Как менялись знаменитые герои в киноадаптациях Disney

Джинн в исполнении Уилла Смита — далеко не первый персонаж, не похожий на себя из мультфильма.

В середине февраля нам впервые показали, как будет выглядеть Джинн в киноадаптации «Аладдина» от Гая Ричи. И многим его облик не понравился. Пока интернет негодует, мы решили вспомнить, как ещё «Дисней» менял образы популярных персонажей своих мультфильмов при съёмках киноадаптаций.

В 1956 году английская писательница Доди Смит опубликовала свою самую известную работу — роман для детей «Сто один далматинец». По сюжету, эксцентричная миллионерша Круэлла де Виль (в российской версии Стервелла де Виль) похищала пятнистых щенков, чтобы сделать из них модную одежду.

Спустя пять лет Disney экранизировала роман, выпустив полнометражный мультфильм с тем же названием и сюжетом. А в 1996 году по мотивам той же истории вышел художественный фильм. Ключевого персонажа в нём, Круэллу де Виль, сыграла американская актриса Глен Клоуз.

Отличий у мультипликационного и кинематографического образа хватает. В мультфильме Круэллу озвучила американская актриса Бетти Лу Герсон, среди работ которой есть также съёмки в одном из эпизодов оригинальной «Сумеречной зоны».

А эксцентричная манера поведения персонажа была позаимствована аниматорами Disney у американской актрисы Таллулы Бэнкхед, которая, кстати, играла роль злодейки Чёрной Вдовы в сериале «Бэтмен» 1960 года, а также главную роль в ленте Альфреда Хичкока «Спасательная шлюпка» 1944 года.

Чёрно-белая раскраска волос — пожалуй, главное, что объединяет образы мультипликационной Круэллы и Круэллы из фильма. Почти безумная, но уважаемая за богатство женщина против хладнокровного, мстительного магната от мира моды.

Впрочем, судьба у персонажей была похожая. И та, и другая в итоге теряли голову из-за одержимости далматинцами.

В 1940 году Disney выпустила двухчасовой экспериментальный мультфильм «Фантазия». Это была антология из семи самостоятельных музыкальных мультфильмов в сопровождении симфонического оркестра. Один из них, «Ученик чародея», был основан на одноимённой симфонической поэме французского композитора Поля Дюка, написанной ещё в 1897 году на основе стихотворения Иоганна Вольфганга Гёте.

«Ученик чародея» — пожалуй, самая известная часть «Фантазии». И объясняется это очень просто: главную роль в нём сыграл популярный мышонок Микки Маус. Воспользовавшись тем, что мастер отошёл, он надел его колпак и заставил метлу работать вместо себя — таскать воду из колодца в котёл. Вот только он не знал, как отменить заклинание, поэтому метла несла в котёл ведро за ведром, пока не случился потоп.

В 2010 году Disney решила сделать полнометражную версию этого мультфильма с живыми актёрами. Правда, итоговое произведение оказалось очень и очень далёким от оригинала. Главного героя, чародея, играет Николас Кейдж. А сюжет рассказывает о борьбе древних магов в современном Нью-Йорке и попытке освободить из заточения злую колдунью, пожелавшую захватить мир.

Строго говоря, это абсолютно самостоятельное произведение. А от оригинала тут лишь одна сцена, в которой, как и в «Фантазии», ученик чародея устраивает катастрофу, когда при помощи магии заставляет мётлы и швабры делать работу по дому.

У «Дисней» есть две картины с таким названием. Первая вышла в 1950 году — это был полнометражный мультфильм. Релиз второго состоялся спустя 65 лет. И это был уже художественный фильм с живыми актёрами. И то и другое — экранизация старой сказки.

В мультике Золушку звали Золушкой. В фильме же главную героиню звали Элли, а прозвище Золушка ей дали сводные сёстры за то, что на лице у неё постоянно была зола. Были и другие различия: например, в оригинале Золушка и принц встретились на балу, в ремейке же они познакомились задолго до него.

Кроме того, изменилась и причина по которой проводился королевский бал. Теперь это не попытка короля женить принца хоть на ком-нибудь, а попытка принца снова повстречать Золушку. Ведь она девушка, а девушки, по его мнению, любят балы и с удовольствием ходят на них. Изменились и образы главных героев.

