Лучшие метал альбомы 2019-го года

Если лень смотреть видео, то прикрепил текстовую версию!

В этом выпуске я не сам. Музыки выходит так много, что банально не успеваешь все послушать. Поэтому мы с моей подругой Марией решили составить индивидуальный список из 10-ти релизов, чтобы охватить как можно больше команд. Некоторые работы у нас совпали, но некоторые таки оказались разными. Надеюсь, кто-то из вас найдет для себя что-то интересное или работу, которую пропустил. Все альбомы, которые представлены ниже - потрясающие и заслуживают вашего внимания.

P.S. Сначала буду писать свою позицию, после - выбор Марии.

10. As I Lay Dying - Shaped by Fire

Мне всегда казалось, что сложно выпустить хороший альбом после длительного перерыва. Я до сих пор помню то, когда суд объявил, что Тим Лембезис сядет в тюрьму на 6 лет. Тогда казалось, что это невероятно долгий срок и как же сейчас страшно осознавать, что время пролетело с такой молниеносной скоростью. Но As I Lay Dying повезло, наверное, тем, что остальные участники основали другой проект Wovenwar, где играли всем составом, поэтому химия и сыгранность между музыкантами осталась. Плюс к созданию новой музыки они подходили постепенно и естественно: сначала записали один трек My Own Grave, чтобы банально собраться в одной комнате, потом дали всего один концерт, потом еще один и еще, а там сели за альбом. В общем, просто поступили по уму и смогли банально заморозить авторские права на группу до лучших времен, учитывая, что их часть осталась у барабанщика Джордана Манчино. Повели себя максимально по-взрослому и адекватно. Молодцы, что смогли собраться вместе после всего того говна, которое с ними случилось. Помимо этого парни просто записали хитовую и мощную работу без малейшего проходняка. Причем круто, что этих 6-7 лет не чувствуется вообще и альбом звучит как прямое продолжение предшественника 2012 года и показывает, что металкор и в 2019-м "нужон", если его играют такие техничные профи, как As I Lay Dying. Мой выбор!

10. Carnifex - World War X

Этот альбом навеял на меня некую ностальгию по лучшим временам металкор-группы Bleeding Through по причине очень схожих брейкдаунов с фортепианными и блек-металическими пассажами. Очень приятной неожиданностью стала приглашенная гостья Алисса Уайт-Глаз на треке No Light Shall Save Us. Смесь харша Алиссы и достаточно грубого гроула Скотта Льюиса весьма завораживает, но вишенкой на торте можно считать чистый вокал Алиссы, поскольку, к сожалению, с тех пор, как она стала вокалисткой Arch Enemy, ее чистый вокал мы слышим не так часто. Наверное данный трек является моим любимым на данном альбоме поскольку, как говорилось ранее, из-за вокала, очень гармоничного соло и приблековой атмосферы он крайне выделяется на общем фоне релиза. И все же недостатком альбома является то, почему он собственно и занимает последнее место в топе - в их работе нет ничего, что мы не слышали ранее. Просто мне бы хотелось чтобы в последующих релизах было больше экспериментов. Но в целом Carnifex показывают то, что они являются далеко не последней группой в жанре дэткор.

09. Tool - Fear Inoculum

По поводу нового альбома Tool я высказался в своем обзоре, который также постил на DTF. Поэтому особо заострять на нем внимание и повторяться не буду. Скажу лишь то, что я люблю чувство того, когда оказываюсь не прав. В хорошем смысле, само собой. Мейнард и компания разнесли мой скептический настрой в пух и прах, ведь мне все время казалось, что какой бы альбом они не выпустили, он явно не будет звучать так круто, как предыдущие. Но нет же! Работа во многом отличается от предшественников, звучит по-современному и не ощущается как привет из прошлого. Это действительно сильный и мощный прог-металический релиз, который я слушаю до сих пор. Высший балл!

09. Lacuna Coil - Black Anima

Данный альбом, вероятно, является самым тяжелым в дискографии группы. И все это, на мой взгляд, из-за ярко выраженного "мешугговского" вайба, карданной атаки и экстрим вокала Андре Ферро. Мне бы очень хотелось выделить вокальный рост Кристины Скаббии, которая с каждым альбомом не стоит на месте и развивает свой диапазон, поскольку те ноты, которые она берет на этом альбоме, она не брала на предыдущих. Подтверждением этого является мой любимый трек Veneficium, где в контрасте с жестким гроулом Андре, она берет крайне высокие ноты для своего тембра. К сожалению, в этом альбоме есть тоже небольшой недостаток, как и в предыдущем альбоме моего топа - не сильно большой прогресс по сравнению с предыдущим диском. Как говорила сама Кристина в одном из интервью: группа не собирается придумывать что-то новое и просто хочет радовать своих фанатов. А именно тем, за что поклонники любят группу: тяжелый звук, хитовый материал и уникальный вокал Кристины Скаббии.

