается «Русский репортаж».

Глен Кин проработал в Disney 38 лет, где он был ведущим аниматором для главных героев в «Красавице и чудовище», «Аладдине», «Тарзане» и «Русалочке». В 2012-м он ушёл в свободное плавание и основал собственную студию, а в 2018 году — забрал свой первый «Оскар» за ту самую короткометражку про Коби Брайанта. И уже в 2020-м у Глена выйдет первый полнометражный анимационный фильм — «До Луны». И где? На Netflix!

«До Луны» — музыкальный приключенческий художественный фильм о девушке, которая строит ракетный корабль, чтобы отправиться на Луну и доказать своему отцу, что легендарная богиня Луны существует. После попадания на «другую сторону», она неожиданно обнаруживает причудливый мир, наполненный фантастическими существами — некоторые из которых угрожают ей, а другие, в конечном итоге, помогают найти дорогу домой.

«Меня сильно привлекают персонажи, которые считают невозможное возможным. В «До Луны» именно такая героиня. У неотразимого сценария Одри Уэллс есть огромное сердце и юмор. Он призвал меня, и я должен был ответить», — сказал Глен Кин, режиссёр мультфильма.

Когда: в 2020-ом на Netflix, но пока без точных дат.

Четыре года назад дебют французского аниматора Реми Шейе «Далеко на Север» поразил публику и критиков во всём мире. Красиво визуализированный 2D-мультфильм об энергичной русской героине 19 века, которая отправилась на поиски деда на Северный полюс.

В этом году талантливый режиссёр возвращается с ещё одним потрясающим анимационным фильмом о прошлом — «Бедовая: детство Марты Джейн Каннари», который рассказывает о ранних годах жизни знаменитой в будущем участнице Индейских войн. После того, как отец Марты получил ранения во время их путешествия на Запад, она должна заботиться о своих братьях и сёстрах.

Фильм сохранил стилистику «Далеко на Север», где все персонажи нарисованы без контуров и изображения имели очень насыщенные цвета. У импрессионистских визуальных образов фильма были интересные источники вдохновения — Шейе говорит, что он и цветовой дизайнер фильма Патриция Сю («Я потерял свое тело», «Далеко на Север») посмотрели много винтажных туристических плакатов 1930-х и 1940-х.

Теперь, когда мультфильм выйдет в кинотеатрах этой осенью, у Шейе большие надежды на свою энергичную героиню с Запада. «Наш фильм о девушке, которая преодолевает культурный барьер между полами. Он о цене, которую она платит за это», — заключил он.

Когда: премьера состоится в марте на Cartoon Movie в Бордо. Фильм выйдет в широкий прокат во Франции осенью этого года. На данный момент прокат в России не планируется.

Каждая семейная поездка, независимо от того, насколько тщательно она подготовлена, столкнется как минимум с одной непредвиденной проблемой. Может быть, это пробитая шина на маленькой дороге. Может быть, это непредвиденные попутчики. И, возможно, это глобальное технологическое восстание, когда электронные устройства по всему миру объединяют усилия в попытке уничтожить человечество.

Такой синопсис у нового мультимедийного фильма Sony «Связанные» от режиссера Майка Рианды (сценарист «Гравити Фолз») и продюсеров Фила Лорда и Криса Миллера («Человек-паук: Через вселенные»).

«Технологическое восстание машин создает множество захватывающих экшенов и комедийных ситуаций, но сердце этого фильма — семья», — объясняет Крис Миллер.

Некоторые из самых современных технологий анимации, разработанные для «Человека-паука: Через вселенные», использовались для создания «Связанных», особенно для экспериментов с различными моделями анимации. Человеческий мир представлен в грубом, нарисованном от руки стиле, в то время как роботы — это CG-блеск и хром.

Когда: в кинотеатрах с 17 сентября 2020 года.

Когда составляешь список самых занятных мультфильмов в году, то даже и не думаешь о российской анимации. Как-то она не на слуху. Советские классики увязли в долгостроях и изредка выпускают небольшие анимационные работы. Но работа над любым долгостроем рано или поздно заканчивается.