В оригинале прототипом Золушки послужила американская актриса Хелен Стэнли. Она же позже подарила своё лицо диснеевской «Спящей красавице» и одной из главных героинь мультфильма «101 далматинец» 1961 года Аните Рэдклиф. А вот голос персонажу подарила актриса Эйлин Вудс.

В фильме же главную роль сыграла британская актриса Лили Джеймс, которая известна по таким картинам, как «Гнев титанов» и «Малыш на драйве».

В мультфильме лицо принца было срисовано с американского актёра Джеффри Стоуна. А вот озвучкой занимались сразу два других актёра. За диалоги принца отвечал Уильям Фиппс, голос которого также можно услышать в телевизионной версии «Дюны» Дэвида Линча. А вот поёт за принца Майк Дуглас.

В экранизации 2015 года Принца играет британский актёр Ричард Мэдден, более известный, как Роб Старк из «Игры престолов» или Дэвид Бадд из «Телохранителя».

Злобную мачеху Золушки, леди Тремейн, в оригинале озвучила американская актриса Элеонор Одли. Она же подарила ей свою внешность. Это, безусловно, один из самых ярких персонажей мультфильма. Холодная, пассивно-агрессивная личность с замашками тирана, да и просто умная женщина. Она умеет манипулировать людьми, способна внушить ужас одним лишь взглядом и всегда держит себя в руках, даже когда в ярости.

В фильме 2015 года злобную мачеху сыграла австралийская актриса Кейт Бланшетт, известная, например, по роли Галадриэль из трилогии «Властелин колец». Её героиня была значительно моложе своей предшественницы — никаких седых волос и морщин.

В исполнении Бланшетт леди Тремейн стала более тщеславной, элегантной, утончённой и… жестокой. Она постоянно появляется в новых платьях и шляпках самых разных цветов. Носит вдовью вуаль, но при этом ярко красит губы и не забывает улыбаться мужчинам. И её персонаж заслуживал больше сочувствия, чем слепой ненависти. В фильме 2015 года она что-то вроде альтернативной версии Золушки.

Также в экранизации сильно изменился образ феи крёстной, которая волшебным образом преобразила Золушку, чтобы та смогла поехать на бал. В мультфильме это добрая низенькая старушка в капюшоне.

В ремейке 2015 года это молодая женщина с белоснежными волосами, пышным декольте и фирменным поведением Хелены Бонем Картер.

Почему-то женщины-злодеи в ранних мультфильмах Disney всегда получались особенно хорошо. Настолько хорошо, что некоторым из них впору было бы посвятить самостоятельное произведение. Взять, например, мультфильм 1959 года «Спящая красавица», опять же, экранизацию всем известной старой сказки.

В 2014 году в «Дисней» решили сделать фильм по мотивам этого мультика, однако сняли не полноценный ремейк, а приквел, который рассказывал об антагонистке — злой фее Малефисенте, наложившей проклятие на главную героиню, Аврору.

В оригинале Малефисенту срисовали с актрисы Элеонор Одли, которая ранее уже побывала злобной мачехой в «Золушке». Она же и озвучила свою героиню. В мультфильме Малефисента была очень злой и мстительной и в конце превращалась в дракона.

В фильме 2014 года её сыграла Анджелина Джоли. Малефисента по-прежнему была мстительной, однако повод для мести был более оправданным — не обида из-за того, что король не позвал её на праздник по случаю рождения дочки, а ненависть к королю, который когда-то втёрся к ней в доверие, чтобы отрезать ей крылья.

Малефисента в исполнении Анджелины Джоли полна ненависти, но в то же время в ней есть и сострадание. В оригинале злая фея просто творила зло. В фильме 2014 года она со временем раскаялась и попыталась всё исправить. Иными словами, её персонаж стал более сложным и больше не походил на демона с женским лицом, который порой оборачивается драконом. Она даже в дракона в фильме не превращалась — за неё это делал другой персонаж.