08. Killswitch Engage – Atonement

Еще одни металкор-старожили. Забавно, как один мой коллега по работе, будучи поклонником современного металкора, услышав первый сингл "Киллсвитчей" сказал: "блин, они звучат так по-старому". На что я загрузился и завис. По-старому? Это же новая волна американского метала! Я помню, когда "Киллсвитчи" набирали популярность в ранних нулевых. Я был на тот момент юнцом и мне взрослые дядьки-митолисты говорили, что, мол, слушаешь этот сопливый молодняк, вот то-то дело батьки Slayer или Testament! И тут понимаешь, что прошло уже почти 20 лет и группы новой волны сами стали этими “батьками” и уже, как видим, они звучат по-старому. И записывают совместные треки, получается, с дедами, ибо на альбоме присутствует Чак Билли из Testament. Именно тот, кого приводили мне в пример те самые некогда взрослые мужики. Ирония. Мясистые риффы, потрясающий вокал Джесси Лича - на релизе все как всегда у KsE - на высшем уровне. Причем альбом разнообразный. Трешовый номер, как сказал, с Чаком Билли The Crownless King, альтернативный I Am Broken Too, "инфлеймовский" Us Against the World, а еще порадовал фит с Говардом Джонсом. Когда только из группы ушел Джесси Лич, то ребята пригласили его спеть гостевую партию на треке Take This Oath в далеком 2004-м году и тут Говарду вернули, так сказать, должок и теперь он уже поет гостевую партию на The Signal Fire. Как приятно осознавать, что все эти они - взрослые и адекватные люди, которые дружат между собой, без всякого говна и прочей херни. И как классно, что у них сложилась музыкальная карьера и на сцене они продержались столь долгое время и продолжают писать потрясающую музыку. Это дорого стоит!

08. Cattle Decapitation - Death Atlas

С данной группой я познакомилась не так давно, но уже успела ее полюбить. И прослушав их предыдущие работы и последний релиз с полной уверенностью могу сказать, что эта работа является для меня самой лучшей в дискографии группы. Это достаточно непривычный техникал дэт в котором есть что-то особое и уникальное, помимо задрачивания соляков и запредельных бластбитов. Данный альбом отличается особым нарративом и концептуальностью, чего, все же, не было на предыдущих работах. Хотелось похвалить мастеринг, поскольку работа звучит кристально чисто, а столь привычные, казалось бы, гитарные запилы и бласты кажутся вдвойне профессиональнее и гармоничнее. Субъективно для меня, на альбоме нет проходных треков и все звучит очень целостно. Отдельно хотелось бы выделить последний одноименный трек, который длится 9 минут, что не сильно характерно для данного жанра: пост-металические и думовые нотки, так напоминающие мне Type O Negative, стали весьма прекрасным и утонченным завершением альбома. Я действительно рада, что смогла открыть для себя эту группу в тот момент, когда она решила несколько отойти от столь привычного всем звучания и начала играть что-то новое и более интересное.

07. Whitechapel - The Valley

Я: Несмотря на то, что мой любимый альбом - это одноименный диск 2012-го года, этот альбом смог приблизиться к нему максимально плотно. Я помню, как на предыдущем альбоме многие скептически отнеслись к тому, что Фил стал экспериментировать с чистым вокалом, я же, в свою очередь скажу, что те два трека с чистым - самые интересные и лучшие с диска. И круто, что это вкатило самой группе и на этом релизе Фил еще больше растет, как вокалист. Местами группа стала атмосфернее, местами мелодичнее, местами прям вообще выдает мазафачные риффы, но при этом они остались самими собой и круто, что продолжают развиваться и расти, как музыканты. Единственное, что расстроило - уход барабанщика Бена Харклорда, но заменили его “не раздай жопу” Алексом Рудингером, так что нормально, пойдет.

