Обзор аниме Basquash! | Басквош!

Всем привет! Аниме в жанрах спорт и меха довольно много, но вот общих представителей можно по пальцам пересчитать. В основном все спортивные анимационные сериалы с мехами сводятся к турнирам между пластиковыми моделями в виртуальной реальности. Разнообразить ситуацию удалось французскому художнику Томе Ромену и основоположнику серии Макросс Сёдзи Кавамори. Сёдзи уже не раз доказывал, что может создавать инновационные концепции, которые реализовывались в различных анимационных франшизах и сериях игрушек.

Плодом их трудов стал двадцати шести серийный анимационный сериал под названием Basquash!, где пилоты в больших мехах играют в подобие баскетбола. Как же проходил процесс создания данного проекта, и во что всё это вылилось?

И начнем с того, кто решил сделать футуристическое баскетбольное аниме. Речь идет о Томе Ромене, который стал наиболее известен после анимационного сериала Oban Star-Racers. Именно он создал мир Обана, а его друзья Севин Йетман-Эйфель и Станислас Брюнет помогли ему со сценарием и дизайном.

К 2006 году по окончании производства Oban Star-Racers Тома стал задумываться о создании аниме, где в далеком будущем люди будут играть в баскетбол. Ему очень нравился этот вид спорта, так как в юношестве он усердно занимался им, а когда и его звездные гонки были высоко оценены, то новая идея получила ещё больше вдохновения. Но тут была самая главная проблема — спортивных аниме было уже много, и требовалось придумать то, что точно заинтересует зрителя.

Тут же первая помощь придет от Сёдзи Кавамори. Забавно, что изначально Тому не знал, с какой легендарной личностью он работает. Будучи внештатным художником в студии Satelight, Тому впервые познакомился с Сёдзи, когда работал над фонами в аниме Kiss Dum: Engage Planet, и в биографические подробности особо не вдавался.

Их пути вновь пересекутся, когда один из продюсеров Satelight попросил у Тому портфолио его работ, чтобы лучше понять, чем можно ещё занять такого работника. Тома, конечно же, представил своё досье и между делом добавил в него несколько артов из его будущего проекта по баскетболу. Руководство заинтересовалось такой идеей и попросило Тому предоставить более подробное описание, что он хочет видеть и реализовать. Без всяких вопросов новая пачка работ по баскетбольному проекту была передана уже через неделю. А так как весь дизайнерский процесс в Satelight проходил через Сёдзи Кавамори, то данные файлы, конечно же, попали ему на анализ.

Сёдзи пригласил Тому к себе и предложил оказать всяческую поддержку в реализации данного проекта. Он даже сам готов был принять участие в работе. Но тут был свой нюанс. Ценой всему этому прекрасному было то, что в баскетбол должны играть с помощью мехов или роботов, иначе никакого финансирования не получить, да и японская аудитория вряд ли удивится.

Всё бы ничего, да вот только Тома никогда и не представлял себя дизайнером меха. Как он говорил в одном из интервью во Франции, даже и не было как такового дизайнерского направления, поэтому и в анимации негде было тренироваться. Собственно, Тому и не задумывался о дизайнах мехов вплоть до этого момента, хотя ему нравился тот же Evangelion.

Тем не менее он всё же решил испытать себя в новом начинании и согласился на предложение Сёдзи Кавамори. Тома прекрасно понимал, что он ни в коей мере не сможет конкурировать с японскими дизайнерами мехов и роботов, поэтому он не пытался создать что-то изысканное. Наоборот, он придерживался простых методов, которые стал смешивать со своими личными навыками и способностями.

Это привело к тому, что мехи в данном баскетбольном проекте выглядели доступными. Основу для кабин Тома сделал из корпуса автомобилей, а ноги и руки будто бы состояли из различных частей, собранных на свалках. Тем более полноценные конечности требовались для реализации различных баскетбольных приемов, а вот на ступни Тома уже на начальном этапе решил нацепить настоящие кроссовки. И это даже в будущем помогло для реализации рекламного сотрудничества с компанией Nike.

Что касается самого мира, то местом действия является альтернативная Земля под названием Earthdash. Согласно прописанной мифологии планета и ее спутник были созданы во время баскетбольного матча, в который играли боги, и магнитное поле, отталкивающее их друг от друга, предотвращает столкновение между ними. Вся инфраструктура Earthdash в упадке, и постепенно разрушается то, что ещё осталось. Каждый житель мечтает переехать в лунный город Mooneyes, являющийся чуть ли не Эдемом. Тут и развитые технологии, и уровень жизни превосходный.

Сёдзи Кавамори решает не ограничиваться обычным баскетбольным кортом и решает перенести игру в городские локации. Так сказать, площадка под стать размерам мехов. Вследствие этого он решил немного изменить правила баскетбола, совместив их с другой игрой под названием сквош, где мячик нужно отбивать ракеткой от стены так, чтобы не поймал противник. Это очень грубое описание, так что не судите строго.