Не очень известная в наших краях история о сироте, путешествующем в компании с драконом, к которой Disney обращалась дважды. Сначала в 1977 году — это был фильм с живыми актёрами и мультяшным драконом. А затем в 2016 году, с той же концепцией, но современными спецэффектами — теперь дракон сделан при помощи CG и выглядит как настоящее живое существо, а не нечто, сбежавшее из «Кто подставил кролика Роджера?».

У старого дракона была голая кожа, как у рептилии, и лишь небольшой клочок волос на голове, будто причёска. Новый же дракон весь покрыт густым мехом с ног до головы.

Опять же, экранизация классической сказки от Disney о девушке, ради спасения отца вынужденной жить в огромном роскошном дворце с монстром, который на поверку оказывается заколдованным принцем. Первая версия, мультипликационная, вышла в 1991 году и быстро стала классикой. Ремейк с живыми актёрами и компьютерной графикой выпустили спустя 26 лет — в 2017-м.

Самое заметное изменение — облик чудовища. В оригинале он походил на помесь бизона, медведя, оленя и гориллы. Клыки, выпирающие из нижней челюсти, прилагаются. В новой же версии чудовище стало более… привлекательным и аккуратным. Он больше напоминал сатира с длинными рогами и правильным прикусом, нежели смесь из разных существ.

Претерпела изменение и утварь в доме Чудовища. Из-за заклятия все слуги в дома принца превратились в чайники, подсвечники, часы, метёлки. В оригинале это были просто предметы интерьера с дорисованными глазами и ртами.

В ремейке, как бы странно это ни звучало, их образы более реалистичны. Достигается это за счёт обилия мелких деталей и отсутствия совсем уж человеческих черт вроде больших выразительных глаз.

Что касается главной героини, Беллы, то внешне она не сильно изменилась. Если конечно не считать лица актрисы Эммы Уотсон, которое всё-таки не очень похоже на лицо мультипликационной Беллы.

Тут изменения затронули скорее характер героини. В оригинале она была тихой любительницей книг, читающей сказки овечкам. В ремейке они юная и независимая изобретательница.

В 1920-х английский писатель Алан Милн начал сочинять сказки про медвежонка Винни-Пуха для своего сына Кристофера Робина. Персонаж быстро стал популярен во всём мире. Ещё более популярен он стал после того, как в 1966 году Disney сняла короткометражный мультик по мотивам, который дал начало целой серии мультфильмов, мультсериалов и видеоигр.

В 2017 году Disney впервые решила превратить свои мультики о медвежонке в игровой фильм и сняла «Кристофер Робин». Это не был ремейк какого-то из старых произведений, скорее уж сиквел, в котором рассказывалось о том, как в жизни повзрослевшего Кристофера Робина вновь появились говорящие игрушечные звери.

Тут надо отметить, что образы Винни-Пуха, Пятачка, Тигры, ослика Иа и других персонажей не изменились при переходе из 2D в 3D. Разве что немного поменялись их цвета, да стало больше «пушистости». В остальном же это те же самые персонажи.

В 1967 году «Дисней» выпустила экранизацию книги Редьярда Киплинга о мальчике, воспитанном волками. Сделали мультипликаторы это в свойственной для себя манере — главные герои пели и танцевали.

В 2016 году вышел ремейк с живыми актёрами. Хотя именно живых актёров там было не так уж и много — в основном, главного героя окружали животные, нарисованные на компьютере. Изменения тут примерно такие же, как и в «Пит и его дракон» — в новой версии животные были сделаны более реалистично.

Делая киноадаптации своих классических мультфильмов, Disney всегда старалась максимально отойти от изначальной мультяшности главных героев. Из-за этого любимые с детства персонажи часто менялись до неузнаваемости. В то же время, они зачастую становились глубже, обретали предысторию и серьёзную мотивацию.

Время чёрно-белых героев закончилось. И это не может не радовать. Да, облик нового Джинна мало кому понравился, однако это скорее вина дизайнеров, нежели сценаристов или самого Уилла Смита, который его играет. Есть вероятность, что итоговый персонаж получится не менее ярким и живым, чем у Робина Уильямса когда-то. Так что пока не стоит закидывать фильм гнилыми помидорами.

#аладдин #disney #истории #лонг