Мария: Для меня также любимым диском группы является одноименный Whitechapel 2012-го года. Когда он вышел, то я и представить не могла, что когда-то Фил Бозман начнет петь чистым вокалом. Я до сих пор помню, как он запостил у себя в инстаграме фрагмент из нового альбома, где мы смогли услышать его чистое пение. И я помню, как вся эта концепция напомнила мне Katatonia и A Perfect Circle. И до сих пор его вокал напоминает мне звучание Мейнарда Кинана из Tool, о котором мы уже упоминали выше. Для меня этот альбом поднялся так высоко в топе потому, что ребята продолжают расти и искать что-то новое. Эта работа не звучит, как This is Exile 2008-го года и они не пытаются оставаться в привычных рамках дэткора (привет, Carnifex), чем и заслужили мое “увожение”. Поэтому ставлю крепкую восьмерку данному альбому, желаю не стоять на месте и развиваться дальше.

06. Periphery - Periphery IV: Hail Stan

Мария: С Periphery я также познакомилась не так давно, но то, что окончательно заставило меня полюбить эту группу - вокал Спенсера Сотело. Профессиональный фронтмен: он всегда аккуратно поет, делает это с большой отдачей и на лайвах звучит также прекрасно, как и на студийках, ведь далеко не всем вокалистам в метале это удается. К моему глубочайшему сожалению, многим Periphery не нравится как раз из-за вокала, что для меня очень странно. Тоже самое касается вокалиста Дэниала Страбла из Five Pointe O или Чино Морено из Deftones. Мне кажется, что для любителей тяжелой музыки, тенор (высокий мужской голос) кажется недостаточно брутальным и крайне непривычным, чего я не могу понять, поскольку чем необыкновеннее и самоидентичнее голос, тем больше он выделяется среди массы серых и невзрачных голосов. Поэтому на данный момент Спенсер для меня один из лучших современных вокалистов в жанре. А среди треков мой фаворит - это композиция Follow Your Ghost, где Спенсер поет с особым надрывом, но мощным финальным аккордом я считаю соло Джейка Бауэна - крайне красивое, контрастное и трагичное.

Я: Начинать альбом с 17-минутного эпика - это вообще безумие! Я стал слушать этих ребят после их работы 2015-го года Juggernaut и не отношусь к тем, кто считает их первые альбомы лучшими. Я наоборот же - люблю последние релизы. Этот диск не стал исключением. Жаль, что ребят так и не позвали в Cyberpunk 2077, ведь трек Crush словно создан для того, чтобы мчаться по футуристическому хайвею. А упомянутый выше 17-минутный Reptile - для меня лучший прогрессивный трек этого года. Как бы не любил новую работу Tool, но нет, с Reptile ничего не сравнится.

05. Mark Morton – Anesthetic

Люблю сольники, на которых исполнитель просто пишет музыку, которая ему по кайфу или собирает друзей-музыкантов, которые на него влияют и вдохновляют. В принципе, именно такую работу из себя представляет сольник гитариста Lamb of God Марка Мортона. Я думаю, что многие слышали об этой работе благодаря посмертному треку с Честером Беннингтоном Cross Out, но на диске полно других приглашенных вокалистов. Например Джакоби Шаддикс из Papa Roach, Майлз Кеннеди из Alter Bridge и тд. Фирменные риффачи Мортона, само собой, никуда не делись и если вы соскучились по новому материалу "Лембов", то смело можно слушать эту работу. Но стоит учитывать, что этот сольник - отражение музыкальных предпочтений Марка, поэтому здесь место нашлось не только металу, но и кантри, блюзу, соулу и так далее. Замечательная работа!

05. Insomnium - Heart Like a Grave

Поскольку я люблю всякий финно-скадинавский метал, то Insomnium не могли не попасть в этот топ. Конечно, в неком роде, мне приелся классический мелодик дэт, но эти финны умудряются добавлять в свою музыку элементы атмосферного блека, дума и прогрессивного метала. Меня также постоянно подкупает холодная и мрачная атмосфера этой группы, которую по этой причине я люблю ставить с еще одной финской командой Ghost Brigade. Контраст между гроулом и мелодичным вокалом, переходами от атмосферных и легких фрагментов к более тяжелым не дают вам отвлечься от столь исключительной и крепкой мелодик дэт работы этого года.