Собственно, от баскетбола в аниме есть некоторые приемы и кольцо, через которое надо забросить мяч, а от сквоша достались преграды, об которые можно ударять спортивным снарядом для паса или обхода противника. Так из двух спортивных названий родилось понятие Basquash, которое и закрепилось в качестве наименования для данного аниме.

Ответственным за создание городских локаций и фоновых рисовок назначили дизайнера Ян Ле Галя, который проделал шикарную работу, учитывая его сверхмалый опыт в анимационных проектах.

В режиссерское кресло усадили Сина Итагаки, который ранее принимал участие в производстве Tengen Toppa Gurren Lagann. Причем он сначала не хотел присоединяться к команде и должен был работать над каким-то другим проектом. По некоторым данным, ему разрешили править сценарий и редактировать дизайн персонажей. То есть так как шоу было оригинальным, Итагаки мог по своему желанию выстраивать основную сюжетную линию. Именно эти доводы позволили поменять ему принятое изначально решение.

После нескольких лет разработки 3 апреля 2009 года на ТВ начинается показ аниме сериала Basquash!. В самом начале зрителю показывают главного героя по имени Дан Джейди. Он с раннего детства увлекался баскетболом, но вся его любовь к спорту улетучилась, когда во время игры на его сестру Коко Джейди упал мех класса Big Foot. Она выжила, но могла перемещаться только в инвалидном кресле.

Дан мечтает отправиться с сестрой на Луну, где с помощью новейших технологий ей смогут восстановить подвижность ног. А для этого, конечно же, нужно очень много денег. Дан зарабатывает путем уничтожения телевизионной аппаратуры, транслирующей игры Big Foot Streetball. Да и сами мехи в ходе его действий попадают под раздачу и отправляются на металлолом. В ходе одного из таких событий Дану удается случайным образом внести новое дыхание в угасающую игру Big Foot Streetball, которая со временем перерастет в Basquash.

Сам Дан становится народным героем, а вскоре получает приглашение на новый игровой турнир от представительницы с лунного города. Таким образом главный герой получает тот самый шанс, о котором он столько времени мечтал. Ведь победитель получит крупные призовые, а финал пройдет на Луне. Главное, нужно собрать команду и обзавестись достойными мехами. Именно этим Дан и занимается первую половину сериала.

И вот казалось бы, что может пойти не так с самим аниме. Герои с хорошо приписанными характерами, красочная и сочная картинка, детально проработанное окружение, а самое главное — пилоты в больших мехах динамично играют с мячом друг против друга. Но тут проявлялось странное действие. В дело и не в дело стали впихивать этти моменты, которые старались связывать с довольно плоскими шутками. К этому не было бы придирок, если бы аниме изначально не позиционировалось как спортивный меха сёнен.

Вдобавок к этому, создавалось ощущение, что сюжет буксует на месте и к восьмой серии не было ощущения, что первая половина арки вот-вот закончится. То, что игра Basquash не походила на баскетбол, это ещё можно опустить, ведь как я и написал ранее, тут больше была ориентация на сквош без использования ракеток.

Видимо, это многие не оценили, так как рейтинги сериала стала уменьшаться после первой серии. И вот тут руководство студии Satelight среагировало быстро и довольно жестко. С Сином Итагаки попрощались, а на его место пришел режиссер Хидэкадзу Сато, который по большей части работал раскадровщиком и уже успел поработать с Сёдзи Кавамори в том же Sousei no Aquarion. Сам Сёдзи тоже стал режиссировать часть эпизодов.

Результат таких изменений не заставил себя долго ждать. Этти моменты практически ушли, с середины восьмой серии пришла басквошная команда айдолов, а сам сюжет получил мистическую подоплеку с надвигающимся концом света. То есть в мир Басквоша постучались Macross и Aquarion.

Довольно необычно, что последующая часть сериала резко меняет темп повествования. Сценарий тоже знатно потеребило, и теперь цель главного героя уходит на второй план, ведь скоро с планетой столкнется Луна, а чтобы это предотвратить, нужно провести матч, как из мифов про древних богов.

Также стоит заметить, что избавление от одной пачки проблем привело к другому усложнению. Сюжет стал двигаться вперед, но никто не мог сохранить динамику игрового соревнования так, как это делал Итагаки. В новых сериях возросла серьезность, что привело к добавлению многочисленных разговоров и размышлений о прошлом. Сами матчи ещё выглядели зрелищными, но может возникнуть ощущение, что чего-то перестало хватать.

Если смотреть на аниме Basquash в целом, то тут и критики его тепло приняли, и на фоне других произведений оно выглядело свежим и непохожим на другие. Его сложно причислить к полноценным спортивным сериалам, так как сама концепция турниров стала стираться под конец повествования. Тем не менее если вы желаете посмотреть что-то необычное в жанре меха, то Basquash определенно с этим поможет. Здесь нет никаких грандиозных сражений, а пилоты не обладают пафосом или завышенными целями. Они обычные люди со своими проблемами, которые находят поддержку и своеобразное спасение в игре на гигантском корте, управляя немного неуклюжими, но занятными механизмами.

#anime #basquash #спорт #аниме #басквош