Так вот, «Нос, или заговор „не таких“» — первый мультфильм Андрея Хржановского за последние 10 лет. Премьерный показ прошёл в январе этого года на Роттердамском фестивале, где фильм моментально стал событием и получил порцию восторженных отзывов от критиков.

«Просто главный российский мультфильм за последние годы — взрослый, дикий, смешной и страшный. Я выходил, что называется, на ватных ногах. Ещё сто раз поговорим наверняка в этом году о данном фильме, он, возможно, даже лучшим окажется по итогам года, как знать — в России надо жить долго и наперед не загадывать», — писал Егор Беликов, кинокритик ИК.

Сценарий, основанный на повести Гоголя и опере Дмитрия Шостаковича, постепенно стал обрастать новыми подробностями и взаимосвязями. Теперь это смесь разных исторических эпох, а в кадре мы можем наблюдать великих творцов искусства, среди которых Гоголь, Мейерхольд, Эйзенштейн и другие художники, а также целую кучку представителей власти: Сталин, Мединский, Путин и др.

«„Нос“ – это не мейнстрим, не жанровое кино, не коммерческое кино; не то, к чему стремятся сейчас и кинематографические вожди, и зрители. Это картина сложносоставного жанра, который я не хотел бы определять одним словом (это и ненужно, и невозможно): в нём должны содержаться и повествовательные, и драматические, и комедийные, и трагические элементы, элементы музыкального фильма, и так далее» — сказал Андрей Хржановский в интервью журналу «Сеанс».

Когда: точно не в кинотеатрах (могут быть проблемы с прокатным удостоверением). Можно подцепить на каких-нибудь фестивальных показах. А так, ждём в сети.

В июле прошлого года на Anime Expo представили проект нового научно-фантастического фильма Кацухиро Отомо — «Орбитальная эра», который станет для него третьей полнометражной работой после «Акиры» и «Стимбоя». Там он выступает сценаристом, режиссёром и продюсером.

История разворачивается в строящейся космической колонии и рассказывает о жизнях некоторых молодых мальчиков, выживших в этой специфической среде и обществе. Теперь им придётся столкнуться с новым ударом судьбы.

«Реальность, найденная в будущем человечества, будет отражена в их ракурсе», — сказал Отомо во время презентации проекта.

Судя по тизеру, в мультфильме будет сочетаться 2D-анимация (персонажи в стилистике аниме) и 3D (окружающее их пространство).

Когда: дату релиза пока не раскрыли, но вполне возможно, что это конец 2020-го года.

К 72 годам жизни, китайский режиссёр Юньфань снял свою первую анимационную ленту — «Вишнёвый переулок, 7», за которую уже успел получить приз за лучший сценарий на Венецианском кинофестивале. Действие мультфильма происходит в Гонконге в 1967-м — год беспорядков, с ожесточёнными столкновениями между антиколониальными демонстрантами (тогда Гонконг был британской колонией) и полицией. Сюжет же вращается вокруг любовного треугольника между студентом университета, матерью-одиночкой и её дочерью-подростком.

Для Юньфаня, фильм — признание в любви к городу и к кино. Режиссёр написал сценарий на основе трёх собственных опубликованных коротких рассказов — «Мечта мечты», «Игра тени» и «Зимняя комета».

У «Вишнёвого переулка, 7» уникальная анимация, которая соединяет фантазию и память, политику и эротику. Всё благодаря использованию нового процесса, который превращает оригинальные трёхмерные иллюстрации в двумерные изображения на рисовой бумаге.

Когда: картина сейчас гуляет по фестивальным показам (была парочка сеансов в Москве). На широкий прокат можно не рассчитывать — ждём в сети.

Ещё ряд фильмов не вошёл в этом список по разным причинам: отсутствие точных дат и анонсов, некоторые никогда не будут переведены на русский язык или не выйдут в России. А часть проектов я решил не брать просто потому, что это дебюты — и неизвестно, что получится (например, довольно колоритный «Киберслав»).

Пишу о мультфильмах в тг-канале «Упал в котёл с анимацией»: @multikotel

#мультфильмы #анимация #списокфильмов #пиксар #cartoonsalon #pixar #хржановский