04. Cult of Luna - A Dawn to Fear

Я: Каждый альбом этих шведских пост-металистов - событие! Тот момент, когда работы выходят редко, но метко. В целом, если вы знакомы с группой, то вы имеете представление о том, как они звучат - здесь все на том же высшем уровне. Все так же мрачно, объемно, нагнетающе и тяжело - все, как подобает одним из лучших представителей стиля. Трек Nightwalkers - это одна из любимейших композиций этого года. А еще хочу сказать, что удивлен, что то ли Loudwire, то ли Metal Hammer включили их совместную работу с Юлькой Крисмас в лучшие работы декады. Для меня это странно потому, что в этом десятилетии у них выходил альбом Vertical, который, на мой взгляд, на несколько голов выше их совместной работы с Юлькой. Если это сейчас читают любители пост-метала то скажите, я прав или мне стоит более детально расслушать их диск с госпожой Джули и я просто его не понял?

Мария: Соглашусь по поводу Vertical, поскольку также считаю этот релиз очень сильным у данной группы. Если говорить конкретно об этой работе, то она мне кажется намного интереснее и гармоничнее, чем их предыдущая совместка с Джули Кристмас. Начиная с предыдущего места в моем топе - каждый альбом, с которым я буду подниматься все выше и выше, будет выделяться более и более мрачной атмосферой, что также можно сказать и об альбоме A Dawn to Fear. В целом, это не тот материал, который может понравиться с первого раза. Но с каждым новым прослушиванием вы будете открывать для себя что-то новое, как это было у меня.

03. Soilwork - Verkligheten

Soilwork - это одна из самых моих любимых мелодик-дэт команд, да и одна из любимейших групп вообще. Считаю, что они незаслуженно обделены вниманием среди нашей аудитории и любителей мелодик дэта. Это первая работа записанная с новым драммером Бастианом Тусгаардом, который заменил Дирка Вербюрена свалившего играть к Дейву Мастейну. Надеюсь, ему там комфортно и экономически выгодно. Тем не менее, заменить такого барабанщика - не так просто и, может, это стало причиной того, почему группа чуточку замедлилась. Это позволило им вновь искать новое звучание и привносить какие-то свежие идеи в свою музыку. Soilwork - это еще одна команда, которая не стоит на месте и каждый раз пытается в рамках жанра играть что-то новое. На этот раз они освежают вайб 80-х, обыгрывая классические хеви-метал риффачи в своей "соилворковской" манере. При этом все не звучит нафталиново и так, словно группа нарочно даунгрейдит звук (привет, Миша из Opeth) - наоборот, это звучит интересно и нетривиально, особенно в рамках группы. При этом здесь есть и фирменная бластбитная долбежка команды, а вокал Бьорна Стрида, на мой взгляд, с каждым годом становится все лучше и лучше. Трек Stålfågel - это просто пушка и, наверное, один из самых любимых треков в их дискографии. Его припев - нечто! Гостевым вокалистом на нем выступила Алисса Уайт-Глаз, которая погостила у трех исполнителей из нашего топа: Carnifex, Марка Мортона и у Soilwork. Такое чувство, что в отрыве от "Арчей" она делает свои лучшие работы. Также на альбоме можно услышать вокал Томми из Amorphis, но если честно хотелось, чтобы они с Бьорном записали дуэт куда интереснее, чем то, что мы получилили, но это уже мелочи. Одна из самых сильных металических работ в этом году. Моя рекомендация!

04. Alcest - Spiritual Instinct

Мне безумно нравятся последние два альбома группы - Shelter и Kodama. Эта работа также не стала исключением. На этом альбоме музыканты не забывают о своих блековых корнях, но при этом звучат очень мягко и мелодично. Для меня, вероятно, кульминацией альбома является трек Sapphire, который выделяется своей непредсказуемостью, контрастностью и гармоничностью. Также не могу не отметить рост вокальных способностей Нежа и дуэт с приглашенной гостьей Кэтрин Шепард из Sylvaine. Поэтому этой работе я однозначно ставлю крепкую девятку!

02. Fleshgod Apocalypse – Veleno

Мария: После их работы King 2016-го года я не могла подумать, что эти итальянцы смогут выдать в ближайшие годы что-то более монументальнее. И каково же было мое удивление, когда я послушала новый диск Veleno! Наиболее меня поразил нарратив альбома, который нельзя сравнить ни с чем, что было у них ранее в дискографии. Их заимствование лирики у итальянских композиторов и поэтов, философских эссев Ницше или Лоуренса выводят лирическую составляющую альбома на фундаментальный уровень. Музыканты этой группы умеют писать действительно интересные соляки, чего не скажешь про многих других гитаристов техникал дэт жанра. Отдельно хотелось упомянуть сессионную вокалистку Веронику Бордачини и ее вокал - это действительно профессиональный уровень и как грустно осознавать, что та же Тарья Турунен, которая обладает неплохим академическим вокалом, является более известной певицей, хоть во многом и уступает этой итальянской вокалистке. Многие любители симфонического тяжа любят называть Тарью “богиней”, но не имеют ни малейшего понятия, что она таковой не является. Просто послушайте фрагмент трека The Day We'll Be Gone, где Вероника достает невероятно высоких нот третьей октавы. Снова отмечу мастеринг. Благодаря ему, казалось бы, такая тяжелая техникал дэт работа не кажется столь тяжелой и приятно ложится на слух. И разумеется всего этого не было бы, если не профессионализм музыкантов, среди которых очень тяжело выделить кого-то определенного: будь-то клавишник, гитаристы, басист или барабанщик. Просто белиссимо!

Я: От себя добавлю лишь то, что этот альбом стал для меня любимейшим дэт-метал альбомом года, которыми были Rivers of Nihil в прошлом году или Decapitated в позапрошлом. Рад, что в жанре стабильно выходят столь мощные и замечательные работы.

01. Swallow the Sun - When A Shadow Is Forced Into The Light

Мария: Данный альбом я услышала достаточно давно, но прошел почти год и с каждым новым прослушиванием те эмоции, который он мне дарит не теряют своих красок. Лучшей эта работа является потому, что она не только профессионально и качественно проработана, но потому, что является искренней. Люди стараются не думать о смерти и не сталкиваться с ней. Но вероятно самым худшим является потерять близкого тебе человека. Особенно если этот человек для тебя является всем: женой, музой, другом. Именно всем этим была для гитариста Юхи Райвиа прекрасная девушка, поэтесса и музыкант Алия Стонбридж. Ее вы могли услышать на некоторых треках Amorphis или проекте Trees of Eternity, где также играли братья Норманы из Katatonia. Эта девушка была близка мне своим творчеством. С ней я познакомилась еще 10 лет назад и каково же было мое удивление в 2016-м году, узнать, что она умерла. Если мне, простому слушателю, было тяжело смириться с этим, то что говорить о ее супруге Юхе Райвиа. Благо он не решил спиться, как это делают многие люди, а с помощью долгой сублимации, которая длилась порядка 4 года, смог выдать действительно тяжелую, мрачную и в неком роде личную для работу. Прослушивая данный альбом и зная подоплеку об этом, в каждом треке можно найти то или иное напоминание об Алии. К примеру почти в каждом треке упоминается слово “nightingale”, которое является прямой отсылкой к альбому Hour of the Nightingale упомянутых выше Trees of Eternity. Фраза "the april skies" из трека Upon the Water напоминает о том, что Алия умерла именно в апреле. Или же меланхоличные и очень романтичные слова о смерти и любви, которые не выглядят, как глупые клише, а являются подлинно искренними. После всего этого начинаешь воспринимать альбом не как очередной диск, а как нечто большее. Нечто, во что автор хотел вложить всего себя: печаль, скорбь и боль утраты. И учитывая тот факт, что я очень люблю эмпатию в музыке, для меня альбом When A Shadow Is Forced Into The Light стал не только лучшим в дискографии группы, но и в этом году.

Я: Добавлю лишь то, что эта работа заслуживает более детального разбора и сложно в нескольких словах передать всю красоту и многослойность этого диска. Такие работы - это искусство и о них нужно говорить и рассказывать как можно больше. Забавно то, что под официальным видео Firelights сам лейбл Century Media лайкает комментарии тех, кто говорит, что это одна из лучших работ этого года. Лично для нас, ничего столь атмосфернее, столь мрачнее, столь красивее, столь меланхоличнее, столь профессиональнее и столь искреннее в этом году так и не было. Стоит сказать, что если не знать всей подноготной альбома, которая, несомненно, заставит вас почувствовать глубокую эмпатию по отношению к Юхе - он все еще остается одним из самых ярких релизов этого года. Диск сочетает в себе элементы мелодик дэта, фолка, дума, блек метала и это далеко не все, что есть на данной работе. Я ни секунды не колебался с тем, какой релиз поставить на первое место. Можно сказать, что этот год полностью и безоговорочно прошел под знаменем этого альбома. Ну и забавное совпадение: работа вышла 25 января в один день с ремейком Resident Evil 2. Так что в один день вышли два релиза, которые так и стали для меня лучшими в этом году. Удачный был день.

Что же, я надеюсь, вам было интересно почитать материал и вы нашли что-то интересное и новое для себя. Если вам не составит труда, то поставьте лайк видео - я буду очень признателен и благодарен. Слушайте только хорошую музыку!